Николай Андреевич Римски-Корсаков: биография, интересни факти, работа

Николай Андреевич Римски-Корсаков

Най-популярен от всички руски композитори, основател на училището композитор, който все още е в търсенето днес, професор на консерваторията без консерватория образование, патриот на местната култура на страната си - Николай Андреевич Римски-Корсаков. В епохата на техническия прогрес и грандиозните трансформации на държавата, в разпадането на епохите, неговото вдъхновение привлича силата не от индустриалната цивилизация или човешките страсти, а от руската природа, мелодиите на родната му земя, простите сцени от епоси, легенди и приказки, познати от детството. Неговото творческо наследство е наистина безценно, тъй като дори и след сто години тя продължава да радва слушателите не само в нашата страна, но и извън нейните граници.

На нашата страница можете да намерите кратка биография на Николай Андреевич Римски-Корсаков и много интересни факти за композитора.

Кратка биография на Римски-Корсаков

Град Тихвин е известен извън Ленинградската област, може би две събития: през XIV век тук се появява иконата на Тихвинската Божия майка, а на 18 март 1844 г. се раждат синът на 60-годишния пенсионер Андрей Петрович Римски-Корсаков и неговата 41-годишна съпруга София Василевна. , на име Николай. Момчето започва да учи музика от ранна детска възраст, но не мечтае за нея, а за морето: по-големият брат е бил офицер от флота, а Ник, както го наричаха у дома, искаше да бъде като него. Ето защо, на 12-годишна възраст, той влезе в столичния военно-кадетен корпус. В Санкт Петербург млад мъж се среща с УО Балакирев и става член на своя композиторски кръг "Могъщата шепа", заедно с Ts.A. Cui, A.P. Бородин и М.П. Мусоргски. Но той едва премина 17!

През 1862 г. мичманът Римски-Корсаков започва да служи в флота. След като е посетил няколко континента на кораб за три години, той продължава да служи на брега и в същото време се занимава с писане на музика - истинското си призвание. Според биографията на Римски-Корсаков през 1871 г. самоукият композитор е поканен да преподава в Санкт Петербургската консерватория. Той се съгласява, като признава, че въпреки достатъчния си практически опит, той няма необходимата теоретична подготовка. И той седи на бюрото наред с учениците си, за да изучава академичните основи на музиката. През 1872 г. Николай Андреевич се ожени за пианист Надежда Николаевна Пурголд. Женени бяха 7 деца.

Обществените дейности на композитора стават все по-интензивни: той ръководи Свободното музикално училище, по време на един от концертите на който стои на диригентския щанд, работи в Съдебната параклис в продължение на 12 години и ръководи групата на Беляев. Събитията от 1905 г. намериха отговор в консервативните кръгове: учениците поискаха оставката на ръководството на консерваторията, водещият преподавателски състав, включително Римски-Корсаков, напусна образователната институция. Само до края на годината, когато ученикът на композитор АК е назначен за директор. Глазунов се връща в родните си стени.

Още в края на живота си Римски-Корсаков получава международно признание като композитор и диригент на Руските исторически концерти в Парижката опера. Концерти бяха организирани от неговия ученик, СП Дягилев. Като професор по композиция той става наставник на много изтъкнати музиканти, включително I.F. Stravinsky and S.S. Прокофиев. През пролетта на 1908 г. болестта на сърцето на Николай Андреевич рязко се влоши. И въпреки това не остави работа за един ден. Миналото лято той се срещна в собственото си имение в Псков. 8 юни 1908 композиторът е изчезнал.

Интересни факти за Николай Андреевич Римски-Корсаков

• Докато Николай учи в Морския кадетен корпус, неговият брат Воин Андреевич е назначен за директор на училището.

