Tap Dance - танц, завладял Америка

Tap Dance - танц, завладял Америка

"Музика на краката" - буквално така можете да опишете чешмата. За този танц не е необходимо да се използва музикален съпровод - ритъмът се отбива със специални обувки с метални плочи върху подметката. Това е основното предимство на жанра: уникален танцов модел е достъпен дори за незрящи хора. В края на краищата те го чуват. Кой за пръв път започна да бие кран, предлагаме да научим от нашата статия.

Докоснете историята

По друг начин, този танц се нарича американска степ, защото Съединените щати се считат за родно място на жанра. Тази посока беше основният акцент на Бродуей, а след това и Холивуд. Честите и ритмични обувки с метални кранове улавяха умовете на американците, въпреки голямата депресия, която обхвана страната в края на 20-те и началото на 30-те години на ХХ век. Хората обичаха да посещават музикални изпълнения, за да се възхищават на изпълнението на любимите си танцьори. Кой е "виновен" в такава бързане?

Произходът на степта се проследява в ритуалните танци на коренното население на Америка - индийците. Движенията им по време на церемониите наистина приличат на ритъм на танцова музика. Но истинските "родители" на тази тенденция са все още културните традиции на негрите и ирландците, които са се заселили в земите на Новия свят през 18-ти век. Черните донесоха африкански ритми в Америка и ирландците донесоха джиг. По време на импровизирани мачове, организирани от имигранти, расовите и други стереотипи бяха разтворени в борбата за най-добро изпълнение на танца на дървени подметки. Своеобразни състезания остават в сянката на широката общественост до 1830 г., която се счита за годината на раждането на степта.

През 1830 г. известният ирландски танцьор, говорещ под псевдонима на папа Райс, показа на публиката нов танц. Той комбинира джига с някои елементи от африкански ритми, по-специално, той вземаше определени движения на краката, раменете и ръцете. Папа Райс беше посрещнат с аплодисменти - така се появи танц, който развълнува Америка.

До 20-те години на миналия век степта е неразривно свързана с Бродуей и художниците, които майсторски изпълняват този танц. Един от главните степи на сцената беше афроамериканецът Бил Робинсън. В този момент танцьорът успя да постигне нещо невероятно - да спечели бялата публика. В края на краищата, според правилата на расовата сегрегация на тези времена, черните трябваше да танцуват само за черно, а за бяло - за бяло. Робинсън промени тези традиции. Но не само това е забележително за неговата фигура в развитието на степта. Ритник с обувка, плъзгащ се ритник, танц на стълбите - всичко това е неговият “ръчен” бизнес, за който съвременните фенове на танцовите танци казват благодарение на него.

С развитието на филмовата индустрия, стъпката придобива различен статус. Сега стилът става основен фокус на музикалните комедии. Има нови идоли с танц. Фредерик Аустерлиц или Фред Астер стана главната звезда на холивудските мюзикъли, въпреки че първоначално са скептични към неговата кандидатура: оплешивяващ актьор, той не знае как да свири, освен ако не танцува малко. Но младият мъж успя да очарова режисьора на филма Дейвид Селзник и да покаже таланта си на целия свят. Заслугата на Астър е, че той не е изпълнил само стъпката. Майсторски го е комбинирал с хореографията на класическия танц, създавайки специална естетика на стила.

Кой в Холивуд има длан сред черни ленти актьори? Беше Сами Дейвис Младши, който започна кариерата си на 3-годишна възраст. Талантлив афроамериканец спечели любовта на публиката и я привлече с невероятно майсторски движения.

Следвоенното време се счита за златно в развитието на степта. Войната свърши - можете да се отпуснете и да се насладите на играта на актьори от мюзикъли, изпълняващи стъпка. Имената на Фред Астер, Джийн Кели, Гиндер Роджърс не напускат плакатите, а великите степисти не престават да победят ясен ритъм, превръщайки танца в изкуство.

В началото на 50-те години жанрът преживява период на стагнация. Правителството наложи данък върху големите оркестри, чиято музика е съпровождала по-голямата част от танцовия танц. Музикалите вече не са печеливши - производителите търсят нови идеи за сценарии. По този начин, стъпката остава в кулоарите на филмовата индустрия, която се дължи на нейното развитие, отстъпвайки място на балетните сцени.

В края на 60-те години на Бродуей доминираха големи танцови събития: режисьорите започват да съживяват стари мюзикъли, включително гоблени. В същото време по телевизията стартират няколко програми за степите. Всичко това води до възраждане на стила, нова вълна от нейната популярност. В същото време степта престава да се възприема просто като забавление. Виртуозното подслушване на обувките стана предмет на изкуството - феновете на жанра започнаха да отварят танцови училища, а в цялата страна бяха организирани фестивали и състезания сред степите.

В момента интересът към стила не е изчезнал. Да, стъпката отиде от големите екрани. Къде е "уреден"? В малки камерни институции, където съвременните танцьори продължават да победят ясен ритъм в опитите си да спечелят статута на най-талантливия изпълнител на танцовия танц.

