Ориенталски танц: историята и легендите на арабските страни
Говоренето за ориенталски танц обикновено се свежда до екзотичен танц или корем. В основата на този стил се криеше люлеенето на бедрата, вълнообразни движения на стомаха. Но характерният хореографски модел е основата. В крайна сметка има голям брой видове ориенталски танци, които съчетават културите на всички арабски страни.
Историята на ориенталския танц: от обред до екзотика
Първото споменаване на източния танцов стил може да се намери в древните храмове на Египет. На стенописите, които украсяват стените им, са запазени рисунки на танцуващи хора. Подобни изображения са открити в Месопотамия, най-древната цивилизация. Възрастта на стенописите е над 3000 години.
Намерете произхода и точната информация за появата на танца след три хилядолетия не е възможно, което прави стила по-загадъчен и загадъчен. Той е буквално обвит в легенди. Един от тях казва, че танцът първоначално е служил като ритуал и спомогнал за облекчаване на раждането. Жените заобиколиха родилките и направиха характерни движения на бедрата, изгонвайки злите духове от новороденото.
Малко по-късно танцът се използва в ритуали, свързани с култа към богинята на плодородието. В онези дни земята за жителите на арабските страни беше практически единственият източник на храна. За да получат щедра реколта, жриците в храмовете изпълняват коремни танци, които се свързват с раждането на нов живот.
Под властта на чувствения танц беше целият Среден и Близкия Изток. С течение на времето стилът започва да се променя: от ритуален танц, той се превръща в фолклор или фолклор. Всяка етническа група, която е част от региона, въвежда нещо различно от движенията на танцьорите. Има стотици народни танци, чийто прародител е ориенталски стил. Те са обединени от две точки: изпълнителят е задължително жена, основните елементи са движенията на бедрата и корема.
Съблазнителните танци на ориенталски красавици също бяха оценени от европейски търговци и търговци, които започнаха да обикалят из Египет от 16-ти век. По това време страната става част от Османската империя, което позволява на жителите на Стария свят да го посещават безстрашно.
Европейците приели арабските традиции, но Мата Хари им помогнала да се разпространят из целия континент едва в средата на 19-ти век. Говорейки пред обществеността, тя заяви, че изпълнява индийски ритуални танци. Това предизвика голям интерес към ориенталското изкуство. През 1889 г. в Париж се провежда първото шоу, в което арабските жени танцуват корема. Четири години след това събитие движенията на източните красавици вече се забавляваха в Чикаго благодарение на Саул Блум. Оттогава египетските танцьори спират да танцуват само за домашната среда - публиката е нетърпелива за техните омагьосващи изпълнения.
Отношението към танца също се променя в Кайро, който се превръща в голям град през 20-ти век. Важна роля в този процес играе Бадия Мансабни, танцьорка от ливански произход. Тя отвори нощен клуб в стила на европейското кабаре в столицата на Египет. Ориенталските танци станаха част от концертните номера, а не просто домашно очарование с арабски красавици. Нещо повече, Бадия привлича европейските хореографи към обучението на момичета. Учителите съчетават движенията на ориенталския стил с други посоки, създавайки уникална школа по танци.
Но не само появата на нощни клубове помогна на Египет да стане център на ориенталския танц. През 40-те години на миналия век в страната започнаха да се снимат мюзикъли, където главната роля играеше арабската култура, по-специално музиката. Не се прави в продукции и без танцови сцени. В същото време египетските режисьори потърсиха вдъхновение в европейски и американски филми. Смесването на културите в изкуството доведе до популярността на египетското танцово училище по света.
През 90-те години Египет престана да бъде център на арабския танцов стил. Вълната от богати туристи беше рязко намалена, което доведе до затварянето на нощни клубове, а мюсюлманските екстремисти, които се появиха в страната, забраниха жените да танцуват публично. На този фон стилът започва да се развива в Турция и Ливан.
Ориенталските танци не престават да вълнуват съвременните жени. Възрастта и страната не са от значение. Достатъчно веднъж, за да види грациозното люлеене на бедрата, да има желание да овладее това изкуство. Трудно е да се каже колко училища за ориенталски танци са отворени по целия свят. Като се има предвид интересът в тази област, едно е сигурно: техният брой ще расте само.
Интересни факти
Коремът танци или Bellydance е термин, измислен за разпространение на стил в Съединените щати. Смята се, че Сол Блум го е въвел, за да добави към посоката на съблазнителност и привлекателност. Както показва историята, политикът не е загубил.
Традиционното облекло за жени, изпълняващи тазобедрената обиколка, е елече, пола или дължина на пода. Този образ е фиксиран в съзнанието на съвременните хора, въпреки че първоначално костюмът е много по-скромен. Момичетата носеха дълги, затворени рокли, а бедрата бяха подчертани с кърпички. Да се срещне с танцьорка с гола корема беше глупост. Какво предизвика такива явни промени? Холивуд. Американските режисьори представяха Изтока като светъл, блестящ и съблазнителен. Това стана основа за създаването на "американски" образ на източна жена, която, между другото, се е разпространила по всички предшественици на жанра.
Според една хипотеза, ориенталските танци първоначално са били част от мъжката военна култура и са възникнали в Тибет преди около 13 хиляди години. По-късно жените приеха и промениха стила на танците, правейки ги по-привлекателни за противоположния пол.
Ехото на ориенталския стил се намира в етническата култура на хавайците. Как да обясним този факт, като се има предвид бариерата между континентите под формата на Атлантическия океан, все още не е възможно.
