Александър Скрябин: биография, интересни факти, творчество

Александър Николаевич Скрябин

Библейската легенда за Вавилонската кула казва, че когато хората искат да стигнат до небето, те са разбити като наказание. Опитът да се обедини човечеството и да се разбере универсалната същност е предприет от Александър Скрябин, но фатален инцидент за няколко дни прекъсва живота му, подобно на горяща комета. Руският композитор, изключителна личност, когото дори онези, които не бяха привърженици на неговите смели иновативни идеи, наричаха гениални. Като представител на символиката и притежаващ цветово-тонален слух, той първи представи подобна концепция като „лека музика”.

На нашата страница може да намерите кратка биография на Александър Скрябин и много интересни факти за композитора.

Кратка биография на Скрябин

Александър Николаевич Скрябин е роден в Москва на 25 декември 1871 година. Баща му беше дипломат, майка му беше пианистка. Шура беше на една година, когато майка му Любов Петровна почина от консумация. Семейството на момчето се е възпитало от баба и леля на баща си, Любов Александровна, която станала първата му музикална учителка.

Въпреки факта, че баща му постоянно работил в чуждестранни дипломатически мисии, през целия си живот те пазели топла кореспонденция, а при първата възможност Александър Николаевич се опитал да посети баща си на мястото на службата. От биографията на Скрябин научаваме, че на 5-годишна възраст Шуринка, както го наричат любящите му роднини, знаеше как да свири на пиано. На 10-годишна възраст е даден на Московския кадетски корпус, в който не се отказва от уроците по пиано и учи музикална теория.

Усъвършенстваните класове дадоха резултат - Шура влиза в консерваторията по класове по композиция и пиано, но завършва от него само като пианист. Причината е проста - той не се разбира с характера на учителя по композиция и е изключен от класа си. Планирайки кариера като пианист, Скрябин репетира много, поема трудни неща и възпроизвежда дясната си ръка. SI Танеев, който познава Саша Скрябин от ранна възраст, помогна за организирането на пътуване за лечение в Германия и Швейцария. Ръката наистина възстанови основните функции, за да може да свири на инструмента. Добрият гений Танеев помогна на композитора да публикува първите си композиции. В допълнение, той препоръча Скрябин на един от най-големите филантропи, М.П. Беляев, който беше абсолютно възхитен от работата си, стана изключителен издател и даде на младежа впечатляваща такса.

През 1897 г. Александър Николаевич се жени за пианист Вера Ивановна Исакович. През зимата на 1897/98 г. младите хора са прекарали в чужбина, където Скрябин пише и изпълнява композициите си на концерти. През 1898 г. се родила първата им дъщеря Римма през следващите 4 години - още две дъщери и син. От този момент Скрябин - професор на Московската консерватория.

Най-малкият син е едва на година, когато Скрябин напуска семейството в името на Татяна Фьодоровна Шлоцер. Въпреки че вторият съюз продължи до края на живота си, Вера Ивановна не даде развод на съпруга си, а три деца от Шлоцер носеха фамилното име на майката. От 1903 до 1909 Скрябин живее със семейството си в Италия и Швейцария, след което се завръща в Москва. Композиторът е бил на 43 години, когато от неуспешно отворено кипене се е развило отравяне на кръвта. Седмица по-късно, на 14 април 1915 г., почина Александър Николаевич.

Интересни факти за Скрябин

Композиторът е олицетворение на това, което се нарича творчески вид - непрактично и невнимателно. Проверявайки точността на музикалните ноти на композициите му на пиано, той свири музиката, която му подсказваше вътрешното ухо, без да обръща внимание на несъответствията в музикалния текст. На композитора е помогнал А.К. Liadov. Няколко концерта Скрябин в Париж не се състояха поради факта, че той не успя да уреди договорни въпроси. И заради заговорническите любовни писма Татяна Шлетцер забрави да залепи печати, така че роднините на момичето получили и платили за тях, които не одобрили връзката й с женен мъж.
От края на 90-те години на ХХ век Скрябин се доближава до философа С.Н. Трубецкой, чийто светоглед напълно се разделя. Единственото изключение - Trubetskoy вярва, че любовта - е всемогъщ и е в основата на всичко ("Бог е любов"), и Скрябин - това изкуство е такова.
В някакъв момент Скрябин осъзнал, че е Месия, бил готов за специален начин да спаси човечеството чрез изкуството. Това отчасти допринася за датата на раждането му - 25 декември.
Споразумението за отдаване под наем на апартамент на Арбат Скрябин приключи за три години. Срокът изтече на 14 април 1915 г. в деня на смъртта му.

