PI Чайковски "Сезони"
"Сезоните" не е само цикъл от ярки характерни пиеси, познати на почти всички от детството. Това е истински личен дневник на композитора, където той внимателно записва всички незабравими и скъпи епизоди за него, невероятни снимки на природата. Тук са тясно преплетени градски картини на живота, селския живот, безкрайните пространства и чувства. Това, което отличава цикъла на пианиста на маестрото от други подобни творби.
История на сътворението
Появата на известния цикъл на Петър Илич Чайковски е пряко свързана със списанието Nouvellist, което започва своята дейност през 1842 година. Това издание запозна читателите с всички нововъведения от света на музиката, произведенията на местни и чуждестранни композитори. Петър Илич успешно сътрудничи на списанието от 1873 г., когато е написал няколко вокални произведения специално за публикуване. Този път издателят на списание N. M. Bernard през ноември 1875 г. се обърна към Чайковски с молба да състави цикъл пиеси и обеща много прилична такса.
Издателят веднага предложи на композитора имената на пиесите, като по този начин определи програмата на произведенията. През декември 1975 г. в същото списание публикуваха съобщение, в което обещаха да запознаят читателите през следващата година с оригиналното произведение на Чайковски, изброявайки заглавията на пиесите.
На практика няма информация за процеса на писане на цикъл, знаем само, че по това време Петър Илич е бил в столицата. В средата на декември 1875 г. маестрото пише в писмото си до Бернар, че е дълбоко загрижен, че свиренето може да бъде дълго и скучно. Обаче съмненията на Чайковски бяха напразни, защото Бернард харесва творбите и те бяха публикувани точно навреме.
Когато пиесите бяха готови и бяха публикувани в "Nouvelliste", Бернард им добави поетични епиграфи, за да разкрият по-пълно намерението на композитора.
Самото име „Сезони“ се появява за първи път в края на 1876 г., когато е публикуван целият цикъл. Във всички следващи издания това заглавие е запазено. Въпреки това, Бернард направи своя бит, добавяйки обяснение на "12 характерни снимки" на заглавието.
На 13 декември Петър Илич изпраща първите две пиеси на издателя и веднага започва подготовката за публикуването им в списание, което се публикува всеки месец. Така във всеки брой трябваше да се представят композициите на композитора, които го отвориха, с изключение на деветия номер. В този брой, първият позиционира работата на В. Главач - постоянният автор на публикацията. В същия брой беше заявено, че всички абонати ще получат дванадесетте пиеси на Чайковски в едно издание в края на годината като хубав бонус. Така целият цикъл видя светлината в края на 1876 година.
За съжаление, няма информация за това как критиците приемат новостта на Чайковски и за това къде са изпълнени първите пиеси. Признаването на обществеността обаче не беше дълго. Скоро този цикъл стана изключително популярен сред изпълнителите, както аматьори, така и истински професионалисти.
Интересни факти
- На композитора е дадено предварително имената на всичките дванадесет пиеси, но някои от тях все още се наричат самостоятелно. Така миниатюрата "жътва" е обозначена като Scherzo, а "Christmas Time" - валс. Впоследствие тези подпозиции бяха премахнати от други издатели.
- Чайковски не е единственият композитор, който е написал цикъла "Сезоните". По-рано тази тема беше засегната от Антонио Вивалди, който състави 4 струнни концерта, съответстващи на различни сезони. Астор Пиацола написа цикъл от четири парчета, изработени в стила на тангото. Композиторът Григор Ахинян създава танцовия цикъл "Сезоните". В допълнение, има голям брой балети със същото име, както и оратория на Й. Хайдн.
- Има и цикли на сезоните в живописта (Nicolas Poussin, Giuseppe Archimboldo). Франческо Соци създава цикъл от фрески, съответстващи на сезоните, а Марк Шагал създава мозайка.
- Бялата нощ е образ, който винаги е привличал вниманието на създателите. Руските художници и поети изпълниха романтиката си в произведенията си. Ф. Достоевски пише историята "Бели нощи".
- В една от пиесите Чайковски показва романтичния образ на Санкт Петербург. Много го свързваше с този град. Именно тук той преживява своя триумф и получава публично признание.
- През първата половина на 19-ти век баркаролите стават много популярни в руската музика. Те твърдо влязоха в руските текстове, както и проникнали в поезия и живопис.
- Пианото на Чайковски е изпълнено от много известни пианисти, като Светослав Рихтер, Андрей Николски, Михаил Плетнев.
- Фестивалът на дантела, проведен във Вологда (2016 г.), успя да завладее публиката, тъй като от цикъла веднага бяха представени шест версии на пиесата „Есенна песен“.