Разпространението на жанра в Европа е свързано и с името на Наполеон. Според една версия, той е заповядал на 400 танцьори да бъдат обезглавени, за да не съблазняват войниците си с танците си. Според друг, френският император е бил толкова очарован от красотата и изяществото на източните жени, че е обграден с 400 танцьори.
Древните славяни също усвоили изкуството на Bellydance. За тях той също носеше свещено значение. Всяка година, в деня на сватбата, съпругата танцуваше за мъжа си, за да остане желан и млад за него.
- Библията е запазила мита за красивата Саломия, която очаровала танците на цар Ирод. По време на пърформанса момичето свалило седемте си воала, останали напълно голи пред себе си. Възхитеният крал се закле да изпълни всяко искане на Саломе. Тя поиска главата на Йоан Кръстител. Ирод спази обещанието си. Каквото и да се каже в легендата, танцът на седемте воала спечели публиката и дори намери отражението си в картината. Можете да се насладите на образа на Саломе в картините на Мауриция Готлиб и Беноцио Гоццоли.
За да спечели вниманието на султана, да се открои от останалите жени в харема, помогна на танца на корема. В ислямските страни стилът придобива различен звук и се свързва с изкуството на съблазняването. Тънката линия между танца и стриптиза все още е спорна.
Има красива легенда за появата на живота. Той казва, че причината за появата на стила е обикновена пчела. Летяла под дрехите на едно младо момиче и това я накарало да обръща силно бедрата и корема. Опитът да се отърве от досадното насекомо се превърна в танц.
Първата руска танцьорка е Татяна Нурлабековна Зеленецкая.
Културата на Изтока стана вдъхновение за М. И. Глинка. Композиторът отразява неговите живи впечатления от танца на черкеските момичета в операта Руслан и Людмила.
Египетското правителство печели около 400 милиона долара годишно за танци на корема. Факт е, че танцьорите са задължени да плащат данък за публичното изпълнение на Bellydance.
Популярна ориенталска музика
Докосвайки арабската култура, ще бъдете изненадани от броя на песните, които се изпълняват под известния Bellydance. Те са съставени в Египет, Турция, Ливан, Иран и други източни страни. Египетската музика от 40-те години е особено популярна. Композиторите от онези времена успяха да спечелят любовта на много жени по целия свят. Предлагаме да се докоснете до очарователната музика на Изтока
"Noura Noura" Фарида Ал Атраш. Произведенията на този композитор от сирийски произход могат да бъдат чути в почти всички музикални произведения в Египет. Той прекарва 40 години в писане на песни в ориенталски стил. В същото време Фарид не пропуска възможността самостоятелно да изпълнява композициите си, което привлича още повече внимание към човека.
"Noura Noura" (слушайте)
"Enta Omry" изпълнена от Умм Култум. Музиката за тази песен е написана от Мохамед Абд-ал-Ваххаб. Композиторът станал известен далеч отвъд границите на родината си: той написал химните на Либия, Тунис и Обединените арабски емирства. В творбите си Мохамед използва не само арабски мотиви, но и европейски. По-специално, той бил впечатлен от френската култура.
"Enta Omry" (слушам)
"Габър" Абдел Халим Хафез. За своя необичаен, завладяващ глас, този певец получил прякора "Нилски славей". Пеенето на талант не е единственото, което Абдел помнеше. Музикантът е създал цяла плеяда от творби, които са станали класика на египетската култура.
"Габар" (слушам)
"Welak" изпълнен от съвременен ливански певец Джоузеф Ати. Изтокът и Западът са вплетени заедно в работата на Йосиф. Кадифеният тембър на гласа му, съчетан с красиви мелодии, донесе слава и признание на музиканта.
"Welak" (слушам)
"Ommi" Марсел Халифа. Този ливански певец и композитор даде първото си представление по време на гражданската война. Жаждата да се представя пред другите около работата му е по-силна от страха от смъртта. И все пак песните му, написани в традиционен арабски стил, са популярни сред любителите на ориенталската култура.
Сортове ориенталски танци
Известни са повече от 50 вида този стил. Това разнообразие се дължи на културните характеристики на страните, в които се разпространява танцът.
Хавайските острови бяха най-разпространени в Египет и бяха „доведени” от цигани от Индия. Традиционно, хайци излизат по улиците. След изпълненията танцьорите отидоха с обърнати бубни и събраха пари от публиката. Характерният детайл на костюма на тази посока се смята за малка шапка, украсена с панделки и мъниста.
Бандари - ирански стил. Отличава се с интензивно разклащане на бедрата и раменете. Бандари танцува на чорапите си и държи кърпа.
Хагала е бедуински танц, който традиционно се изпълнява на сватби. Неговата хореография включва чести пляски и скокове, които се смесват хармонично с движенията на бедрата. Специално внимание се отделя на полата с широки волани.
Нубия - стил, който се е разпространил в Судан. Тя се изпълнява главно от група танцьори, които държат тамбури или тръстикови плочи в ръцете си.
Освен това има арабски, турски, египетски и други училища по ориенталски танци. Не по-малко разнообразни и аксесоари, които се използват по време на изпълнения: саби, диаманти, свещници, шалове и фенове.
Източна музика е трудно да се обърка с други посоки. Това задължително приспива пеене. Това е много мелодична фигура, където народните инструменти са ясно чути - удари и бубни. Това е истинска история за Изтока, без която е трудно да си представим съвременния свят на танца.
Оставете Коментар