Арам Хачатурян: биография, интересни факти, творчество

Арам Хачатурян

От векове има легенди за музикалността на народите на Кавказ. Може би затова момчето от арменското семейство, което живееше в покрайнините на стария Тифлис, нямаше друг начин, освен да стане един от най-видните композитори и учители на 20-ти век. Арам Хачатурян - това име е добре познато на феновете на класическата музика по целия свят. Маестрото написа такива чудесни творби, че много от тях веднага станаха популярни след премиерното изпълнение. Искрящ "Sabre Dance" от балета "Гаяне", възхитителен "валс" от сюитата към драмата МУ Лермонтов "Маскарад", брилянтен "Концерт за цигулка" е оскъден списък от творби, спечелили сърцата на публиката не само в страната, но и извън нея.

На нашата страница може да намерите кратка биография на Арам Хачатурян и много интересни факти за композитора.

Кратка биография на Хачатурян

На 24 май 1903 г. в семейството на книговезача Иля Васканович Хачатурян е роден четвърти син. Според спомените на майката бебето е родено в "ризата". Той се нарича Арам, който на арменски означава „милостив”. В детството той е бил неспокоен и пакостлив.

От осемгодишна възраст момчето е обучено в близката къща за гости SV. Arbutinskoy-Dolgoruky. Дете от просто семейство е сред децата на аристократи и буржоа, само защото Иля Васканович работи много с библиотеката на домакините. Там Арам се научи да свири на пиано и да пее. От биографията на Хачатурян научаваме, че като тийнейджър, по настояване на баща си, учи в Тбилисското търговско училище, а през 1921 г. идва в Москва, за да продължи образованието си в университета, където влиза в биологичния отдел.

В столицата той живее с брат си, известния режисьор на театъра в Москва, Сурен Хачатурян, посещава театри и концерти, общува с творческия елит. EF Гнесина бе първата, която видя музикалните му способности. И сега, след една година в университета, Арам успешно преминава в приемните изпити в Музикално техническо училище. Gnesinykh, в клас виолончело. В продължение на няколко години той учи в двете институции, но три години по-късно той оставя биологията в името на музиката. В същото време той е прехвърлен от класа на виолончело в класа по композиция, където под ръководството на М. Гнесин композира първите си творби.

В края на 20-те години Арам е женен, дъщеря му Нуне е родена. От 1929 г. е студент в Московската консерватория. Завършва висшето си образование с Н.Я. Мясковски, за който е запазил топли спомени до края на живота си. В един клас при Мясковски той се запознал с Нина Макарова и решил да прекъсне първия си брак. През 1933 г. младите композитори се женят, седем години по-късно се ражда синът им.

Произведенията на Хачатурян са изпълнявани в най-големите съветски и чуждестранни концертни зали, той е погълнат от социални дейности и голям обем работа, а първата награда през 1939 г. е орденът на Ленин. През същата година Хачатурян става заместник-председател на Организационния комитет на Съюза на композиторите на СССР. По време на войната той е бил евакуиран в Перм като част от творческа група, където работи много, като остро усеща отделянето от семейството си. След победата радостта от обединението с близки и приятели, вдъхновени от творческия ентусиазъм, бяха унищожени на 10 февруари 1948 година. Хачатурян е споменат в известната резолюция "За операта" Голямото приятелство "на В. Мурадели."

С един замах работата на много съветски композитори е била отменена, Арам Илич спрял да се публикува и в един момент почти спрял да се представя. Тази несправедлива критика го порази болезнено и защото съставният лагер се разделя на две части - "формалистите" и "правилния" автор. Сред първите са Хачатурян, Мурадели, Шостакович, Прокофиев, Мясковски. Сред вторите, получени позиции и слава - Khrennikov, Асафиев, Захаров. Арам Илич е възприел тези събития като предателство на онези, с които е работил много години. Първото желание беше да се довърши писането на музика, но това не беше в неговата власт. Започна да преподава в оранжерията, застана до конзолата на диригента.