В финала на Седмата соната композиторът постави акорд от 25 звука. За да го изпълните точно, ви трябват три пианисти.
Прометей е избран да свири на концерт, посветен на първата годишнина от революцията на 6 ноември 1918 година.
Според музиката на композитора през 1962 г. Касян Голеизовски в Болшой театър поставя балета Скрябиниан.

Две жени на музикалния философ

Личният живот на Скрябин беше доста драматичен - родителите на първата му любов, Наталия Секирина, не се съгласиха на брака им. Същото се случи и с втората му булка. Композиторът претърпя дълбоко прекъсване на тези отношения, когато срещна Вера Ивановна Исакович. Биография Скрябин казва, че през 1897 г. са сключили брак, три дъщери и син са родени в брака. Съпругата му стана негов верен приятел и постоянен организатор на творчеството му, но композиторът нямаше романтични чувства към нея. Изведнъж се разгорещиха до неговата 19-годишна ученица Татяна Федоровна Шлозер, която го обожаваше и по време на пътуванията си в Европа го последва. Когато Скрябин и семейството му се преместили в Швейцария, той вече решил да напусне жена си и дори наел вила наблизо за Schlozer. Последният прекарал дните си и се опитвал по всякакъв начин да нарани Вера Ивановна. Околната среда на Скрябин, пред която се разгръща драмата на любовния триъгълник, не одобрява новата страст на композитора. Последният разговор се проведе между Скрябините и Александър Николаевич напусна жена си.

Париж, където двойката първоначално се установява, скоро се оказва, че са извън техните възможности и се преместват в италианския град Боляско, където наемат три стаи в къща близо до жп линията. Напредъкът и бонусите на филантропите от Санкт Петербург бяха почти изцяло изразходвани за поддръжката на първото семейство. Случило се така, че двойката поръчала една вечеря за двама. Скоро Татяна Федоровна забременява, което Скрябин информира и за изоставената си съпруга. През лятото на 1905 г. той е бит от първата си загуба - 7-годишната дъщеря Римма умира. Скръбният баща отива в Швейцария за погребението и до краен предел ревнивият Шлецър му хвърля писма, оплаквайки се от здравето си и го умолявайки да се върне. В нейния живот страхът, че скръбта ще събере бивши съпрузи. Това не се случи, Скрябин се върнал в Боляско, където през есента имал дъщеря Ариадна.

Дори и след раждането на дете от съперник, Вера Ивановна категорично отказа да даде развод, осъждайки и Татяна Фьодоровна, и децата й, за незаконно и скандално съществуване. В допълнение, Скрябина се завръща в професията си, като започва активна концертна и преподавателска дейност. Тя често изпълнява музиката на Скрябин, като винаги подчертава, че той е негова съпруга, че всички останали участници в тази семейна битка, включително и самият композитор, са изключително чувствителни.

През 1908 г. се ражда синът на Джулиан, а през 1910 г. починал най-големият син на композитора, седемгодишният Лео. Този път дори и тази причина не се превърна в причина за среща с бившата съпруга, въпреки факта, че и двамата вече са живели в Москва. През 1911 г. се ражда дъщеря Марина. В къщата винаги нямаше достатъчно пари, Скрябин пишеше много пиано, за да свърже двата края, съпругът пренаписа бележките. Внезапна смърт Скрябин постави семейството пред финансов колапс. Последното нещо, което успя да направи в навечерието на смъртта му, беше да подпише петиция към императора за осиновяването на деца от втори брак. Вера Ивановна не се намеси в това. Така през 1915 г. и тримата са имали право да носят фамилното име на бащата. Татяна Fedorovna това разрешение не се отнасят.

Джулиан беше изключително музикално надарено дете и майката се опита да го направи творчески наследник и наследник на бизнеса на баща си. В Москва момчето учи в музикално училище, а след това на 10-годишна възраст влиза в Киевската консерватория. Той успя да завърши само един курс, през лятото на 1919 г., Джулиан се удави в Днепър. Татяна Фьодоровна, смазана от скръбта, преживя сина си само с 3 години, умира от мозъчно възпаление през 1922 година.

Дъщеря Ариадна е родила 4 деца, по време на Втората световна война е била участник във френската съпротива и е починала в окупираната от нацистите Тулуза с избирателна активност в сигурна къща през 1944 година. Дъщеря Мери стана известна театрална актриса.

Творчеството на Александър Скрябин

В света няма пианист, който да не изпълнява творбите на Скрябин. Наследството на композитора от обем - 10 сонати, повече от 100 прелюдия на пиано, ноктюрни, стихове, 5 симфонии.

