Александър Глазунов: биография, интересни факти, творчество

Александър Глазунов

Историята познава много руски композитори, които със своето творчество са направили неоценим принос за развитието на световната музикална култура. Един от тях е Александър Константинович Глазунов, изключителен музикант, чиито творби въплъщават прогресивните традиции на руското демократично изкуство. Той бил наречен късметлия и любимец на съдбата, благословен от самия Създател. Подарен с необичайни способности, той създава радостна, ярка и хармонична музика, достойна за възхищение, и неслучайно го сравняват с Лист и Вагнер, а освен това той се счита за творчески наследник на Чайковски.

На нашата страница можете да намерите кратка биография на Александър Глазунов и много интересни факти за композитора.

Кратка биография на Глазунов

29 юли 1865 г. в семейството на известен издател в Санкт Петербург K.I. Случи се радостното събитие на Глазунов: роди се първородният, когото неговите щастливи родители назоваха Александър. Бащата на бебето, Константин Александрович, е много образован човек, който освен това свири на пиано и цигулка с ентусиазъм. Майката на момчето Елена Павловна, все още дете, отгледано в пансион, усърдно се учи да свири на пиано. Интересът й към музиката беше толкова голям, че тя продължи да учи след брак и тъй като финансовото положение на семейството беше много добро, Елена Павловна можеше да си позволи да практикува умения за изпълнение под ръководството на такива видни петербургски учители като професор Т. Лешеицки и известен композитор М. Балакирев.

Музиката в къщата на глазуновите звучеше непрекъснато и затова малката Саша била обградена не само от доброжелателен, но и от творческа атмосфера. Невероятните способности на момчето започнаха да се проявяват доста рано. Забелязвайки това, родителите по всякакъв начин се стремят да ги развият, като наемат две гувернантки за нейното образование: една жена от Германия и французойка. Според биографията на Глазунов, на деветгодишна възраст, Сашенка, надарена с добра слухова и музикална памет, е научена да свири на пиано под ръководството на най-добрите учители в града: първа Н.Г. Холодкова, а след това N.N. Elenkovskogo. Но младият музикант проявява интерес към други музикални инструменти, овладявайки и цигулка и виолончело. На единадесетгодишна възраст Саша първо се опитва да състави нещо, а в четиринайсет той се запознава с М. Балакирев, който, след като се запознае с детските, все още имитационни композиции на един млад музикант, отбелязва в него искра от изключителен талант и го приканва незабавно да кандидатства за учене. основата на състава към N.A. Римски-Корсаков.

Александър имаше късмет, че родителите му, които имаха добри доходи, можеха да платят за частните уроци на сина му с такъв изключителен маестро. Младият мъж се занимаваше с голям интерес, жадно поглъщайки всички материали, предоставени му от учителя. В резултат на усърдното проучване курсът на теорията на музиката, хармонията, инструментариумът и анализът на формите, който обикновено се изчислява за 5-7 години, се преподава от Саша Глазунов за година и половина. Николай Андреевич беше толкова доволен от своите бенефициенти, че го наричаше никой друг, а не „млад професор“, и скоро обяви, че вече не възнамерява да го третира като негов ученик, но е готов да го подкрепя с приятелски съвет.

В допълнение към мюзикъла, Александър от 1877 г. се обучава във Втората Санкт Петербургска реална школа, но не приема това проучване достатъчно сериозно и всеки ден се връща у дома след занятието е изцяло посветен на творчеството: той седи на пиано, пише нещо или научава ново парче. Освен това, младежът се радваше на концерти на симфонична музика и веднъж по време на репетицията на оркестъра на едно от изпълненията на Н.А. Римски-Корсаков представи Саша на известния музикален критик В.В. Стасов. Запознаването с прекрасен човек направи толкова голямо впечатление на младия мъж, че иска да общува повече с него. По тази причина Александър често посещава Обществената библиотека, където работи Владимир Васильович, и скоро, въпреки разликата във възрастта, те стават близки приятели. Нещо повече, социалният кръг на Александър с интересни хора непрекъснато се разширява: той се среща с А. Лядов, както и с членовете на общността на „Могъщата шепа“ на А. Бородин и Ц. Цуй.

