Акордеон: история, видео, интересни факти, слушайте

Музикален инструмент: акордеон

Пътуването по света на музикалните инструменти не престава да бъде изненадано от неговото разнообразие. Но сред това богатство има един представител, който привлича вниманието с красиво и благозвучно име - акордеон. Когато слушате звука, веднага асоциативно представяте Париж, Монмартър, Шанз-Елизе - Франция и акордеонът са неделими. Акордеонът спечели любов по целия свят, някои градове дори го признаха за официален инструмент. Но не всичко е толкова гладко в историята на акордеона - това е забранено в други страни, признавайки го за съучастник на враждебна култура, но отново се завръща победоносно и дава на публиката истинско удоволствие и творческо вдъхновение. Акордеонът, притежаващ красота, демокрация, мобилност и уместност, е способен да предаде цялата гама от човешки емоции: както дълбока тъга, така и необуздана радост.

Инструментът е един от най-напредналите хармонични разновидности с хроматична скала.

Прочетете историята на акордеона и много интересни факти за този музикален инструмент на нашата страница.

звук

Акордеонът, който има разнообразни художествено-музикални изразителни средства, има отличителен, сребрист и приятно вибриращ звук. Неговият колоритен, мелодичен и величествен глас може да звучи като орган или дори цял оркестър. Наличието на регистри, които променят тембъра, дава възможност на акордеона да имитира звука на различни инструменти.

Звукът на акордеона произтича от свободното колебание на металните езици под влиянието на въздушната струя, която се образува при движението на козината.

Наличието на козина е най-ценното качество на акордеон, с негова помощ можете да контролирате и въздействате върху цвета на тона, да направите звука мек, прозрачен или, напротив, твърд и груб. Инструментът притежава изключителна динамична гъвкавост - от най-нежното пиано да пронизва форте.

снимка:

Интересни факти:

  • Опекунството на акордеони е популярен инструмент в много страни по света: Мексико, Бразилия, Колумбия, САЩ, Канада, Франция, Холандия, Англия, Шотландия, Германия, Швеция, Япония, Финландия и др.
  • В американските градове: Св. Павел, Скоки, Детройт и Сан Франциско - официален инструмент. В САЩ има около 75 000 души, които могат да играят този инструмент.
  • В САЩ първият изпълнител, който е допринесъл значително за популяризирането на инструмента, е граф Пиедро Деиро, който е наречен "баща на акордеона".
  • Жан фон Халберг, Абе Голдман и Джо Бивиано са акордеонисти, които за първи път изпълняват през 1939 г. в известната зала Карнеги в Ню Йорк.
  • Аккордеоните днес се правят в различни страни по света, но най-добрите концертни инструменти се правят в Италия, Русия и Германия. Това са немски марки: Horch, Hohner, Weltmeister, Barcarole, Firotti; Италиански марки: Scandalli, Pigini, Victoria, Bugari, ZeroSette, Borsini; в Русия това са инструментите на фирмите: "Юпитер", "Тула хармония" и "АККО".
  • Цената на професионална концертна акордеон е доста висока и варира от 5 до 15 хиляди евро.
  • Акордеонът има различни имена в различни страни по света: "Sun-Fin-Chin" в Китай, "баян" в Русия, "trekspill" в Норвегия и "Fisarmonica" в Италия.
  • Пикът на популярността на инструмента от 1900-те до 60-те години се счита за „златния век на акордеона“.
  • Копие на "Шен" - древен китайски инструмент, прародител на акордеон, се съхранява в Съединените щати в музея на Кастелфидардо.
  • Много известни артисти като Били Джоел, Нийл Даймънд, Джими Уеб, Боб Дилън, както и музикалните групи на Бийтълс, Ролинг Стоунс, Емерсън, Лейк и Палмър, Бийч Бойс много често са използвали акордеон в своя музикален композиции.
  • Първите електронни акордеи са проектирани в "щатите" през 40-те години на миналия век.
  • В американския град Катати, Калифорния, има паметник на акордеон и акордеонист Дж. Боджо.
  • Някои хора смятат, че пианистите, заради сходството на клавиатурите, могат лесно да овладеят акордеона, но в действителност се оказва обратното, акордеонистите се учат да свирят на пиано по-бързо.
  • В Съединените щати, акордеонът първоначално се нарича "пиано на спагети".

  • В градовете Кастелфидардо (Италия), Клингентал (Германия), Супер Иор-Делуси (САЩ) и Москва (Русия) има музеи на хармоници, които са представени от акордеон.
  • В Съветския съюз акордеонът, който е много популярен инструмент през 30-те години на миналия век и е много популярен в джаз групите на А. Цфасман, Л. Утесов, В. Кнушевицки, през 50-те години е репресиран заедно с думата джаз и саксофон.
  • Световноизвестната немска фирма "Weltmeister" се намира в Клингентал, където една трета от жителите се занимават с производство на музикални инструменти. Много от работниците знаят как да свирят на акордеон и са в оркестъра, който успешно обикаля в Европа.

