Арнолд Шьонберг: биография, интересни факти, видео, творчество.

Арнолд Шьонберг

Възможно ли е да се провери хармонията с алгебра? Оказа се, че можете. Арнолд Шьонберг математически извлече нова концепция за писане на музика - додекафония, която се основава не на импулсите на творческата душа, а на точно изчисление, и се оказва създател на нов музикален език на 20-ти век.

На нашата страница може да намерите кратка биография на Арнолд Шьонберг и много интересни факти за композитора.

Кратка биография на Шьонберг

13 септември 1874 г. Арнолд Шьонберг е роден във виенското гето. Майка му е учител по пиано, но Арнолд започва да изучава основите на музикалната грамотност и да се учи да свири на цигулка самостоятелно.

Ранната смърт на баща му постави млад мъж пред необходимостта да си изкарва прехраната и от 16 години след завършването на гимназията той започва работа в банка. Скоро обаче осъзна, че музиката от страстта се превръща в дестинация. Първият му учител е известният австрийски композитор А. фон Землински, чиято сестра Арнолд се жени през 1901 година. Те имаха две деца - дъщеря и син.

Във Виена в началото на 20-ти век, оперетният бал беше управляван, именно те направиха Скунберг в състояние да печели пари чрез оркестрация. Преподава в музикалното училище и в консерваторията, от 1904 г. - като частен учител. През 1903 г. във Виенската опера композиторът се среща с Г. Малер. Шьонберг е пламенен почитател и пропагандист на творчеството на непризнат гений. Той е привлечен от творческата позиция на Малер - безкомпромисното обслужване на неговия талант, противно на мнението на обществото.

През 1907 г. той е сериозно запленен от картината, а съпругата му Матилда е нова приятелка на Шьонберг, художника Ричард Герштл, за когото дори се е опитала да напусне семейството си. Страстта не продължи дълго, въпреки че през тези няколко месеца композиторът се готвеше да се самоубие, а приятелите му преговаряха с беглеца, призовавайки към нейните човешки и майчински чувства. В резултат на това Матилда се върна у дома и любовникът й се обеси.

През 1911 г. платна на Шьонберг бяха показани като част от изложбата в Мюнхен. В същото време се публикува и първата му книга - „Доктрината на хармонията“. Още 4 книги и колекция от статии ще бъдат публикувани през 40-60-те години. По време на Първата световна война композиторът е призован на служба и е прекарал две години в задните части.

Матилда почина през 1923 г., а година по-късно 50-годишният маестро се ожени за Гертруда Колиш. Тя също беше сестра, но не и учителката му, а ученик. В този брак са родени дъщеря и двама сина. Според биографията на Шьонберг, през 1925 г. композиторът е поканен да преподава в Берлинската консерватория. Работата там продължава до 1933 г. - в Германия се развиват антисемитски настроения, а Шьонберг се премества в САЩ. В Новия свят той не намира интерес към работата си, въпреки че в продължение на 8 години преподава в Калифорнийския университет. Въпреки постиженията си в областта на новия музикален език - додекафония, Шьонберг преподава на учениците през целия си живот основите на класическата композиция и историята на музиката. След пенсионирането, чието парично съдържание е било много скромно, композиторът бил принуден да печели допълнително с частни уроци. След Втората световна война творбите му отново са широко изпълнени. Последните години от живота му той прекара в Лос Анджелис. През 1946 г. той претърпява инфаркт, а на 13 юли 1951 г., маестрото умира.

Интересни факти за Шьонберг

Биографията на Шьонберг казва, че той е един от малкото композитори, които пишат музика не на инструмента, а на масата. Моцарт, Берлиоз, Шостакович са работили по същия начин.
Композиторът имаше суеверен страх от номер 13, въпреки че той е роден на 13-ти. Той обаче също умира на 13-ти, на 76-годишна възраст (общо 13 години). Между другото, и двата от тези 13 дни паднаха в петък. Дори 13-тото (или множественото му) време на творбите му се счита за неуспешно.