Въпреки че „композиционната“ резолюция беше отменена едва през 1958 г., през всичките тези години официалните власти не можеха да не признаят заслугите на Хачатурян. За това свидетелства Сталинската награда през 1950 г. и титлата народен артист на СССР през 1954 г. В последните години от живота си Арам Илич се бори с рака и претърпя няколко операции. През 1976 г. той е овдовял и огорчен от загубата на съпругата си, с която е невероятно привързан. Самият той изготви плана за погребението си, избирайки историческата си родина - Армения, като последно убежище. 1 май 1978 г. умира в московска болница.

Интересни факти за Хачатурян

• Родителите на композитора Иля (Егия) Васканович и Кумаш Саркисовна бяха от съседните села в Армения. Иля с 13 години отиде да работи в Тифлис. С една булка, която беше по-млада от него от 10 години, те бяха сгодени от кореспонденция и се ожениха, когато тя едва навършила 16 години.
• Биографията на Хачатурян твърди, че Арам е най-младият, петото дете в семейството. Първата дъщеря на Хачатурян умряла в детска възраст, композиторът имал трима братя, разликата във възрастта с най-голямата от тях, Сурен, била на 14 години.
• Известният "Sabre Dance" се появи по искане на балетни режисьори "Gayane"Хачатурян си спомни, че е написал само за 11 часа. По ирония на съдбата, благодарение на тази мелодия, името на композитора стана известно на широката общественост извън Съветския съюз. На запад дори го наричат" г-н "Sabre Dance".
• Материали за първия си балет "Щастието" Хачатурян събира няколко месеца в Армения, запознавайки се с народното изкуство, мотивите и традиционните музикални инструменти.
• Игор МоисеевСпартак„В Болшой театър година и половина след премиерата на Ленинград. През 1968 г. се появи друга версия на балета - в хореографията на Й. Григорович.

• Ленинград "Спартак" Якобсон и Григорович Москва - напълно различни продукции - и хореография, и по дух. Спектакълът на Джейкъбсън, сцени от римския живот, беше новаторски както по форма, така и по съдържание. Така например, партията на антагониста на главния герой - Crassus е създадена за танцьора на възрастта и решена пантомично. Леонид Якобсон построи запомнящи се гладиаторски битки, епични сцени с тълпи. Темата на Юрий Григорович е хореографският дуел на Спартак и Крас, а всъщност - два свята: света на гладиаторите и робите, света на римското благородство и воини. Григорович създава героичния мъжки балет, женските образи в него са вторични, докато в версията на Джейкъбсън Фригия и Егина играят значителна роля в развитието на сюжета.
• Преработена версия на "Спартак" от Якобсон беше демонстрирана известно време в Болшой театър.
• В Киров - Мариинския театър винаги е имало само един „Спартак” - Л. Джейкъбсън. Подновяването на пиесата е през 1976, 1985 и 2010 година. Спектакълът е включен в текущия репертоар.
• През 2008 г. Михайловският театър в Санкт Петербург представи своята версия на "Спартак" от либрето и хореография на Георги Ковтун. Постановката се отличава с пищност и обхват: няколкостотин екстри, четириетажни декорации, присъствието на живи коне и дори тигър.