дизайн

Акордеонът е музикален клавирен вятър с сложна структура, която има повече от сто подробности. Състои се от две секции - ляво и дясно, свързани помежду си с козина.

1.Права част Инструментът включва кутия и грифа с клавиатура като пиано. Кутията съдържа дясната палуба, резонатори, клапани и регистри.

  • В дясната палуба има звукови отвори, които напълно съвпадат с отворите на резонаторите.
  • В резонаторите са монтирани гласови ленти.
  • Вентилите отварят звукови отвори.
  • Регистрите променят тона на звука.

На дясната кутия са прикрепени големи колани, които държат инструмента на раменете на изпълнителя, както и решетката. Броят на клавишите на грифа варира в зависимост от размера на инструмента, най-големият - 41.

2. Лява страна Инструментът се състои от кутия, в която са монтирани лявата палуба, резонатори, цялата механика и клавиатурата за лявата ръка, която има 120 бутона. Лявата клавиатура съдържа пет, а понякога и шест реда: два реда бас, а останалите - готови акорди (големи, малки, седми акорди и намалени седми акорди). Отляво се намират регистрите, както и малък колан, с който лявата ръка задвижва козината.

3. кожа Акордеонът е изработен от специален картон, залепен с плат и е подсилен с кожени и стоманени облицовки.

Теглото на концертно-избираеми акордеон достига 15 кг.

вид

Акордеонът е от два вида: с клавиатури и клавиатури с бутони.

  • Клавиатурна клавиатура - има формата на клавиатура за пиано.
  • Клавиатурата има три, четири или пет реда бутони, подредени в хроматичен ред.

В допълнение, акордеони от всякакъв вид могат да имат различни системи за съпровод в лявата ръка: готови и готови - избираеми.

  • Завършената система за съпровод се състои от бас и готови акорди.
  • Готово - Избирателно има две готови и избираеми системи, които се променят с помощта на специален регистър.

Акордеоните, които са много важни, идват в различни размери: от най-малките ученици до големите концертни.

  • Най-малката акордеон е около 2 октави, използвани главно за тренировъчни цели.
  • Средно голям акордеон - 3/4 - обхват от две и половина октави, използван за образователни цели и любителска музика.
  • Акордеонът е малко повече от средния - 7/8 - диапазон от три октави, използван за любителска музика.
  • Пълно акордеон - диапазон от три и половина октави, използван като концерт.

Приложение и репертоар

Първоначално използването на акордеон се ограничаваше само от зоната за отдих. Използва се навсякъде, където хората искаха да се забавляват и да се забавляват - на първо място, фолклорни фестивали, както и разнообразни шоута, танци, кабаре, улични ресторанти, музикални зали, пикници. По-късно акордеонът стана незаменим инструмент в танцовата поп музика, джаза и задеко, а след това излезе на сцената като солов инструмент. Акордеонът звучи много впечатляващо със симфоничен оркестър.

Изключително грандиозни произведения за акордеон в пълно хармонично великолепие бяха постигнати най-добре от изпълнителите на композицията, сред които: Р. Галиано, Дж. и други. Въпреки това, във връзка с непрекъснатото усъвършенстване на дизайна, на инструмента сега без транспозиции, можете да изпълнявате произведения за пиано, челеста, клавесин, хармоний и орган. Музикалните шедьоври на най-великите класики звучат чудесно на акордеона: Е Бах, В.А. Моцарт, N. Paganini, L.V. Бетховен, И. Брамс, Ф. Лист, C. Debussy, Д. Верди, J. Bizet, Д. Гершуин, Г. Малер, М. Мусоргски, М. Равел, Н. Римски-Корсаков, А. Скрябин, Д. Шостакович, П. Чайковски.

работи:

А. Пиацола "Либертанго" - слушайте

З. Абрау "Тико-Тико" - слушайте

Изключителни изпълнители

Богатата история на изпълнение на акордеон подчерта много талантливи музиканти, които със своята креативност са допринесли много за развитието на инструмента. Особено забележителни са акордеонистите: J. Thirsen, R. Würtner, S. Hussong, G. Deiro, D. Vossen, T. Ancelotti, K. Harada, K. Твида, В. Ковтун, Й. Дранг, П. Дранг, Р. Бажилин, Я. Табачник, С. Щураков.

Джаз акордеонът също има ярки изпълнителски звезди: М. Матюс, Т. Гумино Л. Саш, Е. Феличе, А. ди Пипо и Д. Ембъл.

От цялата плеяда талантливи изпълнители бих искал да подчертая П. Деиро, П. Фросини, Арт Ван Дам и А. Пиацола.