Въпреки че Шьонберг има славата на скандален композитор и новатор, той е скромен, тих и деликатен човек.
Композиторът е велик тенисист.
Две балета бяха поставени на музиката на Лунър Пиеро - през 1962 г. от Глен Тетли за собствената му трупа, през 2008 г. от Алексей Ратмански за прима на Мариинския театър Диана Вишнева.
Шьонберг променя религията си два пъти - през 1898 г. е кръстен в протестантската вяра и през 1933 г. отново приема юдаизма.
Дъщерята на Шьонберг Нуриа е съпруга на италианския композитор Луиджи Ноно, който също използва додекафоничната техника. През 1992 г. Нурия пише биографична книга за баща си.
Леката музика на "Happy Hand" не е единствената по рода си работа. А. Скрябин корелира музика с цвят и написа лека оценка за инструмента, който е изобретил. Б. Барток в операта "Замъкът на синята брада", създаден преди две години, също така идентифицира героите и епизодите на сюжета с определени цветове.
Несравнимо по-известен като композитор, Шьонберг е бил и плодовит експресионистичен художник. Той е създал над 300 картини, които са участвали в много изложби, сред които - много автопортрети.
Портретите на Шьонберг са нарисувани от Р. Герстл, О. Кокошка, Е. Шиле. Един от портретите е създаден от неговия колега композитор. Д. Гершуин - Шьонберг го срещна, като емигрира в Америка. Те имаха много общо помежду си, освен любовта към музиката, и двете рисуваха картини (казват, че Гершвин е по-добър) и играеха тенис с ентусиазъм.

31 март 1913 г. във Виена, концерт, наричан по-късно "скандален". Тази вечер в Филхармоничното дружество Шьонберг провежда първата си камерна симфония, а също и музиката на учителя на композитора А. А. Землински и неговите ученици А. Веберн и А. Берг. Именно по време на изпълнението на "Петте песни за сопрано и оркестър на текстовете на Питър Алтенберг" на Берг започна възмущение на обществеността, която се засмя и "процъфтява", чувайки дисонансни пасажи. Тогава се случи нещо невероятно - борбата започна ... организаторът на концерта. На последващ процес той не го отрича, отбелязвайки обаче, че е бил провокиран от съперник, който го е обидил с дума. Предпазителят беше хвърлен във вече разгорещената атмосфера и скоро една част от венецианската общественост се претегли по лицето, без да спести силата си, а другата част се обърна към полицията и поискала композиторите да бъдат изпратени за психиатрично лечение.
Сюжетът на "Pelleas and Melisande" на М. Meterlinka стана истински хит от началото на 20-ти век. През 1902 г. Клод Дебюси пише операта със същото име. През същата година Шьонберг, по съвет на Р. Щраус, започва да създава симфонична поема, без дори да осъзнава, че работата на Дебюси се подготвя за постановка в Париж.
През декември 1912 г. композиторът посетил само Санкт Петербург, където провел "Pelleas and Melisande". След 1930 г. Шьонберг в СССР не е изпълняван поради непоследователността на музиката му с официалните идеи за изкуството. Интересът към изучаването на творчеството му се възражда у нас само три десетилетия по-късно.
Първото производство на операта "Моисей и Аарон" изисква 50 оркестрови и 350 хорови репетиции.
Макс Блон - това е псевдонимът на втората съпруга на композитора, Гертруда, под която пише либрето на едноактната опера “От днес до утре” (1928). Сюжетът на работата се основава на връзката между съпруг и съпруга.

Учениците на Шьонберг А. Берг, А. Веберн, Х. Айслер са последователи на музикалния стил на композитора, създавайки така нареченото "нововенско училище".
Един от най-известните привърженици на додекафонската система е композиторът Пиер Булез, който след смъртта на Шьонберг пише скандален некролог. В него той обвинява покойния композитор за отклонението от широкото и изключително използване на тази техника в последния период на творчеството. Въпреки тази статия, Boulez е популяризатор на творчеството на Шьонберг и често провежда своите писания.

Изкуството на Шьонберг

Творбите на Шьонберг могат да бъдат разделени на три части - романтична, експресионистична и додекафонична. Първите произведения са написани в немски класически стил. Тази музика е продължение на романтичната традиция на Вагнер и Брамс -Просветлена нощ" (1899), "Пелеас и МелисандаСкоро Шьонберг осъзнал, че използването на традиционната хармония се е изчерпало, а от Вторият струнен квартет (1908) започва да работи в атоналния, или както сам нарича композиторът, стил на пантоните, което му позволява да влезе в света на ирационалния, експресионистичен свят. ,