• Либретото на "Гаяне" беше променено за почти всяка продукция. Кировският театър през 1945 г. представя балет на своята историческа сцена. В него се появяват нови герои, сюжетни линии се редактират, прологът се премахва, сменният дизайн се променя. През 1952 г. балетът е преработен за ново производство. Болшой театър се обърна към творчеството през 1957 г. И отново сценарийът беше значително преработен.
• Творческият път на един от най-известните хореографи на модерността Борис Ейфман започва с "Гаяне". През 1972 г. избира този балет за своята дисертация. В съгласие с Хачатурян парцелът отново е променен. Спектакълът е на сцената на Малък театър за опера и балет в Ленинград и издържа над 170 представления.
• Днес Гаяне е рядък гост на руската сцена. Напълно с работата може да се намери само по време на нередовни обиколки на Арменския академичен театър за опера и балет. A. Spendiaryan, чиято карта е този балет.
• Дори и да е болен, след две тежки операции, Арам Илич лично пътувал из страната, за да участва в постановките на балетите си.
• Арам Хачатурян създава собствено училище за композиция, като най-известните от неговите ученици са А. Ешпай, М. Таривердиев, В. Дашкевич, А. Рибников, М. Минков.
• М. Таривердиев Хачатурян не искаше да се занимава с класа си - той преподаваше симфонисти, а младежът му показваше камерните си творби. Тогава Микаел се срещна с племенницата на композитора Лейла, а баща й, Вагинак, отлетя специално в Москва, за да го помоли. Дойде конфликт между братята, Арам Илич се отказа и отведе Таривердиев към курса си.
• Писателят Михаил Велер в своята колекция "Легендите на Невски проспект" включва и скандалната история "Танцът със саби" за срещата на А. Хачатурян и С. Дали. Както авторът по-късно призна, тази история е плод на неговото въображение.

• Любимото ястие на композитора е долма в гроздови листа. Приятели редовно му донасяха домашна долма направо от Армения.
• Героите на балета "Гаяне" се наричат ​​Нуне и Карен - както и децата на композитора.
• Хората, които познаваха двойка Хачатурян-Макарова, са единодушни, че това е съюз на две абсолютни противоположности. Нина Владимировна се нуждаеше от тишина и самота за работа. Арам Илич можеше да пише навсякъде и по всяко време. Беше по-затворена личност, той беше ярък, весел и общителен. С тези качества те идеално се допълват взаимно.
• Работи Н.В. Макарова, за съжаление, слабо позната. Но тя - създателят на няколко опери, различни песни и романси. Пребивавайки в творческата сянка на своя велик съпруг, тя успява да го подкрепя и вдъхновява много години, може би в ущърб на таланта си.

• Сред племенниците на Арам Илич е известен диригент и композитор. Диригент - Емин Л. Хачатурян, който е записал с Държавния симфоничен оркестър на кинематографията музика за 150 филма, включително "Ходя в Москва", "Диамантената ръка", "Москва не вярва в сълзи". Композитор - Карен Суренович Хачатурян, автор на балета "Чиполино", професор на Московската консерватория.
• Приличащ на външния вид на Рубенс, Арам Илич по някакъв начин завижда на по-големия си брат Вагинак, когото природата възнаграждава с висок ръст, тънка фигура и аристократични черти.

Творчество Арам Хачатурян

Още преди края на консерваторията композиторът се обявява за балет, няколко камерни композиции, музика за драматични представления. През 1936 г. Хачатурян пише Концерт за пиано и оркестъркоято стана популярна по целия свят. През 1939 г. първият му балет е написан за Ереванския театър "щастие"Парцелът се основава на живота на обикновените колективни фермери. Балетът имаше несъвършена драматургична основа, но музиката имаше ярък, разпознаваем национален аромат. След няколко години тази композиция ще бъде напълно преработена, вече като част от балета" Гаяне ". , "Първата арменска симфония", както сънародник сънародници го нарича.

Работил е много с най-големите драматични театри на столицата - Московския художествен театър, Централния театър на съветската армия, театърът. Vakhtangov. Последното до стогодишнината от смъртта на М.Ю. Лермонтов постави драмата "Маскарадни", музиката за пиесата е поръчана на Хачатурян. Въпреки че премиерата се състоя на 21 юни 1941 г., а сценичният живот на постановката беше кратък, валсът от него беше предопределен да стане една от най-красивите мелодии на 20-ти век.