• Римски-Корсаков може да пише музика без инструмент. Така че по-голямата част от операта "Сервилия" е написана по време на чуждестранното пътуване на композитора със съпругата му, когато пианото му не е било достъпно.
• "Мощната шепа" се разпада до 1874 година. Нещо повече, начините на нейните членове се различавали както творчески, така и лично: Римски-Корсаков спря да общува тясно с Мусоргски, а отношенията с Куи и Балакирев бяха охладени до пълна враждебност.
• През 1898 г. двойката на Римски-Корсаков е поканена в московския апартамент на Л.Н. Толстой. Между писателя и композитора имаше ожесточен дебат за изкуството. Толстой твърди, че цялата музика е вредна и срамна, а Николай Андреевич му се противопоставя не по-малко строго.
• Римски-Корсаков е 26-тият най-представящ се оперен композитор в света. През миналия сезон постановките на неговите опери бяха показани над 650 пъти. Най-изпълняваната работа е „Царската булка”, включена е в стоте най-популярни опери на света.
• Санкт Петербургската консерватория, в която Н.А. Римски-Корсаков, сега носи неговото име.

• Продукцията на "Царската булка" всъщност спаси московската частна опера от пълна разруха и колапс. SI По това време Мамут е бил арестуван и обявен в несъстоятелност.
• През 1910 г. в рамките на "Руските сезони" Михаил Фокин поставя балета "Шехерезада" на музиката на апартамента на Римски-Корсаков в Парижката опера. През 1993 г. балетът е възобновен в Русия, от 1994 г. - в репертоара на Мариинския театър.
• С голяма любов и абсолютна удовлетвореност, композиторът се занимава само с две от неговите опери - "Снежанката" и "Царската булка".
• Двамата най-изтъкнати ученици на Римски-Корсаков, Стравински и Прокофиев говориха двусмислено за неговото обучение. Игор Федорович обичаше своя учител по човешки, но не намираше дълбочина в музиката си и не споделяше атеистичните си убеждения. Сергей Сергеевич счита, че уроците с майстора повърхностни, липсва взаимна комуникация. Затова Прокофиев не се нарича студент на Римски-Корсаков. В същото време музиката "Tales ..." и "Snow Maiden" шокираха и творчески вдъхновиха младия композитор.

• Мариинският театър почита историческите връзки с творбите на Римски-Корсаков: в настоящия си репертоар има 8 опери на композитора и балет "Шехерезада".
• От 10 представители на шестото поколение на потомците на композитора, само двама - Андрей Владимирович и Александър Владимирович носят фамилното му име. Те са пра-прапра-внуците на Владимир Николаевич, негов трети син. Сред пра-пра-внуците на Н.А. Римски-Корсакова - Олга Фаворская, певица и композитор.

Творчеството Николай Андреевич Римски-Корсаков

Една от най-забележителните черти на Н.А. Римски-Корсаков имаше невероятна способност да преживява. Смята се, че основата на неговата творба - народна култура. Това е вярно, но не се ли чуват идеите на Балакирев в първата си симфония, в ранните творби - влиянието на Лист и Шуберт? Дали не наричат ​​"Легендата за невидимия град Китеж ..." руската "Парсифал"?

В съвременната гледна точка Римски-Корсаков е предимно автор на много популярни опери. Но от създаването на "Могъщата шепа" и до края на 80-те години на XIX век съвременниците виждат в него предимно симфонист. Това е вярно от гледна точка, че след 80-те години композиторът се фокусира изцяло върху оперния жанр. И преди това той създава няколко големи симфонични творби. Той е написал първата симфония (1862-1865) пред всички свои колеги. Тя стана втората симфония, написана от руски композитори. Но, по думите на C. Cui, първият истински руски. Той проследява хармонията на националната музика, а една от неговите части е написана на тема народна песен. В следващите симфонични творби композиторът продължава развитието на славянските мелодии.

През 1867 г. Римски-Корсаков първо се обръща към темата за старата руска епична песен "Садко" - написано е едноименната симфонична картина. След това започна работа по Втората симфония. Парцелът служи като приказка - друг творчески символ на композитора. Години по-късно, той ще преименува детината си в симфоничен апартамент.АнтарВ началото на 70-те години на XX в. Е написана Третата симфония, която не е много успешна, а в средата на 80-те години е напълно преработена.