Интересни факти

• Обувки с метални токчета се появяват само по времето на джаза. Първоначално степта танцува в сабо и обувки с дървени подметки.
• От 1989 г. насам, всеки 25 май, всички танцьори празнуват деня на степта. Датата не е избрана случайно. На този ден се роди майсторът на танцовия танц Бил Робинсън. В САЩ празникът е придобил официален статут.
• Във филма "Малък полковник" през 1935 г. Бил Робинсън изпълнява известната си "стъпка стъпка" заедно с филмовата звезда Ширли Храм, най-младият носител на Оскар. Това беше първият филм, в който представители на черно-белите раси танцуваха ръка за ръка. Поради тази причина филмът беше забранен да бъде показан в южните щати.
• По време на Втората световна война, Фред Астер вдъхнови американски войници с импровизирано изпълнение на танц. Специално отлетя за Лондон, за да повиши морала на сънародниците си преди да кацне в Нормандия.
• В началото на XIX век стъпката се счита за танца на черното население на Съединените щати, тъй като тя е тясно свързана с развитието на джаза. Джаз мелодии като че ли са създадени за изпълнение на танцовия танц, затова танцът през 20-те години се е наричал "джаз" и нищо друго.
• През 1920 г. тази стъпка става забавление за бивши любители на силен алкохол. Забраната, приета в Съединените щати през тази година, постави пълна забрана върху производството и продажбата на алкохолни напитки. За да забавляват по някакъв начин зрителите, собствениците на кръчми поканиха черни степни мъже.
• През 2000 г. в Книгата на рекордите на Гинес е записан запис на степния Джери Адамс. Тази танцьорка покри разстоянието от Вашингтон до Ню Йорк за 6 часа. Какво е забележително тук? Че той е направил това, като бие танц. Между другото - разстоянието между крайните точки е 328 км.
• Има и друг запис в Книгата на записите, този път посветен на най-бързата степ. 28 удара в минута е резултат от Майкъл Дъжд Бътли, хореограф на ирландски произход. Записът е записан през 1989 година. Точно 9 години по-късно, танцьорът счупи собствения си рекорд, поставяйки нов бар от 35 удара. Но не само този известен Майкъл Флъкли. Неговите мащабни танцови представления, по-специално "Властелинът на танца" и "Крака на пламъците", спечелиха любовта на феновете на танцовите танци по целия свят.

• Според експерти най-добрата и най-бърза в света степ е жена. Тази титла бе присъдена на Елинор Пауъл, чиято кариера дойде през 30-те и 40-те години.
• Впечатлява със своята жизненост и ритъм ирландска стъпка. Това е доста сложен стил, тъй като броят на ударите с един крак варира от 4 до 6. В същото време тялото остава неподвижно, в танца участват само краката. Те го изпълняват под фолк, келтската музика.
• Не пощади танцът на чешмата и Русия. Нашата версия на танца се нарича Crusher. За разлика от чуждестранните танцьори, руснаците отказаха да се обуват с метални плочи. Вместо това използваха обувки с двойни подметки.
• Правителството на Съветския съюз в следвоенните години беше поставено негативно по отношение на степта - развитието на жанра беше възпрепятствано от желязната завеса. Въпреки това, традициите на американската степ са активно развити от братята Гусаков.
• Можете да се възхищавате на записани сцени не само в стари американски мюзикъли. Те присъстват в съветските филми. Така Любов Орлова демонстрира своя талант, изпълняван от танцов танц във филма "Цирк".
• Има легенда, че степта е родена на кораб, който превозва мигранти от Европа. По време на пътуването до далечните брегове представители на различни страни излязоха на палубата и отблъснаха ясен ритъм за дървените дъски. Европейските танцьори не отстъпваха на моряците, които за по-добър звук измислиха малките английски монети - стотинки - за подметките.

Най-добрите мелодии в тапас ритмите

Както казахме по-рано, историята на танца е неразривно свързана с развитието на джаз музиката. Използва се в мюзикъли. Затова най-добрите мелодии са представени в стари холивудски музикални комедии.

"Чатануга Чу-ЧуПрез 1941 г. дискът с тази песен става лидер на американския хит-парад, а историята на песента започва на влака, който се изкачва по южната железопътна линия през град Чатануга, а авторът на песните е Марк Гордън, музика - Хари В мюзикъл песента се изпълнява от джаз групата на Glenn Miller.

"Чатануга Чу-Чу" (слушайте)

"Пее в дъждаСамата композиция е издадена през 1929 г. и е придобила слава през 1952 г., след като е пусната на телевизионни екрани на филмовата комедия "Пеенето в дъжда". Джийн Кели, който изпълнява стъпката с проста мелодия, е пряко свързан с нейната популярност. В началото на 2000-те песента заема 3-то място в списъка на най-популярните композиции по мнението на американските филмови критици.

"Пеят под дъжда" (слушам)

"Континентален"- основната песен на филма" Весела развод "през ​​1934 г. Известният дует на Фред Астара и Джинджър Роджърс танцува с нея в мюзикъла, буквално година по-късно композицията печели Оскар в номинацията" Най-добра песен "и стана първата песен, спечелила в тази категория. Точно преди 1935 г. тази номинация не съществуваше.

"Континентал" (слушам)

Професионалните степеисти отбелязват, че за сценичния танц няма ограничения по отношение на музикалния съпровод. Това е свободен стил, който може да се изпълни както с класически, така и с модерни мелодии. Няма значение колко танцьори ще участват - един, два или балет на корпус. Във всяко въплъщение, танцът на танца изглежда завладяващ и ефектен.