Ф. Шуберт "Зимният път": история, видео, съдържание

Ф. Шуберт "Зимният път"

Цикълът на вокалните миниатюри с пиано акомпанимент "Зимни пътеки" е трагичен връх в творчеството на Франц Шуберт. Отчаянието, тъмнината и студът съответстват на настроението на музиката. Като че ли времето беше замръзнало в леда, няма нищо друго, освен самият път. Научете интересни факти за работата, съдържанието на цикъла, както и много друга информация на нашата страница.

История на сътворението

Намерението на композитора да композира цикъла се появява през 1827 г., след като е прочел една и съща книга от известния немски писател Вилхелм Мюлер. През този период от живота си съдбата изигра жестока шега с романтичния композитор. Беше на прага на бедност, активно търсеше постоянно място на работа, писанията му не бяха публикувани нито в Германия, нито в Швейцария. Франц е отказан от длъжността на съдебен диригент на Виенската опера. Освен това му е отказана друга работа. Шуберт най-накрая изгуби вяра в себе си и беше в депресирано състояние.

Не можеше да композира, докато прочете наскоро публикуваната колекция от стихове на любимия му автор Мюлер. След като проникна в дълбините на душата си със съдържанието на стихотворения, Шуберт започна активно да работи върху избора на поеми. Дълго време той се опитва да избере най-значимите произведения на автора, но не може, затова всичките 24 стиха са включени в цикъла. Но Франц промени реда им. Първоначално е съставена първата част, която включва само 12 песни.

По време на композицията Шуберт е в изразено депресивно състояние. Хората, близки до него, си спомняха, че той е нещо дълбоко разстроено, морално депресирано. Целият му вид говори за умора. Той отговори на всички въпроси, които скоро ще можете да чуете. Когато ги чуете, състоянието ми ще ви стане ясно.

Тогава той покани близките приятели на Шобър да слушат „ужасните“ песни. Там той изпълнява първата част от цикъла. Слушателите бяха обременени от отчаянието на музиката. Всички единодушно признаха, че харесват само песента "Липа". Шуберт беше обиден и каза, че всички тези песни са хиляди пъти по-добри от това, което съм писал преди. Въпреки това песните се изпълняват в много благородни къщи по време на живота на композитора.

Шуберт редактира втората част от цикъла, тъй като вече е болен. Шуберт умира така и не вижда премиерата на цикъла. Един месец след смъртта на Франц един от издателите се съгласи да приеме книгата за публикуване. Песните станаха популярни. През януари 1828 г. Виенското дружество на музикалните любители извърши без прекъсване целия цикъл от миниатюри. Неговият изпълнител е университетски професор, който има изключителни вокални способности.

Интересни факти

През декември 2001 г. балетът със същото име е поставен на музиката и сюжета на Зимния път. Създаването на балетната версия принадлежи на Джон Ноймайер. По-скоро експресивна оркестрация, създадена специално за балетната интерпретация на Ханс Зейнър. Премиерата остави смесени отзиви от критиците.
Цикълът е написан за тенор, но има голям брой интерпретации за други гласове, както за мъжки, така и за женски.
В Европа колекция от есета е най-изпълненият и популярен цикъл, а в Русия зимният път рядко се изпълнява на голяма сцена.
Най-добри изпълнители са Дитрих Фишер-Дискау и Джералд Мур. Все още им
През целия си живот Франц Шуберт пише повече от шестстотин песни, включително два цикъла.
Вилхелм Мюлер пише Winter Way, когато е само на 19 години.
Единственият концерт на Шуберт е даден през 1828 г., заслужава да се отбележи, че той е бил посветен на представянето на първата част от цикъла, както и много пиано миниатюри. Спектакълът беше успешен, но бързо го забравиха.
Франц се интересува сериозно от вокалните творби на Лудвиг ван Бетовен, искаше да помогне на младия и талантлив композитор да застане на крака. За съжаление Бетховен загина скоро.

Съдържанието

"Зимен път"- е музикална колекция от 24 вокални миниатюри. Основната отличителна черта е ясно изразената линия, която свързва всички числа.

Бедността на лиричния герой го кара да се откаже от идеята да се ожени за своята любима, защото не може да й даде увереност в бъдещето. Той няма какво повече да губи, той е разбит от ситуацията. Героят не търси състрадание, защото знае, че всеки се грижи само за собственото си бъдеще и никой не го е грижа. Той тръгва в пълна самота. По пътя той ще се срещне с други актьори, но те минават. Самотата в този свят се превърна в непоносима тежест за романтика. Но какво търси в студената зимна нощ? Странникът, който търси вечен покой за измъченото си страдание и бедствие на душата. Бягство от проблемите, а не тяхното решение, го унищожиха, превръщайки го от весел и енергичен човек в обречен пътешественик. Намери това, което търсеше. Трагедията му се сбъдна.

Трябва да се отбележи, че Шуберт показа новаторство в "Зимния път" и даде голяма роля не на гласовата част, а на пиановата част. Съпроводът ви позволява да изразите огромната емоционална амплитуда на лиричния герой.

