Анжелика Холина: балет без балет

Има специален чар, когато трябва да пишете за млад художник, независимо кой е той - певец, танцьор, изпълнител. Тъй като няма добре установени възгледи за неговата работа, той все още е пълен с енергия, и накрая, от младия маестро може да се очаква много.

В тази връзка е много интересно да се наблюдава хореографът на театър Вахтангов (Москва) - Анджелика Холина.

Нейният живот и творческа биография се вписват в жанра на мини-описания:

- 1990 - Вилнюс (Литва) - явление, което все още е в света;

- 1989 - Виенската балетна школа е приключила;

- от 1991 г. насам Започнах да правя балети, т.е. - това е факт на раждане на млад (21-годишен) хореограф;

- През 1996 г. завършва GITIS (RATI) в Москва, създадена в Литва - танцов театър "Angelica Holina" (А|СН) - 2000 г., а от 2008 г. насам. си сътрудничи с театър Вахтангов, където се нарича режисьор-хореограф;

- вече успя да получи литовския орден „Рицарски кръст” през 2011 г., но по-важното е, че нейните ученици (от Вилнюс) вече са известни на международни балетни състезания, а името на Ангелика Холина е добре познато в европейските и американските балетни среди.

Защо Вахтангов театър късмет с Анжелика Холина?

Историята на този театър, тясно свързана с музиката, е необичайна, тя е смесица от жанрове от класическата трагедия до пакостния водевил, това са ярки актьори, незабравими изпълнения. Това е бурлеска, смях, шега, но едновременно дълбочина на мисълта и философско начало.

Днес театърът е богата история и традиция, режисиран от Римас Туминас. Освен че е талантлив, той е и литовка. А това означава, че руските актьори доброволно или неволно "наливат / инокулират" определена част от "друга кръв". Като режисьор, R. Tuminas печели държавната награда на Руската федерация и е награден с орден за приятелство на народите. Това е въпрос за приноса на Туминас в руската култура.

И тогава режисьорът А. Холина попада в тази среда и като хореограф получава възможност да работи с руски актьори. Но е възможно тя да внесе в работата някакъв вид национални традиции, поставя акцент по различен начин.

Резултатът е невероятна смесица, "необичаен коктейл", който винаги е бил характерен за Вахтангов театър. Така се оказва, че хореографът Анжелика Холина открива своя театър, а театъра получава талантлив режисьор-хореограф.

За хореографията и изпълнителите

В драматични представления на А. Холиной само драматични актьори изпълняват, с изключение на О. Лерман, който има фона на хореографско училище.

Описвайки тези хореографски "фантазии", изпълнявани от актьорите, е необходимо да се каже, че:

- работата на ръцете е много изразителна (и драматичните актьори могат да го направят добре), трябва да обърнете внимание и на работата на ръката (в соло и ансамбли);

- за разнообразието на пози (както в динамика, така и в статиката), рисуване, "групиране" на тялото - хореографът се грижи, това е нейната работа;

- работата на краката също е доста изразителна, но това не е балет, това е различна, но не по-малко интересна театрална форма;

- движението на актьорите на сцената - по-скоро обикновени, отколкото обичайните балетни стъпки. Но те получават някакво развитие и острота. В обичайното драматично представяне - такива движения (в обхват, обхват, изразителност) - не, те не са необходими там. Това означава, че отсъствието на думата се заменя с пластмасата на тялото на актьора, но балетната танцьорка най-вероятно няма да изпълни такъв хореографски „комплект“ (понякога поради простота). А драматичните актьори го правят с удоволствие;

- Но разбира се можете да видите и разгледате някои чисто балетни прояви (ротации, опори, стъпки, скокове)

Така се оказва, че по пътя от драмата към балета има възможни варианти на спектакли без думи, драматичен балет и др., Които Анжелика Холин прави успешно и талантливо.

Между другото, актьор А. Нестеренко (Вахтангов) нарича тези представления "танцови изпълнения".