Според биографията на Скрябин, по време на дипломирането си в консерваторията в творческия списък на младия композитор вече имаше две дузини творби. Един от най-популярните до днес е Етюд в C Sharp Minor, В средата на 90-те години се свързваха с преодоляване на проблемите с дясната ръка. През този период се раждат такива уникални произведения Прелюдия и ноктюрн за лявата ръка, В същото време е формулирано творческото кредо на композитора - единството на човека-създател и духа на вселената, вярата в възможността за изкуство да трансформира хората. Това е времето на прелюдите. Композиторът имаше идеята да напише прелюдии във всеки ключ. Накрая се събраха 47. Те излязоха в издателство Беляев през 1897 година. На 3 януари 1896 г. Александър Николаевич за първи път дава концерт на автора в чужбина - в Париж, няколко дни по-късно го очакваха Брюксел, Берлин, Амстердам, Хага и Кьолн. Публиката прие ентусиазирано новия автор, а критиката избухна с одобряващи рецензии - необикновеният талант на Скрябин беше интересен. До края на 19-ти век произведенията на Скрябин са включени в репертоара на водещите пианисти на страната. му Трета соната обобщава първия етап на творческата дейност. Развитието на таланта изисква повече себеизразяване. Така, заедно с новия век, започва и симфоничният период в творбите на композитора.

симфония Скрябин не е само музика, а символизъм и философия. От 1900 до 1903 г. композиторът е написал 3 симфонии. Първият - формира уникален Скрябински стил - деликатно изработване на детайли, тематична връзка на всички части. За първи път това есе не е напълно изпълнено, тъй като има сложна хорова част, текстът на който е написан от самия автор. След публикуването на нотите на Втората симфония Н.А. Римски-Корсаков нарича Скрябин "голям талант". Третата симфония, озаглавена "Божествена поемаПрограмата за творбата, която разказва за развитието на човешкия дух, е написана от Т. Шлоесер, а премиерата на симфонията се провежда в Париж през 1905 година.

Веднага след като предаде пренаписаните бележки на Третата симфония на издателство, Скрябин се заинтересува от идеята за следващата работа -Поема на екстаз"Работата по нея се състоя в най-драматичния период от живота на композитора, изпълнен с любов, страст и еротични впечатления, които се чуват в тази музика. Тази творба също има текст на авторския стих. Световната премиера се състоя в Ню Йорк през 1908 г., руската - в няколко Следващите години бяха изпълнени с концертна работа, композиторът се сформира сравнително малко, подготвяйки се за следващата мащабна работа - симфонична поема.Прометей(Поема на огъня).

Легендата за Прометей не може да бъде повече от подходяща за идеологическата концепция на Скрябин за величието на човешките сили, за преодоляване на тъмнината, както се преодолява от светлината на огъня. Прометей не е програмно есе, а стихотворение за образ. Скрябин формулира теорията за връзката между цвят и звук и я въплъщава в последния си симфоничен състав. Резултатът "Стихове на огъня" има допълнителна бележка за светлинния инструмент Luce. Освен него, изпълнението включваше голям оркестър с оркестър и соло пиано и хорово пеене без думи. Премиерата се състоя през 1911 г. в Москва, но без светлинен съпровод, тъй като камерният инструмент не работеше за голямата зала. През 1915 г. в Ню Йорк Прометей се играе както авторът, макар и не без технически трудности, което оставя публиката донякъде разочарована.

От най-новите произведения на майстора обърнете внимание на две сонати - Седма ("Бяла маса") и Девети ("Черна маса"), Последният е проникнат с адски образи и тема на смъртта. Към края на живота си Скрябин работимистерия"- уникално мултикултурно събитие за оркестър, светлина и 7000 певци." Мистерията "трябваше да се проведе в специално построен за нея храм на бреговете на индийския Ганг. При подготовката за този проект композиторът създава скици на" Предварително действие ", на което също пише текста.

Музика Скрябин в киното

Такава ярка биография, подобно на Скрябин, е рядка и доста достойна за получаване на нейното кинематографично изразяване. Но повече от сто години, които са минали от смъртта на композитора, за него не е направена нито една биография. От друга страна, името Скрябин вече принадлежи на вечността, така че бъдещите поколения ще могат да изразят на езика на киното света на неговия удивителен талант.

Като саундтрак музиката на композитора е използвана само в няколко филма, най-известните от които са: Благодаря за шоколад (2000), Мадам Сузака (1988), Пиан (1987).

В творческия свят има малко хора, които дори съвременници и колеги биха нарекли гении. Скрябин беше един от тях. Гениалността на неговите писания беше призната дори от онези, които не разбираха неговата естетика. Композиторът е наричан символист, но самият му живот се превръща в символ на възвишение над обичайното място и в намирането на високи поетични образи в неговата проза.