Сонати за пианото на Шуберт
Франц Шуберт е известен австрийски композитор, основател на романтизма в музиката. Основното място в творческата му кариера взеха песенните мотиви, които досега бяха считани за вторичен жанр. Неговата музика учудващо отразява отношението на хората от онази епоха. Текстовете на Шуберт, въпреки тяхната финес и изящество, са изненадващо прости и разбираеми за слушателя. Напрежението, треперенето, емоционалната дълбочина на творбите на музиканта е съчетано с емоционален баланс.
История на сътворението
Принципът на създаването на легендарните сонати на Шуберт е пресъздаден според оцелелите проекти. Сонатите са написани в две стъпки - първоначалната версия и окончателната версия.
Сонатите в A minor, D-major и G-major, създадени в периода 1825-1826 г., доказват, че музикантът отлично разбира принципа на соната. В творбите на маестрото е било в състояние да съчетае танцова и песенна форма с класически музикални техники. В последните три сонати Шуберт представя танцово-песенни части в надута духовна форма. Емоционалният компонент на по-късните опуси е станал много по-богат и по-богат, отколкото в предишните му творби. В последната соната в B-flat major е ясно, че авторът е работил усилено върху темата и формата на цикъла.
За съжаление, от голям брой цикли на пиано, само три от тях бяха отпечатани по време на живота на Шуберт. Творбите на композитора в дълбочина и смисъл са по-ниски, с изключение на сонатите на Бетовен. Шестте сонати, които Шуберт пише в младостта си, са популярни само в тесни кръгове, останалите са познати по целия свят.
Много музикални критици от 19-ти век високо оцениха майсторството на композитора, но сонатите на Шуберт били изоставени дълго време. Само през следващия век слушателят се интересува от творчеството на музиканта, който е популяризиран от изпълнението на сонати от популярни пианисти. В бъдеще интересът към пианото на Шуберт нараства от ден на ден, а в края на 20-ти век те стават класика на репертоара и често се изпълняват на концерти.
Пиано творчество
Пиано пиеси, състоящи се от импровизации, с право се считат за най-великите произведения на композитора. Въпреки че Шуберт не се доближаваше до концертния пианизъм, през целия си живот беше страстен за пиано. Неговата пиано музика се сравнява с безкрайна и уникална импровизация.
Уникалният музикален стил на композитора е силно повлиян от произведенията на Бетовен, чешкото училище и всекидневните танцови мотиви от Виена. Но основната роля на пианото на композитора се играе от лиричната песен и правилата на песента като цяло.
Шуберт винаги се е опитвал да демократизира музиката, валсът е отличен пример за това. По време на своята кариера Шуберт пише около 250 валса, всяка от които е призната миниатюрна камера. Валсите на Шуберт са истински лирични стихотворения с неподражаема и завладяваща мелодия, която не е лишена от простота и непосредственост.
Преди Шуберт никакъв велик композитор не отдели толкова много усилия и внимание на пиано литературата с четири ръце. Моцарт композира зашеметяващи пиано-дуети, но Шуберт създава жанра, който е идеално подходящ за семейни непрофесионални изяви.
F-незначителната фантазия на композитора, която той написа малко преди смъртта си, превръща работата на Франц на ново ниво. Тя със сигурност е най-добрият фентъзи музикант. Композицията включва четири части, много близки до последователността на секциите на соната-симфоничния цикъл.
Композиторът подбира необичайни и необичайни имена за творбите си, което напълно отразява идеята на автора. Музикалните моменти от творбите са много разнообразни: от умиротворен лиризъм до трагични мелодии.
Интересни факти
- Композиторът създава 5-8 есе на ден. Много критици все още се чудят как е намерил толкова много време за работа.
- Шуберт започва да композира пиано сонати от 1815 г. Петнадесет от тях са завършени изцяло и стават широко известни в света на музиката.
- Франц е роден в бедно семейство на училищен учител. Родителите му обичаха музиката и често организираха тематични вечери, така че от детството момчето беше научено как да свири на музикални инструменти.
- Творбите на композитора се различават от класическата пиано музика от XIX век, така че дълго време нямат особена популярност и дори са забравени.
- През 1928 г., след 100 години от смъртта на музиканта, пианистът Артър Шнабел изпълнява почти всички свои творби на пиано на концерт. Блестящият руски музикант Сергей Рахманинов през същата година направи изявление, че преди това не е бил запознат с произведенията на Шуберт.
- Композиторът беше много срамежлив, срамежлив и скромен човек, не знаеше как да поиска помощ и не искаше да бъде унижен преди влиятелни хора. Ето защо поради материалните затруднения гений често не е имал възможност да публикува своите шедьоври.
- След смъртта Шуберт оставил много непубликувани произведения (маси, симфонии, опери и др.). Много ръкописи отдавна са с неговите роднини, приятели и издатели.