В много отношения можем да предположим, че цикълът е трагичната развръзка на „красивата Милър“. Но драматичната разлика може да се види с просто око. Шуберт се опита да драматизира композицията, така че е изградена върху различни контрастни изображения. В същото време контрастите се изравняват както между стаите, така и вътре в тях. Едно тематично платно може да се разглежда като тема на самотата на един лиричен герой, който може да се проследи в много числа.

Композиторът се опитва да сравни двата свята: свят на сънища и светло минало, изпълнено с спомени за възлюбения си, безоблачното им щастие и друг свят, в който се установява зашеметяваща празнота. Тези два свята разделят цикъла на 12 числа.

В първата част най-ясно от гледна точка на драматургията се изграждат числата “Лесен сън”, “Подуване”, “Изтръпване”, “Липа” и “Пролетна мечта”:

№1 "Сънят добре" играе въвеждаща роля. Тук слушателят се запознава със слушателя за миналата любов, неизпълнените мечти и надежди. Мелодичното рисуване има начало от върха на източника, което говори за спокойствието и спокойствието на музиката. Тоналността се заменя с ярка магия, когато лиричният герой си спомня любимия.
Номер 2 "Лопатка за времето". Променливостта на посоката на вятъра символизира променливостта на живота. Днес духа горещ южен вятър, а животът прилича на приказка, но скоро ще бъде заменен със студена зима. Всяка фраза е изградена върху контраст. Особена роля играе живописното съпровод.
№4 "Numbness" връща темата на потока от цикъла "Красивата мелничарска мелница", това се посочва с еднакви тройни ритми. Ключът в минор напомня, че потокът започна да замръзва. Мрачна мелодия ще стане контрапункт при по-нататъшното провеждане на темата.
No.5 "Lipa" В съпровод всеки ще може да чуе шумоленето на листа, което е свързано с тревожност. Скоро всички сънища ще се разбият и няма да има нищо друго освен болка и разочарование. Форма: куплетната вариация позволява да се изрази искреността и вярата на лиричния герой, че всичко може да бъде наистина добро. Липа е напомняне за миналия живот.
№11 "Пролетна мечта" е ярък пример за драматизация на творбата. Идилия, мечти, мечти се разпадат на малки парчета за реалността. Вместо сладък сън лиричният герой се озова в свят, където всичко е изпълнено с малък ключ.

Имаше окончателен срив, ако в първата част имаше надежда за положителен резултат, тогава развитието на втората част напълно потвърждава трагичната концепция.

Втора част става олицетворение на тъмнината. Темата за самотата в музиката се заменя с образа на предстояща, неизбежна смърт. Най-впечатляващите числа могат да се наричат:

№15 "Врана". Името на стаята не предвещава добре. Гарванът е символ на счупеност. Той придружава уморените пътници. В клавиша на минор, може да се чуе, някаква интонация. Пътят е почти приключил и няма повече място за любов и светлина. Самият той избра този път, защото не искаше да променя ситуацията.
№24 "Орган-мелница" - последният номер на цикъла, изграден върху монотонни интонации. Уличен музикант в този контекст е демонстрация на изкуство, безмилостен към гениите. Средствата за експресивност на музиката ви карат да чувате интонациите на органа на барел, които включват чиста пета в баса, както и монотонността на мелодията в рефрена.

"Зимният път" е истинска трагедия на живота на човека, малък музикален роман, в който Happy Enda не се е случило. Но не измислен лиричен герой, а Шуберт. Трябваше да мине през труден и труден път. Но той остави на човечеството голямо богатство - неговата музика.

Използването на музика в киното

Музиката на цикъла "Зимният път" не е достатъчно популярна за киното. Въпреки това някои режисьори са вдъхновени от темата за самотата, която се вижда в цифрите на цикъла, за да създадат филм. Във филмите по-долу музиката на Шуберт не е само фон, а помага да се разкрие намерението на режисьора.

Пианистът е френски филм, който разказва историята на личната драма на професора от консерваторията във Виена, Ерик Кохут. Нейният любим композитор е Франц Шуберт, музиката на Зимния път има формираща роля във филма и помага да се разбере по-добре съдържанието на сюжета. Филмът е заснет през 2001 г. във Франция и получава няколко награди на филмовия фестивал в Кан.
Winter Way - домашна драма, разказваща историята на вокалиста Ерик. Името на героя изпраща зрителя на "пианистката" лента, подчертавайки близостта на тях. Вокалистът активно репетира песните на Шуберт, уморен е от лъжата на света на класическото изкуство. Съдбата се сблъсква с Лех, отчаян крадец. Два различни свята - едни и същи проблеми.

Филмите имат трагична развръзка и демонстрират другата страна на живота на артистичните хора. Светът на красивото е измамен, той не гарантира получаването на слава и признание. Пътят на гения е самотата и недоразумението. Биографията на Шуберт е ярък пример за изхода от живота на творческия човек. Той успя да изрази собственото си разочарование чрез музиката и чрез лиричния герой на цикъла.

Вокалният цикъл "Зимни пътеки" е последният акорд в работата на Шуберт. Миниатюрите са изпълнени с дълбок смисъл, който музикалният език помага да се разбере. Студът и тъмнината на музиката са отражение на вътрешния свят на един музикант, който е загубил надежда и вяра за щастливо бъдеще.