Какво да гледате

Днес в театър "Вахтангов" са представени 4 изпълнения на Анджелика Холина: "Анна Каренина", "Край на жените", "Отело", "Мъже и жени". Техният жанр се определя като безсловесни (невербални) изпълнения, т.е. диалози и монолози - не, действието се предава чрез движение и пластмаса. Естествено, музиката звучи, но само драматични актьори „танцуват”.

Очевидно е, че затова изпълненията не се определят като балети, а иначе, например като "хореографска композиция" или "драма в танците". В Интернет можете да намерите доста големи клипове от тези изпълнения, а „Крайбрежието на жените” е представено в почти пълната версия.

В мрежата има филм "Кармен":

Това представление балетен театър Анжелика Холиной (А|СН), но актьорите от театъра на Вахтангов работят или по-точно “танцуват” в него.

Ролките "Кармен" и "Анна Каренина" са дефинирани като интервю на фона на пиесата, т.е. представени са най-ярките фрагменти и актьорите и хореографът се изразяват:

Така че тази форма, когато актьорите "танцуват", а след това - казват те, изглежда много успешна, защото дава възможност да се разбере много.

Какви интересни неща каза Анжелика Холина и нейните актьори:

- "представянето трябва да бъде достойно за сцената ..., трябва да има голямо сближаване на енергията";

- "Най-важният критерий е когато един художник иска (да работи / танцува) и когато е добър човек";

- "Руснаците (актьорите) също се чувстват, но само 100 пъти по-големи и по-дълбоки и по-широки. Подходящо ми е. Мащабът на душата им ... Руските художници знаят как да изразят това, което искам";

- "необходимо е да се представят всички движения и да се изяснят." Това ще каже актьорът Л. Бечевин, което означава, че изпълнителите разбират смисъла и съдържанието на хореографския принцип, а зрителят може да го види и разбере;

"Не можете да ги принудите (участници) да правят това, което не разбират на сцената, което означава, че всяка стъпка трябва да бъде оправдана." Това отново са думите на хореографа.

За музиката и останалите

Ролята на музиката в А. Холина - велика. Музиката постига много, подчертава, избира и следователно музикален материал, с изключение на това, че не можете да го наречете висока класика.

В Кармен това е Бизе-Щедрин, в Анна Каренина, ярко театралната Шнитке. В Отело музиката на Jadams и The Coast of Women са песни на Марлене Дитрих за любовта на английски, немски, френски и иврит.

"Мъже и жени" - използва се музиката на романтичните класически балети. Темата на презентацията е Любовта и сценариите, по които хората живеят, което означава, че е опит да се разкажат за най-високите чувства със средства на изкуството, различни от думата, а може би и да се намери другото му разбиране.

В етап "Отело" пълнотата се постига чрез броя на танцьорите и мащабния символичен дизайн под формата на топка.

В последните изпълнения на "Отело" и "The Shore ..." - ролята на сцените на тълпата се увеличава, сякаш хореографът навлиза на вкуса.

И все пак малко, но много показателно докосване: когато Анжелика Холин говори за пиесата, актьорите, нейната „балтийска“ сдържаност неволно хваща окото. Но как всичко това контрастира с динамиката на движението, страстите, емоциите на нейните изпълнения. Това наистина е наистина - небето и земята!

Днес, когато се чуят думи за модерния балет, можем да говорим за много различни идеи. И много зависи от режисьора, създателя на пиесата и актьорите, с които работи. И ако маестрото не е лишено от таланта си, то тогава ние просто се сблъскваме с едно ново явление в театралния жанр, което ясно се вижда в примера на хореографа Анжелика Холина.

И последният съвет: започнете да се запознаете с Анджелика Холина от нейната пиеса "Кармен", а след това само удоволствие и наслада.

Александър Бичков.

Гледайте видеоклипа: С Ильей Демуцким и Анжеликой Холиной Сати. Нескучная классика. . Телеканал Культура (Октомври 2019).

Оставете Коментар