Първа симфония

Първата голяма работа на Глазунов, представена на широката общественост с помощта на неговите авторитетни покровители Н.А. Римски - Корсаки и М. Балакирев стават симфония номер 1, написана през 1881 година. Триумфалната премиера на произведението се състоя през март 1882 г. в Залата на Благородната асамблея в Санкт Петербург. Слушателите бяха приятно шокирани, когато след края на симфонията, когато авторът се обади, се появи 16-годишен тийнейджър под формата на истинско училище. На всички стана ясно, че новата звезда се е запалила във вътрешния музикален хоризонт. Митрофан Петрович Беляев, търговец на дървен материал, богат човек и голям любител на музиката, който се възхищаваше от таланта на младия автор, който по-късно активно започна да популяризира творбата си и по този начин изигра значителна роля в съдбата на композитора, присъства на този концерт.

През 1883 г., след като завършва истинско училище, А. Глазунов, като доброволец, започва да посещава исторически и филологически факултет на Санкт Петербургския университет. Но такова изследване въобще не интересува младия композитор и не продължи дълго. През февруари следващата година той престана да посещава лекции, но с удоволствие продължава да свири в университетския оркестър, където свири на чело, кларинет, рог и тромбон. А през май 1884 г. Александър, заедно с М. Беляев, отишъл на творческо пътуване в страните от Европа. В Германия се срещнаха с Ф. Лист, който, след като чу първата симфония на младия композитор, даде на композитора си положителна оценка. След завръщането си в родината си, А. Глазунов се присъединява към Беляевския кръг, а през 1886 г. се среща и след това твърдо се сприятелява с великия PI. Чайковски. Между младия и уважаван композитор последва поверителна кореспонденция, която беше откровена.

През 1887 г. не само силната шепа, но и цялата музикална общност на Санкт Петербург претърпява тежка загуба: Александър Порфириевич Бородин умира преждевременно. Композиторът оставил две важни произведения недовършени: операта „Принц Игор”, на който той е работил двадесет години, и симфония № 3. Малко преди смъртта си, Бородин загуби фрагменти от тези композиции пред колегите си, но всичко беше в чернови. За да завърши работата в памет на приятел взе Н.А. Римски-Корсаков, който веднага привлече този труд Глазунов, който има изключителна музикална памет. В резултат на това и двете произведения са не само възстановени, но и оркестрирани в стила на А.П. Бородин.

През есента на 1888 г. в творческия живот на Глазунов настъпи важно събитие: композиторът, след дълги колебания, най-накрая реши и застана зад конзолата на диригента. И през лятото на следващата година, като част от световното изложение в Париж, на концерти, организирани от М. Беляев, Глазунов толкова успешно провел Втората си симфония, че френските вестници, възхваляващи младия руски композитор, започнали своята голяма популярност в чужбина.

Години на творчески разцвет

Десетилетието с право може да се нарече време на пълния разцвет на творчеството на А. Глазунов. През този период той създава творби, които напълно разкриват неговия талант и майсторство на композиторската техника. Това е фантазията “Морето”, симфоничните картини “Кремъл” и “Пролет”, сюита “Шопениана”, увертюрата “Карнавал”, третата, четвъртата, петата и шестата симфонии, както и три от балетите му, включително и известния “Реймънд”. В края на десетилетието, през 1899 г., когато таланта на композитора достигнал височина, му било предложено да сподели своите знания и да заеме мястото на професор в Санкт Петербургската консерватория. Следните значителни промени в живота на А. Глазунов са свързани с тъжно събитие: през януари 1904 г., голяма подкрепа и композиторска подкрепа, М. Беляев, умира. Тази непоправима загуба не само до голяма степен обезсърчила Глазунов, но и добави много различни проблеми, свързани с завещанието на покровителя на изкуствата. M. Belyaev разпорежда след смъртта му всичките му начинания, включително музикална и издателска компания в Германия, да им бъдат наградени с музика. MI Глинка и "Руски симфонични концерти" трябва да продължат Н.А. Римски-Корсаков, А. Глазунов и А. Лядов. Поради тази причина, интензивността на социалния и музикален живот на Глазунов се е увеличила значително, а плодотворността на неговото творчество като композитор значително е намаляла.

