Барокова музикална култура: естетика, художествени образи, жанрове, музикален стил, композитори

Знаете ли, че епохата, която ни е дала Бах и Хендел, е наречена „фантазия“? Нещо повече, тя е била наречена далеч не в положителен контекст. "Перлата на нередовната (странна) форма" е едно от значенията на термина барок. И все пак новата култура е погрешна от гледна точка на идеалите на Ренесанса: хармонията, сложните образи и форми заместват хармонията, простотата и яснотата.

Барокова естетика

Музикалната култура на барока намалява красивата и грозна, трагедия и комедия. "В тенденция" са "погрешни красавици", които заменят естествеността на Ренесанса. Светът вече не изглеждаше холистичен, но се възприемаше като свят на контрасти и противоречия, като свят, изпълнен с трагедия и драма. Това обаче е историческо обяснение.

Бароковата епоха обхваща около 150 години: от 1600 до 1750 година. Това е време на големи географски открития (помнете откритието на Америка от Колумб и обикалянето на Магелан), времето на брилянтните научни открития на Галилео, Коперник и Нютон, времето на ужасни войни в Европа. Хармонията на света се разпадна пред очите ни, точно както се промени картината на самата вселена, промениха се понятията за време и пространство.

Барокови жанрове

Нова мода за претенциозност породи нови форми и жанрове. Можем да предадем сложния свят на човешкия опит оператаглавно чрез ярки емоционални арии. Бащата на първата опера е Джакопо Пери (опера "Евридика"), но точно като жанр операта се оформя в творбите на Клаудио Монтеверди ("Орфей"). Сред най-известните имена на бароковия жанр на операта също са известни: А. Скарлати (опера "Нерон, който стана Цезар"), Г.Ф. Телеман ("Марио"), Г. Пърсел ("Дидо и Еней"), Й.-Б.Люли ("Армида"), Г. Ф. Хендел ("Юлий Цезар"), Й. Б. Перголези ("The Maid") - дама ”), А. Вивалди (" Фарнак ").

Почти като опера, само без декорации и костюми, с религиозен сюжет, оратория заема важно място в йерархията на бароковите жанрове. Такъв висок духовен жанр като оратория също предава дълбочината на човешките емоции. Най-известните барокови оратории, написани от Г.Ф. Хендел ("Месия").

От жанрове на духовната музика, духовно кантати и страст (Страстите са "страсти" - може би не между другото, но само в случай, че всички помним един сходен музикален термин - appassionato, което означава "страстно", когато се превежда на руски). Тук палмата принадлежи на JS Bach ("Матей страст").

Друга голяма епоха на жанра - концерт, Остра игра на контрасти, солист и съперничество с оркестър (рецитал), или различни групи от оркестъра помежду си (жанр concerto grosso) - ехото отразява бароковата естетика. Тук е управлявал маестро А. Вивалди ("Сезоните"), I.S. Бах "Концерти Браденбург"), Г. Ф. Хендел и А. Корели (Concerto grosso).

Контрастиращият принцип на редуване на различни части е разработен не само в жанра на концерта. Той формира основата соната (D. Scarlatti), апартаменти и партита (I.S. Bach). Трябва да се отбележи, че този принцип е съществувал още по-рано, но едва през бароковата епоха той престава да бъде случайна и придобита подреденост на формата.

Един от основните контрасти на музикалната култура на барока е хаосът и редът като символи на времето. Случайността на живота и смъртта, неконтролируемостта на скалата и в същото време триумфът на "рационалност" във всичко. Етуантиномият най-ярък предаден музикален жанр любовната игра (токакати, фантазии) и фуги, Е Бах създава ненадминати шедьоври в този жанр (прелюдии и фуги за добре темперирания клавир, токата и фуга в минор).

Както следва от нашия преглед, контрастът на барока се проявява дори в мащаба на жанрите. Наред с обемните композиции са създадени и лаконични опуси.

Бароков музикален език

Ерата на барока допринесе за развитието на нов стил на писане. В музикалната арена отива хомофония с разделянето му на основния глас и придружаващите го.

По-специално, популярността на хомофонията се дължи и на факта, че църквата отправя специални изисквания към писането на духовни композиции: всички думи трябва да са изискани. Така на преден план излизат вокалите, обрасли със същите многобройни музикални декорации. Бароковата склонност към претенциозността се проявява тук.

Инструменталната музика също беше богата на декорации. В тази връзка беше разпространен импровизация: Отворената ера на бароковия остинатен (т.е. повтарящ се, непроменен) бас дава място за фантазия за дадена хармонична серия. В вокалната музика обаче дългите каденции и вериги от форхлаги и трили често украсяват оперни арии.

В същото време процъфтява и полифония, но в напълно различна посока. Бароковата полифония е полифонията на свободния стил, развитието на контрапункт.

Важна стъпка в развитието на един музикален език беше приемането на закален режим и формирането на тоналност. Ясно са дефинирани две основни прагчета - големи и малки.

Теория на афектите

Тъй като музиката на бароковата епоха служи като израз на човешките страсти, целите на композицията бяха преразгледани. Сега всяка работа е свързана с афект, т.е. с определено състояние на ума. Теорията за афектите не е нова, тя датира от древността. Но в епохата на барока той станал широко разпространен.

Гняв, тъга, ликуване, любов, смирение - тези афекти бяха свързани с музикалния език на композициите. По този начин перфектният акт на радост и забавление се изразява в използването на третия, четвъртия, квинтовия, бягащия ритъм и размера на три части в писмо. Напротив, влиянието на тъгата беше постигнато чрез включването на дисонанси, хроматика и бавно темпо.

Имаше дори и емоционална характеристика на тоналностите, в която кърмовият Е-майор за двойка с ядосан Е-майк се съпротивляваше на тъжния незначителен и нежен Г-майор.

Вместо заключение ...

Музикалната култура на барока оказва голямо влияние върху развитието на следващата ера на класицизма. И не само тази епоха. Дори и сега ехото на барока се чува в жанрите на операта и концерта, които са все още популярни днес. Цитатите на музиката на Бах се появяват в хард рок соло, повечето поп песни са изградени върху бароковата „златна последователност”, а джазът в известна степен е приел изкуството на импровизацията.

И никой не разглежда бароковия "странен" стил, но се възхищава на истинските му скъпоценни перли. Макар и фантастична форма.

Гледайте видеоклипа: Искрена Йорданова открива и популяризира португалската барокова музика (Октомври 2019).

Оставете Коментар