- Брилянтният композитор по време на живота си ще трябва да живее в ограничени средства, въпреки че от 13-годишна възраст е написал невероятен брой музикални произведения.
- Шуберт имал интересен навик да подписва в бележките датата на началото на писането на композицията и датата на края на работата по нея.
- По време на неговия 32-годишен живот, човек никога не се жени. През 1814 г. той предлага на Тереза Гръм, който пее в църковния хор. Майката на момичето обаче беше против бедния младоженец и годежът бе счупен.
- Славата дойде в Шуберт едва през 1821 година. Тогава композиторът е бил добре дошъл гост на срещите на Бидермайер Виена, където пее и свири на пиано.
- В годината на смъртта на композитора, приятелите му успяха да организират за него единствения самостоятелен концерт през живота му. Спектакълът беше голям успех и Франц беше невероятно щастлив.
- Музикантът имаше малък ръст и плътна физика, страдаше от миопия. В същото време той беше невероятно очарователен, срамежлив и мил човек. Нежният тен и вълнообразните кестеняви къдрици направиха човека особено привлекателен.
- Шуберт е един от първите, който използва дует на пиано и е в състояние да внесе в този жанр характерни художествени елементи.
Най-голямото постижение на композитора - последните три сонати
През последните години от живота си Шуберт работи усилено върху три невероятни сонати, които дори се обединяват в трилогия. Първите скици са написани от композитора в средата на 1828 година. Скици се състоят от различни елементи, които са случайно разпръснати на един лист. Това предполага, че са създадени две последни есета едновременно. Авторът завършва прощалната соната в края на септември, а след няколко дни се изпълнява на концерт във Виена.
В същото време Шуберт пише на издателя Пробст писмо с молба да публикува нови творения. Въпреки това, човекът игнорира това искане и на 19 ноември композиторът умира от чревна инфекция, без да чака за публикуването на сонатите. Година по-късно братът на гения продава ръкописи на друг издател, но те ще бъдат публикувани само десетилетие по-късно, през 1839 година.
Признавайки Шуберт, той мечтаеше да посвети своите творби на композитора и пианиста Йохан Гумел (студент на Моцарт), на когото той искрено се възхищава. Но сонатите са били издадени от Антон Диабели, когато Хумел вече не е жив, така че издателят посвещава сонатите на Шуман, който многократно похвали таланта на композитора. Интересното е, че Шуман не харесваше сонатите, смяташе ги за твърде прости и напълно остарели. Това обаче не му попречи да се възхищава от техния звук, предавайки най-добрите чувства. Брамс и Рубинщайн също бяха очаровани от мелодичността на сонатите.
В последното творение на Шуберт - Соната в Б-майор ясно се виждат три основни идеи: молитва, песен и пиеса, които са характерни за цялото творчество на композитора. Първоначалните мелодии на соната са наистина невероятни, абсолютно прости и лесни за запомняне. Песента изглежда живее вътре в слушателя, освещавайки душата му с топла светлина. То е подобно на молитвите, които са изпълнени с благодарност към Господа, докато чрез цялата си благодат трагедията е надничаща, сякаш от другата страна на доброто.
Основните партии изразяват напълно различни емоции, авторът сякаш осъзнава мащаба на универсалната мъка, която живее във всеки човек. Повечето критици смятат, че по този начин Франц се опитва да предаде тъгата на болестта си, която неизменно го води в друг свят.
В самия край мелодията звучи толкова леко и ослепително, че може да се сравни със слънцето, което се появява зад облаците. Тази техника се нарича известната игра на Шуберт, която се състои от удивителен хумор и детска наивност на музиката. Изненадващо е, че в предмета на финала знаците на музиканта са криптирани: S (es - e-flat), s - to, h - si (три начални букви на неговото фамилно име). Монограмата действа като марков печат, който композиторът определя за своето творение.
Докато работеше върху последните сонати, Шуберт вече знаеше, че скоро ще умре. Ужасни очаквания бяха срещнати - един човек умира няколко месеца след последната работа. Благодарение на най-новите му най-големи творби, Шуберт става уважаван представител на световната музикална класика, заедно с други брилянтни композитори.
Шуберт е създал фантастични пиано цикли, които не могат да оставят никого безразлични слушатели. Неговите сонати са напълно различни от сонатите на Бетовен, в които преобладава напрежението между частите. Творбите на Шуберт се характеризират с непрекъснато движение напред, цялото внимание на композитора е фокусирано върху отделни елементи, а не върху солидна архитектурна форма.
Пиано сонатите на композитора се отличават с невероятното си богатство от образи. Всеки цикъл е различен и във всеки от тях има вдъхновяващи поетични епизоди. Композиторът отвори пред слушателя свят на великолепни лирични теми, които изпълват душата с леки и невероятни емоции.
Оставете Коментар