Дюк Елингтън
Разбира се, не би било преувеличено да се каже, че ако не е имало Дюк Елингтън в джаз музиката на 20-ти век, съдбата й би могла да бъде съвсем различна. Неговият волеви характер и неразрушима вяра в собствената му уникалност бяха толкова силни, че Елингтън бе издигнат до самия връх, от където погледна надолу към други изпълнители. Притежавайки упоритост, отчаяна решителност и сложен характер, той не признава властите, а именно това му позволява да се издигне над всичко и да остави зад себе си огромен пласт джаз музика, която се търси и все още се изпълнява по целия свят. Невероятната харизма на Елингтън и неговото фино усещане за стил си свършиха работата - няма по-уважаван джаз музикант. И това е съвсем естествено, защото именно той се стремеше през целия си живот да се превърне в световна знаменитост, човек, на когото целият свят се покланя.
Кратка биография
Странно е, "Duke" - не е родното име на музиканта. Семейството, в което е родено момче на 5 януари 1897 г., е кръстено от Едуард Кенеди Елингтън. Именно с това име живее цялото си детство и младост, усещайки своето превъзходство над другите. Считайки себе си за изключителна личност, малкото момче се нарича благороден херцог (благородно име) и този прякор здраво се придържа към него до края на живота му. Толкова силен, че всъщност стана истинското му име.
Детството на Елингтън се случи в атмосфера на всеобща любов и благоденствие. Неговият баща, Джеймс Едуард, не спести силите си, за да спечели колкото е възможно повече пари, които той прекара с невероятна лекота. Майка - Дейзи Кенеди, никога не е имала нужда от нещо, така че е съвсем естествено детството на Дюк Елингтън да е по-безопасно от това на много „оцветени“ от онова време. Дейзи Кенеди е вдъхновила момчето да стане световна знаменитост и благодарение на това предложение успя.
На 7-годишна възраст Дюк започва да преподава музика и свири на пиано, за което не проявява абсолютно никакъв интерес, правейки точно толкова, колкото е поискал. Въпреки това, тези изследвания допринасят за факта, че когато Елингтън все още се интересува от музиката и избира този конкретен музикален инструмент.
На 14-годишна възраст той започва наистина да се занимава с музика и постига известен успех. Въпреки че не притежава виртуозна техника и достатъчно образование, Дюк Елингтън все пак става по-чест от посетените барове, в които е имал значителен успех като изпълнител.
Дюк никога не проявяваше интерес към ученето, така че не можеше да получи нормално образование. Докато учи в Техническо училище Армстронг, Дюк отпадна и започна да живее в собственото си удоволствие.
На 17-годишна възраст започва да посещава Дома на истинските реформатори, където събира малък ансамбъл. Скоро младежът станал негов редовен участник и в същото време постепенно научил някои от основите на теорията. Именно с този отбор през 1922 г. Елингтън ще отиде да завладее Ню Йорк.
Благодарение на кларинетиста Уил Суетман, целият ансамбъл вече през 1923 г. работи в най-престижната институция в Ню Йорк - театър Лафайет. За съжаление, те не успяха да се закрепят в града, така че екипът трябваше да се върне в родния си Вашингтон с нищо.
Решавайки да продължат с това, което са започнали, ансамбълът приема за себе си звучното име "Оркестър Вашингтон Блек Сокс" и скоро успяват да намерят работа в Атлантик Сити. Скоро, благодарение на запознанството си с певицата Ада Смит, ансамбълът отново се премества в Ню Йорк, този път в "Barrons Exclusive Club" - мястото, където е концентриран негърският елит. След известно време, те получават работа в Холивуд Ин, а Дюк Елингтън става ръководител на ансамбъла, който започва да работи за промяна на композицията и стила на музиката. Търсейки изпълнители предимно от Ню Орлиънс, той следваше влиянието на времето, тъй като хората, които играеха в стил горещ стил, бяха в модата. В същото време, той се опитва да композира музика, срещайки се с Джо Трент, поет и композитор с чудесни връзки. 22 февруари 1924 г. Елингтън става официален лидер на ансамбъла във Вашингтон.
За съжаление всички изключителни негърски музикални групи и индивидуални изпълнители по онова време са били под егидата на гангстерите. Елингтън трябваше да помисли как да се измъкне от това робско положение. Това беше просто начин да се запознаем с Ървинг Милс, много енергичен издател, който видя бъдещата знаменитост в Дюк. Той стана мощен покровител на Елингтън и в крайна сметка го направи звезда, позната на целия свят. Без неговата помощ "Вашингтънците" биха се задоволили с представления в нощни клубове и от време на време. Именно благодарение на Милс Елингтън започнал да композира свои собствени композиции в много по-голям брой, които изиграха важна роля в славата на екипа. До 1927 г. групата започва да се нарича "Дюк Елингтън и неговият оркестър" - сега всички решения се вземат само от Елингтън, а участниците нямат право да гласуват. Но никой от тях не напусна оркестъра и само този факт говори за великото майсторство на херцога като лидер.
