Модест Мусоргски: биография, интересни факти, творчество

Модест Петрович Мусоргски

На 2 март 1881 г. необичайна посетителка с платно в ръцете си влезе във вратите на столичната Николаевска военна болница, разположена на улица Слон в Пески. Отишъл в отделението на стария си приятел, който бил доведен две седмици по-рано с делириум тременс и нервно изтощение. Поставяйки платното на масата, отваряйки четките и боите, Репин се вгледа в познатото уморено и изтощено лице. Четири дни по-късно е готов единственият в живота портрет на руски гений. Модест Петрович Мусоргски се възхищаваше на образа му само 9 дни и умря. Той беше предизвикателно смел и един от най-фаталните музикални творци на XIX век. Блестящ човек, новатор, който изпреварваше времето си и имаше значително влияние върху развитието на не само руската, но и европейската музика. Животът на Мусоргски, както и съдбата на творбите му, е сложен, но славата на композитора ще бъде вечна, защото музиката му е пропита с любов към руската земя и хората, които живеят на нея.

На нашата страница може да намерите кратка биография на Модест Петрович Мусоргски и много интересни факти за композитора.

Кратка биография на Мусоргски

Модест Петрович Мусоргски е роден на 9 март 1839 година. Имотът в област Псков, където той е живял до 10 години, става негово родово гнездо. Близостта на селския живот, фолклорните песни и простият селски начин на живот се формираха в този светоглед, който по-късно стана основна тема на неговото творчество. Под ръководството на майка си той започва да свири на пиано по-рано. Момчето имаше развито въображение и, слушайки приказките на бавачката, понякога не можеше да спи цяла нощ от шока. Тези емоции се изразяват в импровизации на пиано.

Според биографията на Мусоргски във връзка с преместването в Санкт Петербург през 1849 г. неговите музикални изследвания са били съчетани с обучение в гимназия, а след това и в Училището за охранители. От стените на последните Модест Петрович излезе не само като офицер, но и като голям пианист. След кратка военна служба през 1858 г. той се оттегля, за да се концентрира изцяло върху композирането. Такова решение бе улеснено от запознаването с УО Балакирев, който го научи на основите на композицията. С пристигането на Мусоргски се формира окончателният състав на "Могъщата шепа".

Композиторът работи много, премиерата на първата опера го прави известен, но други произведения не намират разбиране дори сред кадетите. Има разделение в групата. Малко преди това, поради изключителната си нужда, Мусоргски се върнал на работа в различни отдели, но здравето му започнало да се проваля. Проявите на "нервно заболяване" се комбинират с пристрастяване към алкохола. Той прекарва няколко години в имението на брат си. В Санкт Петербург, в постоянна парична трудност, живее с различни познати. Едва веднъж, през 1879 г., той успява да излезе на екскурзия до южните райони на Империята с певицата Д. Леонова като нейен корепетитор. Ентусиазмът от това пътуване, уви, не продължи дълго. Мусоргски се върнал в столицата, бил изгонен от службата и отново потънал в апатия и пиянство. Беше фин, щедър, но дълбоко самотен човек. В деня, когато е бил изключен от нает апартамент за неплащане, той е бил ударен. Още един месец Модест Петрович прекарал в болницата, където починал рано сутринта на 16 март 1881 година.

Интересни факти за Модест Петрович Мусоргски

Споменавайки две версии на "Борис Годунов", имаме предвид - автора. Но има и „редактори“ на други композитори. Има поне 7 от тях! NA Римски-Корсаков, който е живял с Мусоргски в същия апартамент по време на създаването на операта, имал такава индивидуална визия за този музикален материал, че двете му версии остават непроменени на няколко бара от първоначалния източник. Техните инструментални клавири създадоха Е. Melngailis, Пенсилвания. Lamm, D.D. Шостакович, К. Ратхауз, Д. Лойд-Джоунс.
Понякога, за да завършат възпроизвеждането на авторското намерение и оригиналната музика в версията от 1872 г., те добавят сцена от катедралата "Св. Василий" от първото издание.
По очевидни причини, Khovanshchina също сполетяват много редактори - Римски-Корсаков, Шостакович, Стравински и Равел. Версия dd Шостакович се счита за най-близо до оригинала.