Съдържанието
The Seasons Collection съдържа 12 малки пиеси, които съответстват на всички месеци на годината. Много точно, композиторът предава не само природата, в цялата си слава, но и състоянието на човека, света на неговите чувства, свързани с този сезон. Понякога думите дори не са необходими, за да се разбере какво точно иска авторът да предаде в тази работа. Музиката е много ярка и разбираема, говори сама за себе си.
"На камината" - първата пиеса в колекцията, която показва месец януари. Камината се нарича руска камина, която е била практически във всеки дом и се е събрала около всичките седем зимни вечери. Ако това е селска колиба, тогава те непременно са пели песни, завъртяли дантели, ако са благородници, тогава най-вече са свирили музика или четат. Спокойна и мирна музика, както и индивидуални мелодични мотиви, сякаш предаваща спокойна реч. Слушайки тази пиеса, лесно можете да си представите как хората, които седят близо до камината, замислят внимателно пламъците на огъня и говорят. Втората част е малко по-различна от първата и третата, тя е по-възбудена и оживена.
"На камината" (слушайте)
Във втората игра "Mardi Gras" Пред публика се разгръща картина на народни празници. Маслена седмица неизменно завършва с празник, който е приурочен към пролетната среща. С помощта на музикални звуци, композиторът предава пешеходна тълпа, танцуваше кукери и звукови инструменти. А миниатюра е много интересна, тя се състои от малки снимки, които бързо се заменят, но първата тема се връща постоянно. Картината на национален празник с всички споменаващи атрибути се появява много ясно и ярко пред слушателите.
"Масленица" (слушай)
"The чучулига", Какво хората най-често свързват с началото на пролетта? Разбира се, с пеенето на птици, чучулига отдавна се смята за пролетна птица, а пеенето й символизира началото на дългоочакваната топлина през март. Цялата природа се събужда от зимен сън. В тази мечтателна, тъжна игра композиторът много точно предава пеенето на птици, използвайки звук. Работата е тясно свързана с две различни теми, които междувременно са обединени от трели. Един от тях е лиричен, мелодичен, а другият е широк, с големи прозорци.
"Чучулига" (слушам)
"Кокиче", Пролетното слънце затопля, птиците пеят и е време да цъфтят първите пролетни цветя. Кокичетата се появяват веднага щом студът се оттегли и снегът се разтопи. Тази пиеса предава цялото вълнение и страхопочитание, които превъзмогват човек от съзерцание на пейзажа. Това не е изненадващо, защото не само природата се пробужда през пролетта, но и човешките чувства. Любов, надежда за светло бъдеще - всичко е красиво по това време. В музиката, изпълнявана в ритъм на валса, тези светли емоции се предават.
"Кокиче" (слушане)
"Бели нощи" Май. Вдъхновени и необичайно поетични бели нощи в Санкт Петербург, когато въздухът е обвит в невероятно романтично настроение, предадени в тази пиеса. Атмосферата в музиката е много променлива, в нея жалките мисли внезапно отстъпват място на невероятната наслада. Всичко това се случва на фона на постоянния романтичен нощен пейзаж. Първата част е по-скоро мечта за щастие, тя е изградена върху къси мотиви, които предават въздишки. Вторият раздел е по-страстен. Вълнението в душата значително се увеличава и се превръща в ентусиазиран и радостен прилив. Третата част се връща към спокоен сън и мечтателно настроение.
"Бели нощи" (слушайте)
"Barcarolle", На юни. Във Венеция Barcarolas са много често срещани - това са песни, изпълнявани от италиански лодкари. Всички те бяха гладки и мелодични. Широката мелодия на първата част звучи много изразително. Съпровождащата го музика прилича на китара, която беше доста традиционна за баркаролис. В средната част на настроението се заменя с по-радостно и развълнувано. В края на пиесата музиката спира, сякаш лодката с певицата постепенно се отдалечава, криейки се зад хоризонта.
"Баркарола" (слушам)
"Песен на косачката", На юли. Рано сутринта косачите, въоръжени с инструментите си, отидоха на полето, за да косят тревата. В същото време те често пееха трудови песни, които им помагаха в работата им. В една малка пиеса Чайковски показа ярка картина на селския живот. Самата основна мелодия точно предава интонацията на народна песен. В миниатюрата има три секции. Първата и третата от тях е самата песен на работника, която е изпълнена с забавление и енергия. Средната част е малко по-различна, подобна на инструменталната загуба.