През 1873 г. се състоя премиерата на първата опера на композитора -Прислужницата Псков"Въпреки това, той не е бил много доволен от резултата от работата си и почти се е върнал в нея почти 20 години, пренаписвайки някои фрагменти. А през 1897 г. създава" Боярин Вера Шелога ", прологът към" Псковитка ". опери композиторът пише самостоятелно. "Май нощ", издаден през 1880 г., отваря нов етап в творчеството на Римски-Корсаков. Неговите консерваторски уроци не бяха напразни - той усвоил контрапункт, започнал да разбира по-добре принципите на оркестрацията, разширил познанията си в областта на народните песни.Снежанка"- опера, базирана на приказка от А. Н. Островски. Николай Андреевич лично се съгласи с драматурга за използването на сюжета си за либретото. Операта е написана през лятото в село Стелево. Композиторът е вдъхновен от природата, обикновения живот и обкръжението. "е написана само за 2,5 месеца. Още на 10 февруари 1881 г. премиерата му се състоя в Мариинския театър, доста неуспешна, макар и топло приета от А. Н. Островски.

Следващото десетилетие бе прекарано в работа по симфонични произведения, най-известните от които бяхаИспански капричио"А"Шехеразада", а също така - над последните опери на приятелите му:" Хованшина "на М.П. Мусоргски и" Княз Игор "от А. П. Бородин, които остават недовършени след смъртта им. Той посвещава на Мусоргски и Бородин неделната неделя неделя за оркестър Композиторът се занимава и с преработване на ранните си творби, но само 8 години след „Снежанката“ името му се появява отново на премиерата на плакати: оперният балетМлада".

В началото на века Римски-Корсаков създава повечето от оперите си. През 1895 г. е освободен "Бъдни вечер“Заговорът на Гогол е използван преди две десетилетия от П. И. Чайковски в операта“ Ковачът Вакула ”(след преработка -“ Черевички ”), като в същото време Римски-Корсаков се интересува от него, а писането на неговия колега Николай Андреевич се смята за слабо, но той не смееше за живота да се заеме с тази история, за да не провокира конфликтна ситуация.След внезапната смърт на Петър Илич, той веднага се запъти на работа.Съвременниците сравняват Ева преди Коледа с предишните си опери и, уви, не в полза на последната.

Въпреки неуспеха, композиторът взима вече познатата му епична история - "Садко". Създаването на либрето този път бе поверено на V.I. Белски, с когото са работили по предишната опера. Този творчески дует ще продължи и в бъдеще. "Садко" е написано с вдъхновение, пуснато е във Вечаш - имение в Псков, което Римски-Корсаков са стреляли през лятото. Красотата на тези места притежаваше изключително креативност. През есента на 1896 г. операта е завършена и публикувана. Но Мариинският театър отказва да го инсталира - това е решението на самия император Николай II. Въпреки това, композиторът се срещна с голям индустриалец и филантроп S.I. Мамонтов, който имаше своя собствена опера в Москва. Оказва се, че Мамутс е фен на изкуството му и създава Садко в началото на 1898 година. Премиерата беше голям успех. Художникът на спектакъла е К.А. Korovin, а частта на Varyazh гост е изпълнена от Ф.И. Шаляпин.

Като намери подкрепа в лицето на Мамонтов, Римски-Корсаков създава едноактна опера "Моцарт и Салиери"на сюжета на Пушкин и продължава към въплъщението на дългогодишната му идея -"Царската булкаСпоред драмата от LA May. Това е една от малкото опери, базирани на реалистичен сюжет, написана за 10 месеца и по-малко от година по-късно, в края на 1899 г., поставена от московската частна руска опера в сюжетите на М.А. Врубел. Новото творчество на майстора беше толкова различно от останалите, че бил обвинен, че се отклонява от принципите на „Могъщата шепа“ и се връща към традиционната оперна форма с кантилена и арии, но Николай Андреевич иска да види тази история с пеещи монолози и пълни вокални ансамбли. Сред непримиримите дори и неговата съпруга се оказа критици на операта, но обществото прие Царската булката по-добре от всичките му предишни творби, а красотата на лиричните мелодии им осигуриха популярност и признание.