Диригентът Клаудио Абадо за Хованшина от 1989 г. във Виенската опера прави собствена компилация от музика: той възстановява някои епизоди от авторската оркестрация, зачеркната от Римски-Корсаков, според редакторите Д. Шостакович и финалния ("Финален хор"), създаден от И. Стравински. , Оттогава тази комбинация се повтаря няколко пъти в европейските постановки на операта.
Независимо от факта, че и Пушкин и Мусоргски в своите произведения представят Борис Годунов като убиец на деца, няма преки исторически доказателства, че Царевич Димитрий е бил убит от неговата заповед. По-малкият син на Иван Грозни страдал от епилепсия и според показанията на очевидци и официалното разследване, той умрял от инцидент, докато играл с остър предмет. Версията на договорното убийство бе подкрепена от майката на принц Мери Нагая. Вероятно, в отмъщение на Годунов, тя разпознала сина си в Лжедмитрий I, въпреки че по-късно тя отказала думите си. Интересно е, че Василий Шуйски отговаря за разследването на случая на Димитрий, който по-късно става цар, променя гледната си точка, като заявява недвусмислено, че момчето е убито по нареждане на Борис Годунов. Това становище се споделя от N.M. Карамзин в "История на руската държава".

Сестра M.I. Glinka L.I. Шестакова даде на Мусоргски изданието на "Борис Годунов" от А.С. Пушкин със залепени празни листа. Именно върху тях композиторът отбелязва датата на началото на работата по операта.
Билети за премиерата на "Борис Годунов", закупени за 4 дни, въпреки цената им, три пъти по-висока от обичайното.
Чуждестранните премиери на "Борис Годунов" и "Хованшина" се проведоха съответно в Париж - през 1908 и 1913 година.
Освен произведенията на Чайковски, "Борис Годунов" е най-известната руска опера, многократно поставяна на най-големите сцени.
Известният български оперен певец Борис Христов по записа на "Борис Годунов" през 1952 г. изпълнява три части едновременно: Борис, Варлаам и Пимен.
Мусоргски - любим композитор Ф.И. Шаляпин.
Дореволюционните изпълнения на "Борис Годунов" бяха малко и краткотрайни, в три от тях главната роля беше изпълнена от Ф.И. Шаляпин. Наистина оценявам работата само в съветските времена. От 1947 г. операта отива в Болшой театър, от 1928 г. - до Мариинския, а в сегашния репертоар на театъра и двете версии.

Баба Модест Петрович, Ирина Егоровна, била крепостница. Алексей Григориевич Мусоргски я оженил, вече имаше три съвместни деца, сред които и бащата на композитора.
Родителите на Моди искаха той да стане войник. Неговият дядо и прадядо били гвардейски офицери, а баща му, Петър Алексеевич, също мечтал за това. Но заради съмнителния произход на военната кариера не му е било достъпно.
Мусоргски - клон на кралското семейство на Рюрик в Смоленск.
Вероятно основата на вътрешния конфликт, който е измъчвал Мусоргски през целия си живот, е класово противоречие: идващ от богато благородническо семейство, той прекарва детството си сред селяните на имота си, а кръвта на крепостни хора се стича в собствените му вени. Това са хората - главният герой на двете големи опери на композитора. Това е единственият характер, с който той се отнася с абсолютна съчувствие и състрадание.
От биографията на Мусоргски знаем, че композиторът е бил ерген през целия си живот, дори приятелите му не са оставили никакви доказателства за любовни приключения на композитора. Имаше слухове, че в младостта си е живял с певец, който избягал с друг, жестоко си счупил сърцето. Но не е сигурно дали тази история наистина е била. Също така остава непотвърдена версия на композиторската любов към Надежда Петровна Опочинина, която е на 18 години по-възрастна от него и на която посвещава много от творбите си ...
Мусоргски е третият изпълнителен руски оператор.
"Борис Годунов" отива по-често в театрите на света, отколкото "Масане на Вертер", "Манон Леско" от Пучини или всяка опера от "Нибелунг ринга" на Вагнер.
Творчеството на Мусоргски е вдъхновило И. Стравински, който като студент на Н.А. Римски-Корсаков не разпознава редакциите му в "Борис Годунов".
Сред чуждестранните последователи на композитора - С. Дебюси и М. Равел.
Човекът за боклук е псевдоним, който композиторът носи с приятели. Той също се наричал Модинка.