В началото на 1910 г. той пише най-важните експресионистични творби. Това бешеочакване"(1909) - създадена само за две седмици монодрама за сопрано на либрето на младата доктор Мария Папенхайм, която почти не е заговор, защото слушателят не е потопен в събития, а в емоциите на героинята - страх, ревност, отчаяние. Авторът не дава отговор: проектът за сценография е проектиран от самия композитор за очакваните изпълнения на “Очаквания”, а премиерата се провежда едва през 1924 г. в Прага.Лунна Пиеро"- вокалният цикъл, героят на който е създателят, непризнат и отхвърлен от обществото. Особеността на това произведение е в новия принцип на пеенето, който е по-скоро мелодекламация. Драма с музика"Лъки ръка"На собствената си либрето е написана през 1913 г. Тази композиция има много автобиографични черти - жената на героя го е напуснала, оставяйки объркване, болка и страх." Лъки ръка "- това е и опитът на композитора в изучаването на феномена на синестезия - музикалните преживявания на героя са ясно свързани със светлината и цвят.Стълбите на Яков"Започнато през 1917 г. - грандиозно намерение на композитора, на което той е работил много години, постоянно се връща, допълва и коригира, но който не се счита за завършен."

След като експериментира с атонална музика, Шьонберг отново започва да търси нов метод за композиране. Така, в началото на 20-те години на 20 век, е създаден додекафония. Принципът на тази техника се състои в последователното използване на 12 различни ноти, които се наричат серия. Серията и нейните производни (инверсия, ракообразни, инверсия на ракообразни) също могат да бъдат транспонирани. "Пет пиеси за пиано", завършен през 1923 г., стана дебютно есе, основано на принципа на додекафония. До края на десетилетието Шьонберг отново се връща към произведенията на голяма форма, изцяло изградени върху додекафония - Трети струнен квартет (1927) и Вариации за оркестър (1928).

От биографията на Шьонберг научаваме, че през 1930 г. композиторът започва работа по операта.Мойсей и АаронПървоначално възнамеряваше да напише оратория колкото е възможно по-близо до текста на Библията. Осъзнавайки непоследователността на библейското изложение, Шьонберг създава по-либерална интерпретация. Първите два акта са написани през 1932 г., а музиката и текстът за третия акт са създадени през 1937 г. Въпреки това, съществените елементи на историята са завършени до края на втория акт, което дава възможност да се постави операта като напълно солидна работа, премиерата на концертната версия се състоя през 1954 г., а сценичната версия - през 1957 година.

Сред произведенията, създадени в емиграцията, могат да се посочат Концертът за цигулка и оркестър, Четвъртият струнен квартет (и двата - 1936) и Концертът за пиано и оркестър (1942). В тях се развива додекафонията, комбинирана с тонални елементи. В подкрепа на европейските страни, които се борят срещу фашизма, през 1941 г. е написано "Ода на Наполеон Бонапарт" на стиховете на Байрон. Едно от най-емоционалните хуманистични творби на Шьонберг е кантата "Survivor from Warsaw", създадена през 1947 година. Текстът й, също написан от композитора, се основава на спомените на участниците в събитията от разрушаването на Варшавското гето от нацистите.

Музиката на Арнолд Шьонберг в киното

През 1975 г. е издаден филм за операта "Моисей и Аарон", който става един от първите изяви на музиката на Шьонберг на сребърния екран. Впоследствие режисьорите се обърнаха към творбите на композитора:

"Залози са направени" (1997);
Lumière and Company (1995);
"Между ангела и демона" (1995);
"Нова вълна" (1990).

Един от сценаристите на "Жената в злато" на Саймън Къртис (2015) беше Рандол Шьонберг, американски адвокат, известен с работата си с клиенти, изискващи връщането на произведения на изкуството, взети от техните семейства по време на Холокоста. Рандал също е внук на композитора. Тъй като филмът се основава на реални събития, един от главните му герои е самият адвокат, изигран от Р. Рейнолдс. Х. Мирън участва в главната роля.

"Музиката не трябва да се украсява, тя трябва да е истина и само ...". Арнолд Шьонберг не търсеше успех. На първо място, той искаше да развие музикална форма, да намери нови начини, да не позволява на изкуството на композицията да намалява, а да остане верен на своята творческа перспектива. Историята е показала, че така си мислят всички вечни гении. Така се формира тяхната съдба, пълна със сложни отношения със съвременници и противоречиви оценки.