На стогодишнината от рождението на А.С. Композиторът на Пушкин е снимал "Приказка за цар Салтан", написан съвместно с Белски и продължаващ серия от приказни сюжети, започнати от "Снежанката". Операта се оказва светла и радостна, добре приета от обществеността и е сред любимите на автора. Той е поставен от частната опера в Москва през 1900 година. Последваща работа - "Сервилия"А"Пан Воевода"бяха, по думите на самия Римски-Корсаков, много средно. Но съдбата"Безсмъртният КащейМосковската премиера на операта, която е толкова нетипична за композитора, в която злото триумфира над доброто, беше топло посрещнато от обществеността. Петербургската постановка на учениците от консерваторията се състоя на 27 март 1905 г. и се превърна в политически манифест срещу действията на властите на 9 януари. повечето от произведенията на композитора са забранени за изпълнение.

Въпреки състава на три опери, периодът на началото на 1900-те бе отбелязан от основното събитие - подготовка за писане.Приказки на Невидимия град Китеж и Девицата Феврония„Либрето е завършено до 1903 година. Малко повече от година те започват да пишат и оркестрират. На 7 февруари 1907 г. премиерата се провежда в Мариинския театър. Различни исторически източници дават противоположни мнения за обществената реакция - от грандиозен прием до недоумение за прекомерната сериозност и не бързи темпове. Беше единодушно отбелязано, че либретото на В. И. Белски е уникален пример за независима литературна творба за музикалния театър, много критици я наричат ​​най-доброто в руската музика. отдясно се смята за най-иновативните композитор и един от най-известните опери на 20-ти век.

Последната му опера "Златният петел" Николай Андреевич никога не е виждал на сцената. Твърде острата политическа сатира в либретото не й даде възможност да преодолее забраната за цензура. Два дни преди смъртта си, композиторът получи официално писмо от дирекцията на имперските театри за отказа на продукцията. Едва през 1909 г. тази рядко красива сатирична опера е показана в Москва с бележки, на които Римски-Корсаков никога не би дал съгласие. Творческото наследство на великия композитор, освен произведенията на големите форми, включва вокални композиции, колекции от руски песни и книги.

Музика на Римски-Корсаков в киното

Основни мелодии на Н.А. Римски-Корсаков, поискан от киното - "Полет на пчела" от операта "Приказка за цар Салтан" и "Индийски гост Ария" от "Садко". Музиката на композитора се чува в повече от сто и петдесет филма, най-забележителните от които са:

• Да живее Цезар! (2016 г.)
• 1+1 (2011)
• Планина Броукбек (2005)
• Gloss (1996)
• Казино (1995)
• Жените на ръба на нервен срив (1988)
• Оранжев часовник (1971)

Телевизионни предавания

• Теория за големия взрив (от 2007 г.)
• Как срещнах майка ти (2005-2014)
• Майсторът и Маргарита (2005)
• Коломбо (1971-2003)
• Куклен спектакъл (1976-1981)

Съветски филм от 1953 г. "Римски-Корсаков" - единствената биография за живота на великия композитор. Бил е заснет в студиото "Ленфилм" на Генадий Казан и Григорий Рошал по биографията на Римски-Корсак. Заглавната роля е изиграна от Григорий Белов, в останалите роли са заснети известни художници от своето време - Н. Черкасов, А. Борисов, Л. Гриценко, Л. Сухаревская. Филмът разказва за втората половина от живота на композитора, много време на екрана е отделено за музиката - показват се сцени от най-големите опери. За съжаление, сценарият не избяга от политическата конюнктура - много внимание бе отделено на революционните настроения и събития от 1905 г., а бизнесмените на Мамут и Дягилев са изобразени в негативна светлина.

Снимки от опери почти няма композитор. През 50-те години са създадени анимационни филми „Нощта преди Коледа” и „Снежанката”, както и игралния филм на А. Птушко „Садко”, в който звучеше музиката на едноименните опери. През 60-те години режисьорът Владимир Горикер издава два филма-опери: "Моцарт и Салиери" и "Царската булка". Има и няколко DVD версии на театрални постановки: "Садко" на Мариинския и Болшой театрите, "Царската булка" на Германската държавна опера и др.

NA Римски-Корсаков е не само отличителен творец, но и майстор на оркестрацията, без когото няма да познаваме нито княз Игор, нито част от творбите на Мусоргски и Даргомижски. До края на дните си остава верен на разбирането си за руската музика и става един от последните представители на великата руска музикална култура от 19 век.