"Песен на косачката" (слушайте)
"Черна жътва". На август. В края на лятото е било обичайно да се добива от полето, а в живота на селяните това е един от най-важните периоди. Работихме много на терена, но имаше време за песни. Пред публиката се разгръща народна сцена от живота на един селянин. Музиката звучи оживено и повишено. Средната част на пиесата е малко лирично отклонение, което привлича селски пейзаж с неговите равнини и безкрайни полета. Именно за тази миниатюра Чайковски въвежда своя подзаглавие "Scherzo".
"Жътва" (слушам)
"Ловът", Руският живот на XIX век не може да бъде представен без лов, който е действал като вид забавление в благородни имения. Това беше нейният Чайковски и изобразен в тази есенна пиеса. Обикновено ловуването винаги е било шумно, забавно, навсякъде можете да чуете ловните рога и лаещите кучета. Много майсторски, Петър Илич използва звуко-визуални техники в тази пиеса.
"Хънт" (слушам)
"Есенна песен", Есента в нашата страна е винаги специална, не беше за нищо много поети, художници, които се възхищавали, пеели в своите произведения. Това е уникално и без да сравнява красотата на руската природа, искряща със златна боя. Разбира се, есента също е различна, когато мътният дъжд ви прави малко тъжен за заминаващото лято, а природата умира. Пьотър Илич се опита да предаде това настроение в работата си. Играта е централна за целия цикъл. Това е като обобщение на историята. Интонацията на въздишка, тъга и копнеж звучи в пиесата. Само средната част, като проблясък на надежда и в нея треперещ звук, изпълнен с ентусиазъм. Но третата част отново се връща към интонацията на тъга и тъга. Последният бие звук с избледняване, изглежда, че вече няма никаква надежда за съживление.
"Есенна песен" (слушане)
- На първите три. Въпреки че ноември принадлежи към есенните месеци, но зимата вече се усеща напълно. Вече стоят студове, а дърветата са покрити с бял студ. Пейзажът е невероятен по това време на годината. Работата започва с красива мелодия на широко дишане, която привлича руските открити пространства пред публиката. Внезапно спокойствието прекъсва далечния звук на камбаните, които постепенно се приближават. Той оживено кара три коня, впрегнати заедно. Веселият звън на звънците временно премества лиричното настроение на заден план. Но сега конете препуснаха и звънът постепенно утихна. Отново звучи първата мелодия, подобна на тъжната песен на водача.
"На първите три" (слушайте)
"Коледа", Какво да правите по Коледа? Момичетата познават своите доволни, навсякъде има празнична атмосфера. По улиците вървят кукери, които влизат в къщата и забавляват собствениците с шеги, песни. В последната си игра в цикъла Чайковски определя валса. Епизодите на този танц тук наистина се срещат и се редуват с основната мелодия. Пиесата завършва с тържествено празненство под звука на спокоен валс, когато цялото семейство, заедно с гостите, се събира около шикозна коледна елха.
"Svyatki" (слушам)
Нови версии на "Сезони"
Цикълът "Сезоните" се оказа изключително популярен сред изпълнителите, поради което съществува в различни аранжименти за различни инструменти и композиции. Много известни музиканти едновременно организираха партитурата на пиано. Най-популярната версия на Александър Гаук (1942 г.), която е посветена на 100-годишнината на композитора.
Интересна версия беше представена на обществеността от Сергей Рицарев-Абир, който изумява слушателите с необичайна оркестрация. Това не е просто обичайна схема за симфоничен оркестър, в тази версия стилът на Чайковски се усеща, сякаш той го мисли така, създавайки го за оркестъра. Тези малки пиеси се показват в ярки картини пред публиката. Изследователите отбелязват, че именно в тази версия има нещо, което само Михаил Плетнев успява да олицетворява - логиката на оркестровата скала. Самият автор отбелязва, че по време на работата той се ръководи от едно правило. Първоначално той мислеше за цикъла на Чайковски само като скица и по-точно като пиано транскрипция на вече съществуващо (хипотетично) симфонично произведение. Това му позволяваше да погледне нова работа и да преодолее привързаността към пианото. В някои моменти той дори трябваше да добави няколко уводни мерки към миниатюрите, за да не унищожи концепцията на цялата идея.
Трябва да се отбележи, че този пиано цикъл няма граници във времето. Той е познат, ценен и обичан от слушатели, изпълнители от различни страни на света. Повече от десетилетие млади музиканти се възпитават на тези прости и разбираеми пиеси, които са истински скъпоценни камъни на руската класическа музика. "Сезоните" е невероятно произведение, което има специална привлекателност, която не е загубена през цялото си съществуване и това е неговото основно предимство.
Оставете Коментар