Балет "Пролетен свещен": интересни факти, видео, съдържание, история

И. Стравински балет "Пролетно свещено"

От скандал до шедьовър - такъв предвидим трънлив път в историята на световното изкуство е балетът на Игор Стравински "Пролетта е свята". "Композиторът е написал партитурата, на която ще растем едва през 1940 г.", каза един от театралните критици след премиерата, което направи почетен парижки обществен опит дълбок културен шок. Тези думи бяха пророчески. Фантастичното сливане на таланти на трима гении - Стравински, Рерих, Нижински - породи абсолютно новаторско изпълнение, притежаващо най-мощната енергия и такава сила на влияние върху зрителя, че тайната му все още не е решена.

На нашата страница прочетете резюмето на балета "Стравински" "Свещеният извор" и много интересни факти за тази работа.

dramatis персоналния

описание

Избраниятмомиче, избрано за жертва
Най-старият мъдърглавата на старейшините-предци
Възрастни момчета, момичета

резюме

В "Spring Sacred" няма ясно изразен сюжет. Нищо чудно, че балетът има подзаглавие "Снимки от живота на езическата Русия", дадено му от автора.

В навечерието на празника на Свещената пролет, символизиращ пробуждането на природата и новия живот, племето се събира в свещения курган. Момчета и момичета водят кръгли танци, забавляват се, танцуват. Фрагменти от всекидневния живот и работа са въплътени в техните танци, в движенията безспорно се предполага, как младите мъже оре земята, а момичетата се въртят. Постепенно танците се превръщат в луд танц, след което младите мъже, които искат да се похвалят със сила и мъжество, започват играта на двата града. Общата оргия е нарушена от появата на старейшините и главата им - най-стария мъдър. Най-старият мъдър се харесва на благоразумието на младите мъже, опитвайки се да ги успокои. Забавлението стихва и момичетата се събират около огъня. Те знаят, че тази нощ, според ритуала, един от тях трябва да бъде принесен в жертва на бога на пролетта и на силите на природата, така че земята да бъде щедра към хората и да ги направи щастливи с плодородието и богатата си реколта.

След поредица ритуали, Избраният напуска кръга от момичета, този, който е предопределен да умре за доброто на своите съплеменници. Тя започва свещен танц, чийто темп непрекъснато се увеличава и в крайна сметка отслабеното момиче пада. Жертвата е направена, а земята наоколо цъфти, идва пролетта, обещавайки на хората топлина и благодат.

Продължителност на изпълнението
Аз действам
30 min

снимка:

Интересни факти

  • "Sacred Spring" заема честно място сред 27 музикални парчета, записани на златен диск, който през 1977 г. е положен в космическия кораб "Вояджър". След завършване на изследователската мисия, корабът трябваше да пътува безкрайно по междугалактическите пространства, а 27 специално подбрани музикални шедьоври трябваше да изпълнят функцията на културното послание на земляните в случай на възможна среща на кораба с други цивилизации.
  • В швейцарския град Кларанс, където Стравински пише музика за балет, една от улиците се нарича улица „Свещена пролет“.
  • Във версията на един от либретистите на „Извор на Светия” на Николай Рерих балетът трябваше да се нарече „Голямата жертва”.
  • "Пролетен свещен" е последното дело на Стравински, написано от него в Русия.
  • Кубинският писател Алехо Карпентьор, голям фен на музиката, има роман, наречен „Световна пролет“.
  • Много от оригиналните костюми на героите от "Свещената пролет", както и техните скици, бяха продадени на търг Sotesby, попаднали в частни колекции, а някои дори и в ежедневието. Така че, един от костюмите е носен от британската актриса Ванеса Редгрейв за партита.
  • През живота си Стравински два пъти пренаписва отделни пасажи от "Свещения извор". През 1921 г. той предприема музикална реконструкция на балета за нов балет, а през 1943 г. адаптира Великия свещен танц за Бостънския симфоничен оркестър.
  • В момента са създадени около 50 нови версии на балета.
  • Уолт Дисни избра музиката за анимационния филм "Фантазия", за да илюстрира процеса на произхода на живота на земята.
  • В Саратов, в Музея на Радищев има снимка на Николай Рерих "Свещен извор". Това е скица на декорацията на “Голямата жертва” на второто балетно рисуване.
  • През 2012 г. в Калининград в Катедралата, балетната музика е изпълнена от Стравински за пиано в четири ръце. Шедьовърът е изпълнен с изпълнения на орган и придружен от светлинни и цветни ефекти.

История на сътворението

Историята на появата на "Свещения извор" съдържа много противоречия, а основният е кой трябва да се счита за "кръстник" на балета. Либрето "Пролет" е разработено от композитора Игор Стравински и художника Николай Рерих в тясно съавторство, но в по-късните си мемоари и интервюта всички твърдят, че той е този, който е започнал раждането на шедьовъра. Според Стравински идеята за бъдещия балет дойде при него в сън. Образът на младо момиче, което се въртеше в безумния танц пред старейшините и, в крайна сметка, изпадаше в изтощение, беше толкова живо отпечатано в съзнанието на композитора, че веднъж каза на Рерих за този сън, с когото имаше приятелски отношения. Стравински знаеше за страстта на Рерих към езичеството, че художникът е изучавал ритуалната култура на древните славяни и е предлагал да работи върху либретото на „Светия извор“. Впоследствие Рерих категорично отрича полумистичната версия на събитията, очертани от приятел и съавтор. Според него през 1909 г. Стравински е дошъл при него специално с предложение за сътрудничество - той искал да напише балет. Рьорих предложи на композитора две сюжети, от които да се избира - единият се наричаше „Шахматна игра“, а другият беше бъдещият „Свещен пролет“. Потвърждението на думите на художника може да послужи като архивни документи, според които на Рерих е платена такса като автор на либретото на "Свещената пролет".

