Н. А. Римски-Корсаков "Испански Капричио"
Испанският стил в творбите на руските композитори не може да бъде пренебрегнат. Това е отразено в прекрасните увещания на Глинка и дори в известното Лебедово езеро на Чайковски. В музиката на Римски-Корсаков има и творба, вдъхновена от народното изкуство и живота на тази страна. Този "испански Капричио" е оркестрален апартамент в 5 части.
История на сътворението
В годините 1886-87 Николай Андреевич Римски-Корсаков пише фентъзи за цигулка и оркестър по мотивите на две руски народни мелодии. Според записите в “Хрониката на моя музикален живот” (авторът на самия Римски-Корсаков) композиторът е доволен от произтичащата “виртуозна пиеса” и решава да композира още една цигуларна композиция, вече с вариации на испански теми.
Очертанието на композицията обаче трябваше да бъде отложено: през 1887 г. великият композитор внезапно починал Александър Порфириевич Бородин, Глазунов и Римски-Корсаков разбиват оставените от приятели хроники и решават да ги подредят, “да ги довършат, да ги инструктират” и да подготвят завещанието на композитора за публикуване. Трябваше да се свърши много работа: Николай Андреевич се занимаваше с оркестрация. опера "Княз Игор".
Но през лятото на 1887 г. композиторът прекъсва работата си върху операта и се връща към очертанията на испански мотиви. Вместо цигулка, той решава да композира парче за оркестър. Новата пиеса е наречена испанската Капричио. Според автора, нейната оркестрация би трябвало да е блестяща и изчисленията са оправдани. Невъзможно е да се представи всяка част от Капричио в различна музикална презентация - тембрите на оркестровите инструменти, соловите изпълнения и акомпанимента на перкусии не са просто украшение на пиесата, а отразяват същността на самата мелодия.
Много успешната премиера на испанския Капричио се състоя на 12 ноември същата година в Санкт Петербург. Зад стълбата на диригента стоеше самият Римски-Корсаков.
Интересни факти
- Николай Андреевич, нито преди, нито след писането, Капричио не е бил в Испания. Човек може само да се досети за източника на неговото вдъхновение. Може би е бил вдъхновен от симфонията на Лало, или може би от легендарните испански увертюри Глинка, Самият композитор не е писал нищо за това.
- На репетицията и премиерата на пиесата присъстваха PI Чайковски, Той изрази своето възхищение и дори представи венец на Римски-Корсаков, подписан от "Най-великия майстор на инструментариума - от искрения си почитател". Петър Илич също шеговито предложи участието си в бъдещите изпълнения на "Капричио": той щеше да свири на кастане.
- Премиерата на испанския Капричио под ръководството на композитора, според спомените на съвременниците му, звучеше много ярко и своеобразно. Дори и великите майстори по онова време не успяха да постигнат по-убедително звучене - например, Артур Никиш, унгарски диригент, който се смята за основател на съвременното дирижиращо училище.
- Няколко едноактни балета бяха поставени на музика от испанския Капричио: на сцената на Болшой театър, в Голямата зала на Филхармонията в Санкт Петербург, както и в Театър на Шанз-Елизе в Париж и на сцената "Balle de Rouste de Monte-Carlo".
- Всички теми на композицията са взети от колекцията на испанските народни танци на Хосе Инсенги "Cantos y bailes populares de Esras".
- Втората и четвъртата част на Капричио са от най-голям интерес от гледна точка на изучаването на испански стил в музиката. Именно в тях Римски-Корсаков използва инструменти, хармонични завои и размери, характерни за народите на Испания.
съдържание
Испанската капричио се състои от 5 части и е близка по форма до апартамента, но всички части на парчето се изпълняват без прекъсване (с изключение на първата, която се отделя от останалите чрез обща пауза). Самите части са самостоятелни пълни епизоди, но съчетани в смисъла: темата за испанските народни танци е взета за основа.
Първа част - Alborada (Alborada). В традициите на испанските нации това е мелодия на гайда или флейта, до акомпанимента на бубен, с който овчарите срещат зората. Композиторът взе истинската мелодия на провинция Астурия от колекцията на Хосе Инсенги като основа на темата. Римски-Корсаков също е запазил своеобразен ритмичен модел на мелодиите: той е свободен, има маршируващ и танцуващ характер. Алборада олицетворява образите на зората, зората. Колкото и ярка като изгрева, първата част на Каприччио започва: оркестровите звуци на тути. Тогава бурната и блестяща мелодия е заменена от ролка от оркестрови групи. Постепенно музиката се отдалечава и утихва - Алборада завършва с обща пауза.
Втора част - Variazioni (вариации). Темата на вариациите контрастира с ярката и празнична мелодия на Алборада. Вариациите са изградени върху астурийския вечерен танц, който има мирен, пасторален характер. Но дори и при бавен танц се провежда състезание с духови инструменти и виолончелакоето дава вариация на драматичния оттенък. Автентично преобърната ролка английски рог и рог при второто поведение. Страстно и патетично звучи последният вариант на темата - втората част завършва с оркестрови тути. Но последните акорди отново изчезват някъде далеч.
Трета част - отново блестящ и бърз Алборада. Тук Римски-Корсаков се връща към темата на първата част. Но това е напълно различен Алборада: тоналността се е променила, тоналната интензивност се е увеличила. Вместо соло свитък звучи по-ярка оркестрация. Римски-Корсаков е признал тази част от Капричио за най-успешна.
Четвърта част - Scena e canto Gitano (Песен за сцена и китара, циганска песен). В тази част се разкрива цялостният цигански елемент на испанската култура. Започва със солови барабани и чернови. Следва игра на цигулка - инструмент, неразривно свързан с циганската тема от 19-ти век в Западна Европа. След соло флейта, кларнет и загадъчна арфа Започва запалителният танц на циганин, чиято тема също е взета от колекцията на Insengi.
Последната, пета част - общ танц Fandango asturiano (астурски Fandango). В него, както и в последния акорд на пакета, звучат всички предишни теми. Парчето започва с tutti, последвано от причудливи джакузи на преплитащи се сола, а в самия край мелодиите на циганския китарен звук и накрая, мощния, бърз Alborada допълват испанския Capriccio.
Елементи на испански стил в работата
Най-голямото "испанство" обикновено се дължи на вариации и мелодии на китарата в четвъртата част на апартамента.
Във втората част (Вариации) са основните характеристики на испанския стил: първо, измерението - 3/8. Също така в основната тема са характерни синкопи. Накрая, в края на темата, шестият и седмият етап се понижават. Съответно можем да говорим за използването на фригийската хармония, която е толкова характерна за испанската народна музика.
Четвъртата част (циганска песен) говори сама за себе си: в нея маркерът е циганският елемент. В допълнение към позоваването на културата на номадските народи, четвъртата част съдържа плагиални хармонични завои и се използва фригийският режим (във втората част на темата, вторият и третият етап се намаляват).
Испанският Capriccio рисува радостни снимки на испанския живот, природата, отразява културата и националния характер на тази страна. Това уникално парче се отваря Римски-Корсаков като блестящ майстор на оркестрацията и ви позволява да го наречете един от пионерите на руската симфония.
Оставете Коментар