  • Pietro deiro - Американски виртуозен акордеон от италиански произход, който допринесе значително за популяризирането на инструмента. В Ню Йорк той създава щаба на изкуството на акордеона, след което основава Асоциацията на аккордеонистите, чиято цел е активно да популяризира инструмента.
  • Пиетро Фросини със своята креативност, зрелищни и грациозни композиции, силно обогати репертоара на поп-акордеон. За първи път записва изпълнението на акордеон на записващо устройство. Творбите на П. Фроскини за акордеон са много популярни днес и често са включени в програмите на музиканти по света.
  • Арт Ван Дампризнат за най-добър джаз акордеонист, беше истински майстор на занаята си. По време на творческия си живот Арт ван Дам направи почти четиридесет световни турнета.
  • Астор Пиацола - известният аржентински музикант и композитор. Неговите композиции, които абсорбират компонентите на джаза и класиката, представят публиката на тангото по съвсем различен начин. Той даде на аржентинския народни танци формата на концертна част и я донесе на сцената. Повече от хиляда музикални произведения са оставени от А. Пиацола като негово творческо наследство и, като великолепен музикант, той сам изпълнява композициите си с различни групи.

история

Историята на инструмента започва с изобретяването на хармоника, чийто прародител е китайският свещен инструмент Шенг. В него, за да се създаде звук, бяха използвани свободно вибриращи езици, вмъкнати в бамбукови тръби, които бяха прикрепени към тялото на резонатора. Шен пристигна в Европа през търговските пътища и там, в края на 18-ти век, започна своята кардинална трансформация.

Първоначално органният майстор Ф. Киршник през 1777 г. в резултат на експеримента изобретява тръстикови ленти, които по-късно намират приложение в ръчните хармоници.

В двадесетте години на 19-ти век, берлинският музикален майстор Ф. Бушман, за да улесни настройката на музикалните инструменти, са проектирани камертони с тръстика. Всяка от камертоните беше настроена на определен тон, те започнаха да звучат под въздействието на въздушния поток. Комбинирайки камертоните в продълговата кутия, майсторът в крайна сметка получи нов музикален инструмент - устата, чиито по-късни потомци по-късно станаха широко разпространени.

Въпреки това, майсторът не спря там и продължи да развива камертоните си, прикрепяйки към него козина. Но за да получи звука на един определен звук, майсторът затвори езиците с клапи, които се отвориха над съответните гласове. Така постепенно Ф. Бушман се оказа безпрецедентна форма на музикален инструмент, наречен Еолина. Имаше две шапки и козина, които се отваряха като фен. На едната обвивка имаше ключовете, а от друга - устройство за разкопчаване на козина. Вече беше ръчна хармоника, макар и по-скоро като детска играчка.

Игрите на Ф. Бушман привличат вниманието на музикалните майстори, като един от тях е К. Домиан. Той беше много активно ангажиран с трансформирането на ръчни хармоници, придавайки му различен вид. На две сгради, свързани с камерата, има 5 клавиша за дясната и 5 клавиша за лявата ръка. Всеки ключ от дясната ръка при стискане и откачане издаваше различни звуци, всеки ключ в лявата ръка на изстискването и отпускането - два различни пълни акорда - това беше иновация, която К. Домиан впоследствие побърза да патентова през 1929 година. Така се появи напълно нов инструмент с акордна акомпанион, наречен акордеон.

Майсторът, който имаше изключителното право да произвежда нови инструменти, заедно със синовете си, създава тяхното производство и продажба не само в Австрия, но и в други страни от Западна и Източна Европа. Акордеонът бързо става известен.

След това историята на акордеона ни отвежда в Италия, на малко място близо до Кастелфидардо. Блуждаещият монах спря да почива в къщата на селянина Антонио Сопрани, извади странен музикален инструмент и започна да свири на него. Синът на селянин Пауло се вълнува от безпрецедентно чудо и я е купил от поклонник - инструментът е акордеонът на Домиан. Интуицията разказа на младия мъж, че този инструмент си струва. Той сглобява няколко занаятчии и през 1864 г. открива цех за производство на акордеони, които след това се продават в близките градове. Тогава П. Сопрани се премества в Кастелфидардо и открива фабрика там, където се занимава не само с производството на инструменти, но и с модернизацията им. Така през 1897 г. той патентова своето изобретение - извличането на готови големи, малки триади и доминиращи септови акорди на клавиатурата на лявата му ръка.

Акордеонът на италианците, където всички обичаха да пеят и танцуват, бързо спечели любовта на хората. Популярността на инструмента бързо нараства не само в Италия, но и в други европейски страни, където бързо се отварят фабрики за акордеон. Впоследствие инструментът, заедно с емигрантите, които плуваха през Атлантическия океан, се установиха твърдо на американския континент.

Днес акордеонът е сравнително млад инструмент, който продължава своето развитие и активно се бори за национално признание. Неговият красив, мощен и разнообразен звук дава на публиката голямо удоволствие. Често на телевизионните екрани могат да се видят чудесни изпълнители, които със своето творчество доказват, че този инструмент е уникален.

Гледайте видеоклипа: Calling All Cars: History of Dallas Eagan Homicidal Hobo The Drunken Sailor (Март 2024).

Оставете Коментар