Биографията на Глазунов казва, че годината след 1905 г. за композитора също е била наситена със събития, които са направили някои промени в неговата съдба. През март Дирекцията на Консерваторията отхвърли N.A. Рим - Корсак, който подкрепя революционно настроените ученици. В знак на солидарност с изключителния маестро много изтъкнати професори, които ясно дефинираха позицията си, сред които беше и А. Глазунов, изпъкваха от учебната институция. Александър Константинович въпреки това се върна в оранжерията и това се случи в края на същата година, след като бе приет Октомврийският манифест, и се предостави автономия на институцията, т. Е. Изключена от Руското музикално дружество. В допълнение, известно време по-късно, в резултат на изборите, Александър Константинович зае поста директор на консерваторията.

През 1907 г. А. Глазунов широко отпразнува 25-годишнината от творчеството си, получава поздравления не само от сънародници, но и от европейски почитатели на неговия талант.

Революционна промяна

Скоро за Русия дойдоха трудни времена: първата световна война, а след това и революцията от 1917 година. Въпреки това, Glazunov, напълно погълнати в работата си в консерваторията и в своите музикални и образователни дейности, въпреки значителните промени, настъпили в страната, успя да остане на поста си. Той установил отношения с новото правителство, а именно народният комисар по образованието А. Луначарски, успял да задържи авторитетна позиция зад консерваторията, а през лятото на 1918 г., по указ на Ленин, станал висше учебно заведение. Такова внимание от страна на правителството мотивира Александър Константинович да вземе активно участие в изграждането на нова култура на една млада съветска държава. Без да спести силите си, той посвети цялата си енергия на музикалното просвещение на масите, действайки като диригент на концерти, провеждани в клубове на фабрики и заводи, както и на конкурси за любителски изпълнения. Активната работа на А. Глазунов, получила широко признание, получи висока оценка: през 1922 г. е удостоен с титлата „Народен артист на РСФСР“. В същото време обаче позицията на Александър Константинович в Консерваторията силно се разклати, тъй като някои професори, оглавявани от Б. Асафиев, искаха по-прогресивни методи на преподаване. В екипа имаше постоянни сблъсъци и препирни, които Глазунов не харесваше много.

Отпътуване в чужбина

През 1928 г. Глазунов получава покана от Виена да участва като член на журито в международния конкурс на композитори, посветен на 100-годишнината от смъртта на Ф. Шуберт. През есента Александър Константинович и съпругата му Олга Николаевна заминават за австрийската столица. След състезанието глазуновите не бързаха да се върнат в Съветския съюз, тъй като решиха да пътуват из европейските градове. Те посетиха Прага, Дрезден и Лайпциг, а след това останаха един месец в Гюнделсхайм, където композиторът възстанови здравето си.

След Германия композиторът и съпругата му посетиха Париж - град, с който се свързват прекрасни спомени от младостта му и където живееха толкова много приятели - имигранти от Русия. Композиторът, в писма до А. Луначарски, постоянно се оплаквал от неговото несигурно здраве, но вече през декември той изпълнявал ролята на диригент в известния парижки "Плейел" на концерт на автора, след което получил покана да направи творчески пътувания до Испания, Португалия, Англия, а след това и за Америка. Обиколката на Глазунов беше много успешна: имаше приеми в негова чест, той похвали в пресата, произведенията бяха записани по радиото. Въпреки това, по време на престоя си на американския континент, композиторът се разболя сериозно, поради което няколко планирани концерта се разпаднаха и в резултат организаторите не платиха по-голямата част от обещаната такса.

След завръщането си в Европа, здравето на композитора започва да се влошава, въпреки това той продължава да изпълнява концерти като диригент, обикаляйки различни европейски страни. През 1932 г. семейството на Глазунов се установява в Париж, тъй като диагнозите, които лекарите правят на композитора, не предвещават нищо добро. Александър Константинович умира на 21 март 1936 г. във Франция, удължавайки своя съветски паспорт в продължение на почти десет години, той никога не е станал емигрант и се надявал да се върне в родния си Петербург до последния си дъх.