В Русия "Хованщина" е представена за първи път през 1897 г., изпълнявана от руската частна опера от С.И. Mamontov. И едва през 1912 г. е поставен в театрите „Болшой и Мариински”.
В съветско време Михайловският театър в Санкт Петербург носи името на М.П. Мусоргски. След реконструкцията и връщането на историческото име, като пръстен в театъра, няколко бара от въвеждането на Хованщина звучат като знак на почит към великия композитор.
Оперите на Мусоргски изискват представянето на значително разширен оркестър, за да предадат точно изразителността на музиката.
"Sorochinsky панаир" завършва от C. Cui. Тази продукция е последната оперна премиера на Руската империя 12 дни преди революцията.
Първата сериозна атака на делириум тременс настигна композитора още през 1865 година. Татяна Павловна Мусоргская, съпругата на брат Филарет, настояваше Модест Петрович да се премести в имота си. Той си тръгна, но никога не се възстанови напълно от болестта си. Оставяйки роднините си в Санкт Петербург, без които той не можеше да живее, композиторът не оставил злонамерената си зависимост.
Мусоргски почина 16 дни по-късно от император Александър II, убит от терористи в Санкт Петербург.
Композиторът завещава правото да публикува произведенията си на известния патрон Т.И. Филипов, който многократно му помагаше. Той платил и заслужил погребението на Модест Петрович на Тихвинското гробище на манастира Александър Невски.

Творчество Модест Петрович Мусоргски

Първо публикувано произведение - полка "знаме" - видях светлината, когато нейният автор беше само на 13 години. На 17 години той пише двама шерцоса, скиците на по-нататъшни творби от голяма форма не се развиват в пълноценни творби. От 1857 г. Мусоргски пише песни и романси, повечето от които са по народни теми. Това беше необичайно за светския музикант от тези години. Първите опити за писане на опери остават недовършени - това иSalammbo"според Г. Флобер иБракът"след Н. В. Гогол. Музиката за" Саламбо "ще бъде изцяло включена в единствената опера, изпълнена от композитора Борис Годунов."

Биографията на Мусоргски гласи, че Мусоргски започва работата си през 1868 година. Либрето на всичките му мащабни творби, написани от самия него, текстът на „Годунов” се основава на трагедията на А.С. Пушкин и автентичността на събитията беше потвърдена с N.M. Карамзин. Според Модест Петрович в оригиналната идея на операта има двама главни герои - хората и царя. През годината работата е завършена и представена на съдебните директори на императорските театри. Иновативната, неакадемична и в много отношения революционна работа на композитора шокира членовете на Комитета на Kapelmeister. Формалната причина за отказ на изявлението "Борис Годунов"беше в отсъствието на централна женска партия. Така че в историята на операта се роди чудесен прецедент - две издания и по смисъл - две опери за един сюжет.

Второто издание е готово до 1872 г., в него се появява ярък женски характер - добавена е Марина Мнишек, великолепно парти за мецосопран, полски акт и любовна линия на Фалшиви Дмитрий и Марина, а финалът е преработен. Въпреки това Мариинският театър отново отхвърля операта. Ситуацията беше двусмислена - много откъси от "Борис Годунов" вече бяха изпълнявани от певци на концерти, публиката беше добре приета от тази музика, а театралното ръководство остана безразлично. Благодарение на подкрепата на Мариинската опера, по-специално певицата Y.F. Платонов, който настояваше за изпълнението на произведението в нейното благотворно изпълнение, операта видя светлината на рампата на 27 януари 1874 година.

ролята се получава от IA Мелников, един от изключителните вокалисти на своето време. Публиката отиде на силна възбуда и накара композитора да се поклони около 20 пъти, критиката беше изразена и сдържано, и отрицателно. По-специално Мусоргски е обвинен в изобразяване на хората като непокорен тълпа от пияни, потиснати и отчаяни хора, абсолютно глупави, прости и безполезни хора. За 8 години от репертоара на живота операта е показана само 15 пъти.

