Какво е опера, история на операта
Какво знаем за операта? Всеки музиколог ще каже, че това е синтетичен жанр, който съчетава различни видове изкуство. Един прост слушател ще отговори на този въпрос по различен начин, вероятно като спомене, че задължителен атрибут на всяка опера е пеенето и драматичното действие, разгръщащо се на сцената. Ценител на класическата музика с важен поглед ще отбележи специалната полза от оперната музика за възрастни и деца, защото можем да се насладим не само на слушането на музикални инструменти, но и на гласа, красив и очарователен.
история
Самият жанр се появи сравнително наскоро, само преди около пет века, в Италия в началото на XVI-XVII век. Неговите прототипи са театралните мистерии, но в тях музиката е само фон, а разпределението на соло номера с инструментален съпровод играе голяма роля. Интересното е, че терминът "опера" е въведен по-късно от самата работа. Така че композиторите, които са съставили първите произведения в този жанр в началото на XVI-XVII век, ги наричат "драма на музика" (драма на музика). Тяхната поява се дължи на опит за съживяване на древната гръцка трагедия. Така първите образци на новия жанр от онова време са Дафне (1597) и Ефридика (1600) И. Пери. Оперният стил на тези произведения обаче все още е далеч от класическия модел.
През 1607 г. в Мантуа С. Монтеверди организира своята опера Евридика, която вече се отличава с драма, богата палитра от изразителност. През 1639 г. терминът "опера" (работа, бизнес) за пръв път се използва за обозначаване на такива композиции.
Развитието на оперния жанр
От самото си създаване операта е прецизирана и подлагана на всякакви промени буквално на всеки век. Така венецианската школа, представена от F. Cavalli, M. Honor, J. Legrenzi, започва да засилва ролята на мелодичното начало в този жанр, както и да установява вокални форми. Тази тенденция се запазва успешно от композиторите на неаполитанското училище от началото на 18 век (А. Скарлати, Н. Порпора, Л. Лео, Ф. Провензале). Именно по това време се установява формата на ария, както и разделянето на вокалните числа и речитатив.
Този реформатор в този жанр К. Глук в творбите си ("Орфей и Евридика", "Алчеста", "Ифигения в Таврид") събира постиженията на италианската опера и френската трагедия.
Творчеството на В. Моцарт се счита за истински връх в развитието на жанра. В неговата работа процъфтява операта, която поглъща всички постижения на предишните епохи и националните училища. Създава ярки изразителни театрални образи със своите герои и емоции, въплъщава всички сложности на конфликти, взаимоотношения и интриги. Така че, "Сватбата на Фигаро" е написана в стила на италианската опера-буфа, "Дон Жуан" е комбинация от комедия с висока трагедия.
С появата на романтичната епоха през XIX век операта излиза на преден план. Една от основните идеи на този период е тясната взаимовръзка на различни видове изкуства, която се проявява в този жанр. Сред композиторите на романтиците, които са допринесли за развитието на операта, са: Дж. Росини, Й. Верди, Р. Вагнер. Сред композиторите на руското училище М. Глинка, А. Бородин, М. Мусоргски, Н. Римски-Корсаков, П. Чайковски и др. Допринесоха за развитието на операта.
Какво е по-важно в операта
Разбира се, по този въпрос не трябва да има съмнение. Първенството принадлежи на музиката. Именно тя точно и чувствително предава емоциите, характера и чувствата на героите. Но това не винаги е било така, за известно време либретистът е смятан за автор на операта, а не на композитора. Дори така, че оперните певци искат да спечелят части от композитора, той се подчинява както на либретиста, така и на художниците. В Русия през 18-ти век те дори не определят името му в комични опери.
Каква е силата на операта
Операта е много популярна в наши дни. В крайна сметка това е необичаен жанр, в който се преплитат драматично изкуство, танци, литература, пантомима, визуално изкуство и, разбира се, музика. Тя е способна точно да предаде човешкия опит във всички най-фини нюанси. Ето защо влиянието на музиката върху емоционалното и естетическото развитие на човека е толкова широко разпространено. Всеки шедьовър на оперното изкуство е разнообразен и впечатляващ свят от интересни сцени, изпълнени с ярки герои, със собствени чувства и преживявания, свят на богат мелодичен звук, хармония и оркестрови цветове.
Оставете Коментар