Интересни факти за Глазунов

  • Издателската компания "Глазунов" започва своето съществуване в Санкт Петербург в края на 18-ти век. Основателят на компанията Матвей Глазунов е един от първите, които откриват книжарниците си в Москва, а след това и в северната столица. Дядото на композитора - Иля Глазунов, а А.С. Пушкин публикува есето на великия поет "Юджийн Онегин" в такъв оригинален формат, че самият автор отиде при издателя повече от веднъж, за да се възхити на една необичайна книга, отпечатана с всички нововъведения на печатната технология за онова време.
  • Александър Глазунов имал сестра, родена две години по-късно и двама по-малки братя, но бъдещият композитор ги срещнал едва когато беше на девет години. Майката на Саша Елена Павловна по такъв странен начин защитаваше децата си от различни видове инфекциозни заболявания на децата. Един от братята на композитора, Дмитрий Глазунов, по-късно станал известен ентомолог и пътешественик, а по-малкият Михаил продължил дейността на баща си.
  • Обикновено оркестровите музиканти не винаги говорят добре на диригентите, но А. Глазунов се ползва с неоспорим авторитет с тях. Композиторът не потиска музикантите, а по време на репетициите говореше само с нисък глас. Той отлично знаеше възможностите на инструментите, тъй като знаеше как да играе много. Някога рог играч на репетиция на оркестъра се оплаква от прекомерната сложност на определен пасаж. Александър Константинович взе инструмента от музиканта и майсторски изигра "неудобния" фрагмент.
  • Композиторът има феноменална музикална памет: съвременниците твърдят, че след едно прослушване той може да запише партитурата на цяла симфония. Такава фантастична способност на А. Глазунов помогна за възстановяването на операта „Княз Игор” и „Третата симфония”, завършена от А. Бородин.
  • В допълнение към изключителната музикална памет, Александър Константинович имаше изключително ухо, което веднага реагираше дори на незначителни отклонения от правилния звук. Съвременниците казват, че има главоболие от нечистия звук. Така по време на изпълнението на творчеството на С. Прокофьев "Скитският салон" Глазунов напуснал залата, защото не можел да чуе тази работа докрай.
  • Александър Глазунов беше много популярен в европейските страни, но имаше специално признание в страната на "Мъгливия Албион". Композиторът е посещавал английската столица няколко пъти, където е работил на концерти. Оценявайки услугите си, Руското симфонично общество във Великобритания избра А. Глазунов за почетен вицепрезидент, а през 1907 г. Оксфордският университет и Кеймбридж му присъди почетна докторска степен. Освен това той става почетен член на Националната академия на Св. Сесилия.
  • Патрон М. Беляев, за да не се сблъска Александър Глазунов с издаването на произведенията му, основава в Лайпциг издателската компания "М. П. Белаев, Лайпциг" и получава изключителното право да публикува всички произведения на композитора.

  • Директорът на императорските театри И. Всеволожский, който третираше с голяма арогантност местните композитори, чул при коронацията на император Николай II през 1896 г. работата на А. Глазунов, специално написана за това събитие и получила с радост представителите на кралското семейство, веднага направи композиторски състав за балет. Така се появява "Реймънд", а след това "Млада дама" и "Сезони".
  • От биографията на Глазунов научаваме, че през 1905 г. композиторът, недоволен от действията на дирекцията и подал оставка от консерваторията, падна в депресия. Он всё время проводил на даче и находил забвение в вине. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
  • А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
  • Действията на щедрия директор на Санкт Петербургската консерватория винаги са били активно обсъждани сред студентите. Има един случай, когато Александър Константинович прикова очи в лошо облечено тънко момиче - студент от вокалния отдел. След като попита за съучениците си за нея, Глазунов установи, че студентът изтощава толкова нещастното си съществуване, че цената на ежедневния й обяд е само четири копейки. Разгневени от подобна ситуация, директорът призова момичето на себе си и обяви на нея назначаването на месечна стипендия в размер на 25 рубли. В допълнение, фактът, че Александър Константинович в трудните двадесет години, помагайки на бедните студенти, пожертва цялата си заплата, а междувременно той седеше в един студен апартамент, защото нямаше какво да плати за отопление, е известно.
  • Александър Константинович имаше много студенти, които оставиха своя отпечатък върху историята на съветската музика, но най-известният от тях беше Дмитрий Шостакович.