През 1867 г., за 12 дни, Модест Петрович е написал музикалната картина “Ивановска нощ на плешивата планина”, която никога не е изпълнявана през живота му и е била преработвана многократно. През 1870 г. авторът се обръща към инструментални и вокални композиции. Така се раждат и "Картини от изложбата", "Песни и танци на смъртта", цикълът "Без слънцето".

Неговата втора историческа опера, народна музикална драма "Хованщина"Мусоргски започва да пише преди премиерата на Борис Годунов. Либретото е изцяло създадено от самия композитор, без да се разчита на литературни източници. Той се основава на реални събития от 1682 г., когато руската история преживява и решаващ период: имаше разделение не само в политически, но и в в духовните сфери - оперните герои - и шефът на Стрелци, Иван Ховански, с пакостливия си син и любимецът на принцеса София, княз Голицин и староверците - разколници - героите се изгарят със страсти - любов, власт и пиянство. Дългогодишната работа - болести, депресия, периоди на упорито пиене ... "Хованшина" вече беше добавена от Н.А. Римски-Корсаков веднага след смъртта на автора й. През 1883 г. той я предложи на Мариинския театър, но получи категоричен отказ. е изпълнен в любителския музикален кръг ...

Заедно с "Хованщина" композиторът е написал операта "Сорочински панаирПоследната част от композициите му са няколко пиано.

Музиката на Мусоргски в киното

Мелодиите на "Нощи на плешивата планина" и "Картини от изложба" са популярни по целия свят и често се използват в киното. Сред известните филми, където музиката на М.Р. Мусоргски:

Телевизионният сериал на Simpsons (2007-2016)
Дървото на живота (2011)
“Изгори след четене” (2008)
"Клиентът винаги е мъртъв", телевизионният сериал (2003)
Дракула 2000 (2000)
"Големият Лебовски" (1998)
"Лолита" (1997)
"Народни убийци" (1994)
"Смърт във Венеция" (1971)

Биографичен филм Има само един за гениите - Г. Мушоргски Рошал, издаден през 1950 година. В следвоенното десетилетие бяха заснети няколко филма за големите руски композитори, като този може да се нарече най-успешен. Великолепна в главната роля на А.Ф. Борисов. Той успява да създаде образа на Мусоргски, както е описано от неговите съвременници - щедър, открит, изтънчено чувство, непостоянен, запален. Тази роля бе присъдена на Държавната награда на СССР. VV Стасов във филма са изиграли Н. Черкасов и певицата на Платонов - Л. Орлова.

Сред прожекциите на оперите на композитора и записи на театрални представления отбелязваме:

"Хованшина", поставена от Л. Баратов в Мариинския театър, записана през 2012 г., с участието на С. Алексашкин, В. Галузин, В. Ванеев, О. Бородина;
"Борис Годунов", поставен от А. Тарковски в театър Ковънт Гардън, записан през 1990 г., с участието на Р. Лойд, О. Бородина, А. Стеблянко;
"Хованщина", поставена от Б. Велика във Виенската опера, записана през 1989 г., в роли: Н. Гяуров, В. Атлантов, П. Бурчуладзе, Л. Семчук;
"Борис Годунов", режисиран от Л. Баратов в Болшой театър, записан през 1978 г. с участието на Е. Нестеренко, В. Пиавко, В. Ярославцев, И. Архипова;
"Хованщина", оперен филм на В. Строев, 1959, в ролите: А. Кривченя, А. Григориев, М. Рейзен, К. Леонова;
"Борис Годунов", оперно кино В. Строев, 1954 г. с участието на А. Пирогов, Г. Нелеп, М. Михайлов, Л. Авдеева.

За иновативната природа на музиката му М.П. Мусоргски многократно споменава с писма. Времето доказа валидността на тази дефиниция: през 20-ти век композиторите започват да използват същите методи, които някога са изглеждали анти-музикални дори на неговите съвременници като Чайковски и Римски-Корсаков. Модест Петрович беше гений. Но гениалността на руския - с блус, нервно изтощение и търсене на комфорт на дъното на бутилката. Неговата работа довежда историята, характера и песните на руския народ до най-добрите световни сцени, утвърждавайки абсолютната им културна власт.