Както и да е, през 1909 г. започва работа по балет. Тя минаваше периодично, защото през този период Стравински се занимава с композиране на Петрушка, друг балет на руски теми, поръчан от известния импресарио Сергей Дягилев за руските сезони. Едва през 2011 г., след премиерата на Петрушка, Стравински се връща към плана си. В резултат на нова среща с Рерих през есента на 1911 г. в Талашкино - имението на известния покровител на изкуствата принцеса М.К. Тенишева - идеята за балет се оформи напълно. В последната версия структурата му е ограничена до две действия - "Целуни земята" и "Голямата жертва".

Постановката на спектакъла, която трябваше да бъде „нокътя“ на следващите „руски сезони“, Дягилев поверява на най-брилянтния танцьор на трупата си Вацлав Нижински. Репетициите бяха трудни. В стремежа си да олицетворява света на езическия рус на сцената и да предава емоциите, които притежават участниците в ритуалния акт, Нижински изоставя обичайната пластика на класическия балет. Той принуди танцьорите да обърнат краката си навътре и да извършат движения на прави крака, което създава ефекта на груба тромавост, примитивност. Ситуацията беше напрегната от музиката на Стравински, която беше необичайно трудна за балетното ухо. Така, че трупата не се измъкна от зададения от композитора ритъм, Нижински преброи мерките на глас. Сред артистите съзряват недоволството, но работата по балета е доведена до края.

Известни продукции

Интересът към "Руските сезони" в Париж беше огромен, така че премиерата на новото представление, проведена през май 1913 г. в театъра на Елисейските поля, започна с фул хаус. Но вече първите мерки потопиха почитаната публика в шок. Публиката веднага се раздели на два лагера - някои се възхищаваха на иновацията на Стравински, други започнаха да възхваляват и музиката, и революционната хореография на Нижински. В залата започна вакханалия. Художниците не чуха музиката, но продължават да танцуват на високия резултат на Нижински, който бие ритъма зад кулисите. Това е първото запознаване на обществеността с главния балет на 20-ти век, както по-късно биха нарекли „Светия извор”. Но ще бъде много по-късно. И тогава спектакълът издържа само шест спектакъла, след което изчезна от репертоара на трупата Дъгилев. През 1920 г., по искане на Дягилев, младият хореограф Леонид Мясин го поставя отново, но това производство остава незабелязано.

Истинският интерес към "Светия извор" избухва едва през втората половина на ХХ век. През 1959 г. светът видя „Пролетния свят” в хореографията на Морис Бежарт. Основното, което отличава интерпретацията на Бежаров от другите, е фундаментално различната семантична доминанта. Балетът на Бежарт не е за саможертва, а за всепоглъщащата страстна любов между мъж и жена. Прологът на пиесата Бежар нарече "Посвещение на Стравински", използвайки редки записи с гласа на композитора в пиесата.

Друга изненада за балетните почитатели беше представена през 1975 г. от немската танцьорка и хореография Пина Бауш, която направи опит да се върне към ритуалното значение на танца, към неговия произход, който се корени в ритуализма.

Работата по “Свещената пролет” за известните творци на Театъра на класическия балет Наталия Касаткина и Владимир Василев станаха забележителност. Те станаха първите домашни хореографи след 1917 г., за да влязат в работата на Стравински. Касаткина и Василев не само измислиха изцяло ново хореографско решение, но и до голяма степен преработиха либретото, въвеждайки новите герои - овчарката и притежанието. Спектакълът е поставен в Болшой театър през 1965 година. Премиерата бе изпълнена от Нина Сорокина, Юри Владимиров и самата Наталия Касаткина.

През 1987 г. „свещеният извор” в първоначалния си вид е възкръснал от съпрузите Милисънт Ходсън и Кенет Арчър, които от много години събирали изгубения хореографски материал и елементи на сценографията на пиесата. Премиерата на възстановената „Свещена пролет“ се проведе в Лос Анджелис. През 2003 г. този спектакъл е преместен в Петербург на сцената на Мариинския театър.

През 2013 г., в чест на 100-годишнината от "Светия извор", Мариинският театър показа друга версия на балета, поставен от съвременния немски хореограф Саша Валц. В нейната „Пролет…” женският принцип е прославен, а красотата на танците няма нищо общо с преднамерената неловкост, с която представянето на Нижински веднъж шокира публиката.

Всички тези и много други продукции, които се различават един от друг по напълно различни подходи към формата и съдържанието, са обединени от едно нещо - магическата сила на музиката на Стравински. Всеки, който имаше възможност да се запознае с историята на създаването на този наистина епохален балет, има огромно желание да го види със собствените си очи. Парадокс: век след раждането "Свещен извор", замислена от авторите като поклонение на примитивната сила на земята и призив към архаиката, звучи все по-модерно, продължава да вълнува умовете и сърцата на новото поколение хореографи, танцьори и зрители.

Имаме удоволствието да Ви предложим балетни танцьори и симфоничен оркестър за изпълнение на цифри и откъси от балета "Светия извор" на Вашето събитие.

Гледайте видеоклипа: Танц на малките лебедчета из балета "Лебедово езеро" (Април 2024).

Оставете Коментар