  • Съпругата на А. Глазунов, Олга Николаевна, известно време след смъртта на съпруга си, напуснала Париж за Светата земя, тя се затворила в килията на манастира и за да се слее с любимия си съпруг, когато взела завесата, тя взела името Александър.
  • Останките на Александър Глазунов през 1972 г. са пренесени от Франция в Ленинград и презазени с големи почести в некропола на майсторите на изкуството на Св. Троица Александър Невски манастир.
  • Името на изключителния композитор е Малката концертна зала на Санкт Петербургската консерватория, Петрозаводската държавна консерватория, както и музикални училища в Москва и Барнаул.

Творчеството на Александър Глазунов

Приносът на Александър Глазунов за развитието на световната музикална култура е труден за надценяване. Неговата работа, формирана под влиянието на М. Балакирев, Н.А. Римски-Корсаков, А. Бородин, ПИ Чайковски не само продължава традициите на великите майстори, но и неразривно свързва руската музикална класика с зараждащата се съветска музика. Умело прилагайки своето майсторство в хармония и контрапункт, както и умело използвайки цялото разнообразие на оркестровата палитра, Глазунов първоначално създава творби както на лирично, така и на драматично и живописно и епично съдържание, но след това, синтезирайки тези две посоки, създава неговата лирична и епична симфония, в която Той се опита да предаде целия свят на човешкото щастие, духовно благородство и искреност.

Творческата съдба на Александър Глазунов, която продължи почти петдесет години, без съмнение може да се нарече успешна. Много от произведенията, излизащи от перото на композитора, все още бяха „хладки“ на конзолата на диригента, за да получат оценка на аудиторията скоро. Глазунов е съставил много. Така че, завършвайки един опус, той веднага започнал да работи върху друг. Ето защо композиторът дава на своите потомци такова щедро творческо наследство, включващо три балета (Реймънд, Млада дама - Слугиня и Сезони), осем симфонии, седем апартамента (Източна рапсодия, характерен апартамент, Chopinian "," Балетна сюита "," От Средновековието ", сюита от балета" Раймонда "," Финландски скици "), пет увертюри (2 увертюри по гръцки теми," Тържествена увертюра "," Карнавал "," Песен на съдбата ") симфонични фантазии и стихотворения ("В памет на героя", "Стенка Разин", "Море", "Гора", "Пролет", "Кремъл", "От тъмнината към светлината", "Карелската легенда", " Финландска фантазия ”), пет инструментални концерта, шест произведения за гласове и хор и оркестър (" Тържествена кантата "," Тържествен март "," Тост "," Хей, да вървим! "," Прелюдия-кантата "). Глазунов е написал много различни концертни композиции за симфоничен оркестър, произведения за различни инструменти (пиано, цигулка, виола, валдхорна, тромпет, орган), многобройни камерни ансамбли, руски фентъзи за оркестър за народни инструменти, пиеси за две ръце, романси. , както и състави за хор акапелно и музика към театрални спектакли ( "Саломе", "Юдейският цар", "Маскарад").

Глазунов - директор на Консерваторията

Александър Константинович Глазунов става ръководител на Санкт Петербургската консерватория през декември 1905 г. и работи на тази длъжност повече от двадесет години, до 1928 година. Това беше много труден момент за страната, но за учениците и учителите на образователната институция, според съвременниците, беше чудесно, тъй като талантът на А. Глазунов се прояви напълно в административната работа. Със своята принципност и отзивчивост, той спечели голямо уважение не само сред студенти и преподаватели, но и към цялата музикална общност на руската столица.

Още от самото начало Глазунов, с пълна отговорност, започнал задълженията си и организационната си работа, въпреки че смятал, че е скучен, напълно се предал. На първо място, той постави административните дела в ред, и в допълнение, повишаване на изискванията за учители и ученици и внимателно проучване на всички детайли на академичния процес, той значително трансформира учебната програма. На второ място, благодарение на инициативата на новия директор, в консерваторията бяха организирани студентски симфоничен оркестър и оперно студио.