Скоро изпълненията на оркестъра се преместват в Cotton Club, най-популярния нощен клуб в Харлем.
През 1929 г. оркестърът на Елингтън стана много известен, името му често проблясва във вестниците, а музикалното ниво на колектива е оценено много високо. От 1931 г. оркестърът започва турнета, пътувания и концерти из цяла Европа. Дюк започва да пише свои произведения и получава признание, включително като композитор.
През 1950 г. на Елингтън се случи непоправимо нещо - поради факта, че джазът постепенно се превърна в забрава, неговият оркестър не е безполезен за никого, а талантливи музиканти започват да го напускат. Но след 6 години всичко се промени - един нов интерес към джаза позволи на Дюк да си възвърне предишната слава. Новите договори, обиколки и записи на живо носят световната слава на Ellington.
През следващите години Елингтън изнася концерти с оркестъра си по целия свят, като изнася концерти в Япония, Великобритания, Етиопия, САЩ, Съветския съюз и много други страни.
Елингън живял до 75 години, до последния момент останал верен на музиката, считайки го за единственото нещо, което заслужава любовта. Умира от рак на белите дробове през 1974 г. и тази смърт е трагедия за целия свят.
Интересни факти
- Първият учител, който е преподавал музиката на Дюк, е Мариета Клинкскалис, която е живяла в следващата къща (звънене - стряскане на очила, скала - музикална гама).
- Дюк мразеше формалното образование. Следователно предложенията за завършване на музикална институция винаги са отказвали.
- Често той избира солисти за конкретни произведения единствено заради правилния им начин на изпълнение.
- Първият музикален наставник на Елингтън е пианистът Уили "Лъв" Смит. От него Дюк пое някои от характеристиките на неговото изпълнение.
- Докато обикалял света, той смятал Ny York за свой дом - мястото, където за пръв път усещал, че е част от елитно общество.
- Съпругата му беше Една Томпсън - момичето в съседство, с когото се запознаваше в училище. Женен през 1918 г., година по-късно те отпразнуваха раждането на син, на име Мърсър.
- Стилът на свиренето на ансамбъла „Вашингтънци“ на Елингтън се формира до голяма степен благодарение на влиянието на тромпетиста Babber Miley - именно той стана източник на нови идеи за Дюк, давайки големи музикални фрази и завои.
- Дюк просто обожаваше властта и лидерската си позиция. Музикантите, които работеха с него, отбелязаха, че той винаги е бил господар на ситуацията, каквото и да се е случило наоколо.
- Фреди Гай - Изпълнител банджо - играе заедно с Елингтън в продължение на 24 години. Той беше единственият от участниците, на който Дюк бе позволено да посети.
- Дюк рядко похвали своите музиканти.
- Благодарение на кларинетиста Сидни Беше, ансамбълът на Елингтън успя да овладее джаз стила на Ню Орлиънс, което допринесе за бързия успех на тази група.
- Елингтън караше колата перфектно, но предпочиташе да използва услугите за шофиране на своя музикант - Хари Карни.
- Impresario Duke - Ървинг Милс - безсрамно се възползва от Елингтън, получавайки пари не само за издаване, но и за авторско право. Всяко нещо, което Дюк съставляваше, беше собственост на Милс.
- По едно време неговият мениджър е Джо Глазер, човек с престъпни връзки, който работи с такива звезди като Луи Армстронг и Били Холидей.
- Той става победител 11 пъти и е награден с Грами за най-добра музика.
- Елингтън написа единствената си книга - автобиографията "Музиката е моя любима". За нея той посмъртно получи наградата „Пулицър“.
- Известният тромбонист и композитор Хуан Тизол работи 15 години в оркестъра на Дюк Елингтън. С голям музикален опит той често репетира оркестъра вместо Дюк.
- Много от музикантите на Дюк идват от бедни семейства, говорят на жаргонен език, не избягват алкохол и наркотици. Но поради техните умения за изпълнение и щедростта на Елингтън, те са работили в неговия оркестър от много години.
- В последните си дни Елингтън се държеше само чрез инжекции, продължавайки непрекъснато да работи по музика.
Топ песни
"Вземете влака" А " - една прекрасна мелодия с лесно разпознаваема имитация на влак в самото начало на месинга веднага улови фантазията на слушателите и се превърна в едно от нещата в репертоара на всеки джаз.
"Вземете влака" А "(слушайте)
"Сатенена кукла" - непринудена тема на саксофона, прекъсната от месингови вложки, а след това и внезапно „tutti“, оставя впечатлението за някакво подценяване. Наистина необичайна джаз композиция.
"Сатенена кукла" (слушам)
"C-Jam Blues" - в самото заглавие вече е поставена същността на творбата - това са непретенциозни песни и поредици около бележката „направя“, изпълнявани от различни инструменти.