Докато е в евакуация в Перм, той се установява в хотел, малка стая, в която също има пиано. Маестро отне само половин година, за да пише и напълно да организира балета "GayaneПрез 1943 г. той е поставен в Ленинградския театър за опера и балет на Киров, също донесен в Перм. Сред произведенията на военните години: Втора симфония, апартамент за две пиана, апартаменти от музиката за Маскарад и Гаяне, марш за духов оркестър, песен, химн на Арменската ССР, музика за театър и кино, след войната се ражда Третата симфония, която според плана на композитора се превръща в химн на хората, които побеждават фашизма, Концерт за виолончело с оркестър, Ленин ". 40-те години са плодотворни и по творби за киното. Хачатурян си сътрудничи с режисьори М. Ромм, Й. Протазанов, В. Петров. Музиката за филма" Сталинградската битка "е наградена със Сталинската награда.

дизайн балет "Спартак" Арам Илич извади цялата война. Още през 1941 г. се формира творческият екип - либретист Н. Волков, художникът Ф. Федоровски, хореографът И. Моисеев. Всички те отдавна са мечтали да представят спектакъл по тази тема, а Н. Волков е работил върху него от 1933 г., като разчита на исторически източници от различни периоди, от древни до модерни. Войната направи своите корекции, отлагайки началото на активния процес на създаване на балет за десетилетие. Хачатурян започва да композира музика през 1950 година. Съвпадение или не, но същата година маестрото посети Рим и може би впечатленията от пътуването до сцената му дадоха вдъхновение за създаването на голяма работа след период на творческа несигурност. За 3,5 години балетът е завършен. Премиерата се състоя в Ленинград на 27 декември 1956 година. Балетният майстор е Л. Якобсон, художникът е В. Ходасевич. Спектакълът беше истинско усещане, всичко в него беше ново - хореография (Джейкъбсън не постави балета на пуанта, а в сандали, на крака с крака), мащабът - огромна част от балета и екстри бяха наети. Премиерата бе белязана от скандала между композитора и хореографа: Джейкъбсън поиска да намали балета и да пресъздаде някои сцени, Хачатурян - протестира поради намеса в собствената му композиция. Ожесточени творчески схватки бяха почти на всяка репетиция, включително и обща. Казват, че е дошло дори до нападението. Учителите в името на изкуството все още успяват да стигнат до консенсус, но конфликтът между тях продължава дълго време.

Според биографията на Хачатурян от 1950 г. той става професор по композиция в Московската консерватория, а оттогава Арам Илич започва да обикаля света, като изпълнява композициите си на концерти. Първият път, когато станах случайно отдалечен, маестрото стана толкова възбудено от тази дейност, директно общуваше с обществеността, че впоследствие пътуваше по средата на света, провеждайки своите творби. Той казва, че често диригентът Хачатурян дори критикува композитора Хачатурян. През 50-те години той пише много за театъра ("Макбет" и "Крал Лир") и кино ("Адмирал Ушаков", "Отело"). Следващото десетилетие бе отбелязано от три концерта на Рапсодия, които бяха наградени с Държавната награда, Баладата на родината за бас и оркестър и композиции за пиано. Последните творби на композитора са няколко сонати.

Музиката на Хачатурян в киното

Арам Илич е написал много за киното. Най-известните филми с неговата музика:

• "Pepo", 1935, режисьор А. Бек-Назарян, А. Гулакян (символично това е първият звуков арменски филм);
• "Човек номер 217", 1945, режисьор М. Ромм;
• "Сталинградска битка", 1949 г., режисьор В.; Петров
• Адмирал Ушаков и корабни бастиони, 1953 г., режисьор М. Ромм;
• Отело, 1956, режисьор С. Юткевич;
• "Дуел", 1957 г., режисьор В. Петров;
• "На навечерието", 1959 г., режисьор В. Петров.

Като саундтраци в филмите са използвани мелодиите на композитора:

Арам Хачатурян комбинира полифонията на западната класическа музика и монодията на източните мелодии, като по този начин отваря традиционната мелодия на Изтока към западната публика и световното признание. В същото време музиката му е уникална и оригинална, няма заемки и препратки към народното изкуство. Дори и днес удивлява със своята енергия, емоционалност и жизненост, напълно разкривайки невероятния талант на своя създател.