Новата управленска позиция на А. Глазунов се посвети изцяло: освен уреждането на образователния процес, той трябваше да решава голямо разнообразие от икономически въпроси. На композитора почти не му оставаше време за творчество: композира по-малко нови творби и често отказва да участва в концерти.

Александър Константинович не обича да прави административна работа, но получава истинско удоволствие от общуването с млади таланти. Директорът смяташе за задължително да присъства на годишните изпити, понякога за един месец трябваше да слуша няколкостотин речи. Той е много щастлив, ако забележи знак за талант в млад изпълнител, проследи напредъка на учениците и лично написа описание за всеки.

Младите хора на консерваторията се отнасят с Александър Константинович Глазунов с голямо уважение, тъй като тя го вижда не само като авторитетен композитор и инструктор, от когото могат да научат много, но и като лидер, който се грижи за всеки ученик. Когато получава млади хора в образователна институция, Александър Константинович оценява само музикалните способности на кандидатите. Той не се интересува нито от произхода на имуществото, нито от националността на жалбоподателите, но смята, че правителствената квота за евреите е срам. В резултат на този подход много от обещаващите талантливи музиканти се обучават в консерваторията. Съответно, сред тях са представители на най-бедните слоеве от населението, които директорът, по силата на способностите си, се е опитал да помогне. Например, А. Глазунов, цялата му заплата за главата и учителя, дава помощ на ученика на касиера.

Заслугите на Александър Константинович и безценният му принос за развитието на консерваторията бяха високо оценени: през декември 1920 г., отбелязвайки петнадесетгодишния юбилей на неговото ръководство, президиумът на образователната институция реши да възложи името на А. Глазунов на Петроградската консерватория.

Личен живот на Александър Глазунов

Александър Константинович беше необичайно светъл и мил човек. Умственото му устройство беше толкова хармонично, че сякаш непременно му привличаше щастие. Съдбата обаче реши другаде и дълго време единствената жена, скъпа на сърцето на композитора, беше майка му Елена Павловна. И все пак семейното щастие не му минаваше. Когато Глазунов вече беше в доста зряла възраст, се случило необикновено чудо: в къщата на Александър Константинович, чието име беше Олга, се появи млада жена. Елена Павловна я нае като асистент, който винаги се грижеше за любимия си син и започна да усеща трудностите при управлението на домакинството. Много скоро Олга стана близък и скъп на Александър Константинович човек, който го обгради с нежна грижа. В допълнение към любовта, предаността и грижата, Олга Николаевна представи Александър Константинович със семейно щастие. Глазунов е много обичал децата, но сериозното заболяване, което е претърпял в младежките си години, го лиши от радостта от бащинството. Олга не дошла сама в къщата на Глазуновите: тя имала малко момиченце в ръцете си, което, за радост на композитора, носи името на любимата му майка Елена. Голям апартамент на улица Казанска беше изпълнен с весел смях от малката Лена, която скоро започна да призовава бащата на композитора, а талантът й с музикални способности доближи момичето до осиновителя. По-късно Елена, която носеше фамилията и бащиното име на Глазунов, стана брилянтен пианист, който успешно изнася концерти с баща си, изпълнявайки пиано.

Глазунов и Олга живеят заедно в продължение на петнадесет години, но официално регистрират брака само след преместването си в Париж, малко преди смъртта на композитора. Според спомените на близки хора, отношенията между Александър Константинович и Олга Николаевна бяха изненадващо топло и хармонично. И в последните години на живота на композитора, когато го настигна тежка болест, Олга, забравяйки за себе си, жертвоприносно се погрижи за любимата си съпруга, нито през нощта, нито през деня, без да се отклони от леглото си. След смъртта на Глазунов Олга Николаевна намира утеха само в това, че подкрепя спомена за скъпия си съпруг.

Александър Глазунов е брилянтен музикант, който е изиграл важна роля в развитието не само на руската, но и на световната музикална култура и чието умение е най-ценният пример за следващите поколения композитори. Неговото богато творческо наследство е възхитително, тъй като идеалната хармонична музика, изпълнена с радост и светлина, искам да слушам и слушам.

Гледайте видеоклипа: Александър Глазунов - Концерт за цигулка (Март 2024).

Оставете Коментар