"C-Jam Blues" (слушайте)
"Caravan" - най-известната композиция, написана през 1936 година.
"Каравана" (слушам)
Дюк Елингтън и религията
Както се случва доста често, хората, които не са свързани с религията през целия си живот, стават зрели последователи на вярата в зряла възраст. Същото се случи и с Дюк. Разбира се, в детството си той често посещаваше църквата, а майка му обичаше да му говори за Бога. Но до началото на 1950 г. нямаше никакъв намек, че Елингтън се интересува от религия. Колкото и странно да звучи, в средата на 50-те години херцогът обяви, че е "Божия пратеник" и просто е бил задължен да посвети живота си на служба на Господ. Според многобройни свидетелства на неговите приятели, той наистина започва да седи с Библията до късно през нощта.
За това време беше прието специално разбиране за вярата в Бога - човекът трябваше да бъде прощаващ, добър и да не си спомня злото, което му правеха други хора. Така стана Елингтън. В някои от творбите си той популяризира тези идеи, например в композицията "Черно, кафяво и бежово". Но до 1965 г. той не бил систематично носен, когато му било предложено онова, за което сънува. Получил е голяма заповед за духовна музика от свещеник от Сан Франциско, игумен на катедралата на Господната благодат. Църквата току-що беше отворена и се нуждаеше от рекламна кампания, а концерт на такава звезда като Дюк и със специално композирани творби беше да създаде усещане.
Вземайки работата, композира първия си мелодия, изпълнен в църквата през 1965 година. Включените в него пиеси са написани в различни стилове: джаз, хорова музика и вокални арии. Въпреки непоследователността на числата, концертът като цяло беше успешен и вдъхнови Елингтън да напише следващия цикъл.
През 1968 г. се състоя премиерата на Втория духовен концерт. За съжаление, поради огромната дължина (до 80 минути), скучни опънати парчета и примитивна музика, концертът се провали. Освен това Елингтън, който говореше като либрето поет и писател, се оказа доста лош писател. Всички текстове на концерта са изключително банални и изпълнени с неподходящи шеги и шеги.
Третият духовен концерт е изпълнен през 1973 година. Елингтън бе помолен да проведе премиера в Уестминстърското абатство и той веднага се съгласи. Тази презентация бе посветена на Деня на ООН. Всички творби на концерта са пронизани с теми за любовта, а музиката в нея е станала много по-качествена от преди.
Филми с Дюк Елингтън и неговата музика
Както всеки уважаващ себе си джаз музикант, Елингтън участва в много филми, шоута и телевизионни предавания. Това беше предпоставка за времето, в противен случай беше невъзможно да се запази зенита на славата. В допълнение, той написа 7 пълни саундтрака за филми, а през 1952 той дори се опита като един от режисьорите в телевизионното предаване Днес.
- "Проверка и двойна проверка" (1930)
- "Съвети към любовника" (1933)
- "Убийство при суетите" (1934)
- "Военновъздушни сили" (1943)
- "Мишката идва на вечеря" (1945)
- "Това може да е нощта" (1957)
- "Анатомия на убийството" (1959)
- Парижкият блус (1961)
- "Промяна на съзнанието" (1969)
- "Тереза ла ладра" (1973)
- "Прероден" (1981)
- "Envoyez les violons" (1988)
- "Доклад за малцинствата" (2002 г.)
- "Снимки от природата" (2016)
- "Тъмно, отколкото си мислиш" (2017)
Въпреки очевидния принос към световното изкуство, наследството на Елингтън е много противоречиво. Наред с находчивите неща, които идват от дълбините на душата, той може да намери произведения, които са много повърхностни както по отношение на музиката, така и по отношение на текста. А някои от тях, като например духовни концерти или големи авторски комплекти, обикновено са заглушавани от музикалните критици, сякаш не са.
Факт е, че херцогът рядко слушал някой съвет. Той винаги прави това, което сърцето му казва - и има невероятна музика, която го прави майстор на джаза от първа величина. Но понякога се задейства друга част, която искаше да се конкурира с класически музиканти в Европа, признати от света. Тогава нещата излязоха изпод перото, в което той не инвестираше. Не можете да ги наричате копирани, но вътрешният свят на Елингтън не се усеща в тях.
Там, където майсторството на композитора наистина се проявяваше, се състоеше в десетки, ако не и в стотици къси джазови парчета. Тук той напълно разкрива творческия си потенциал и именно за тези композиции той става призната музикална легенда, човек, без когото съвременният джаз ще изглежда много по-различен.
Голяма помощ, която Елингтън получи от своите музиканти. В главите на изпълнителите му се раждат много идеи, мелодии и понякога цели творби. И Дюк майсторски е създал на тяхна основа изключителни неща, пълни с джаз огън и вътрешна сила. Самите работи, за които го обичаме.
Оставете Коментар