Какво е френският рог, историята на френския рог, интересни факти

Музикален инструмент: валдхорна

Представете си средновековен кралски лов, с пакет от кучета, коне и, разбира се, специален ловен сигнал. За да направят звука по-силен и по-силен, тези инструменти бяха усъвършенствани и удължени. С течение на времето те достигнаха такъв размер, че е невъзможно да се играе нормално, да не говорим за движение с тях, така че майсторите имаха идеята да обърнат телефона на няколко завоя. Така че, в действителност, имаше един рог, което в превод означава "горски рог". Ако я изправите, ще получите тръба с дължина около пет метра.

Прочетете историята на рога и много интересни факти за този музикален инструмент на нашата страница.

звук

Много любители на музиката смятат, че тембърът на рога е един от най-красивите в оркестъра, богатият му глас превръща проста мелодия в сила, която може да успокои емоционалното вълнение или да подобри настроението на слушателя. Звукът на френския рог е много мощен, а когато свири пълната група, той пронизва звука на целия симфоничен оркестър.

Интересното е, че в различни регистри и динамика оттенъкът на звука на рога може да варира от груби и твърди до ярки и мелодични - това позволява само един инструмент да предаде целия спектър от емоции.

Звукът се извлича чрез вибриране на устните в чашата на мундщука и след това се преобразува чрез вибрации на въздушната колона в инструмента.

Диапазон на рога 4 октави, но извличането на звуци във висок регистър е много трудно. Френският рог е инструмент за транспониране, музикалният текст за него е написан на високи и бас ключове. Композиторите са писали части за естествени френски рога в произведенията си, без знаци на ключа, затова съвременните рогости постоянно трябва да транспонират ноти в различни тонове.

снимка:

Интересни факти:

  • Знаете ли, че този метод на игра, когато френският рог е обърнат с главата надолу, не е бил установен веднага? Тази иновация улесни контрола на терена, който разшири обхвата му.
  • Алпийският рог, който е прародител на рога, се използва в наше време. Въпреки че принадлежи на месингови духови инструменти, традиционно е от дърво (ела).
  • На някои съвременни модели на рогови клаксони, които могат да се свалят за лесно пренасящи инструменти.
  • Един вид рог е виенски, използвайки помпена система, близка до тази на тръба.
  • В Книгата на рекордите на Гинес през 2007 г. френският рог е един от двата най-сложни музикални инструмента. Вторият беше обоят.

  • Първият известен дебют на френския рог е в операта на Ж.Б. Лули "Принцеса Елида"
  • Играчите на рога по време на играта натискат клапите с пръсти на лявата си ръка. По това време дясната ръка не само държи инструмента, който може да изглежда отстрани, но и регулира дупката в гнездото. Тази техника влияе на тембъра и малко на терена.
  • В произведения за симфоничен оркестър обикновено са заети 2 или 4 рогови играчи, а понякога и 8. Но Ричард Щраус в своята "Алпийска симфония" е взел 20 рога!
  • Най-големият рогов ансамбъл от 85 музиканти се събира и изпълнява през 2007 г. в Уисконсин, САЩ
  • Основната тръба в инструмента е 3,5-4 метра, но ако вземете под внимание вентилния механизъм, ще получите всичките 7 метра.
  • Френски рог на английски: френски рог, което означава френски рог, а на немски: валдхорн - горски рог. През 1971 г. Международното дружество на френските хорнисти реши, че инструментът оттук нататък ще се нарича "рог".

дизайн

Френският рог е член на семейството на месинговите инструменти. Състои се от мундщук и много дълга, тясна и предимно спирална тръба от конична секция, която завършва с широко гнездо. Механизмът за рога се състои от 3-5 врати, които променят дължината на инструмента и височината на звука.

Тегло на рога около 2 кг.

  1. leadpipe;
  2. основни настройки на cron;
  3. свързваща тръба;
  4. свързващ маншет;
  5. predrastrub;
  6. свързващ пръстен;
  7. звънец
  8. вентил с клапани;
  9. корона;
  10. кука за пръста.

Основните производители на рога са: Александър (Германия), Холтън (САЩ), Ханс Хойер (Германия), Кон (САЩ), Паксман (Великобритания), Ямаха (Япония).

Как да изберем рог за дете

Рогът в звука е много интересен музикален инструмент и много деца биха искали да се научат как да го играят. Какво трябва да знаят родителите, ако детето им изрази такова желание. Първо, оптималната възраст за започване на занятията на рога е 9-12 години, като през този период детето се оформя като организъм, включително и зъбите. Трябва да се отбележи, ако детето ви има проблеми с дишането или има такова заболяване като астма - обучението на рога е най-доброто лекарство. Не се учудвайте, но обучението на начинаещия пекар почти винаги започва с блок флейта, това е задължителен етап, при който се разбират основите на музикалната нотация и се поставя правилното дишане. Второ, за да не загуби детето ви желание да свири музика и за да улесни ученето си, часовете трябва да започнат на добър инструмент, с приятен тембър, мека и лека механика.

Фирмите, които произвеждат рога, са много, но основните и най-добри са: Александър (Германия), Холтън (САЩ), Шмид (Германия), Кон (САЩ), Паксман (Великобритания), Ямаха (Япония). Всяка компания има специални студентски модели.

Приложение и репертоар

Френският рог е много важен инструмент в симфоничния оркестър. Цел на роговата част: чува, фанфари и соло моменти, но може би най-честото приложение на звука на рога, като хармонично пълнене някъде между басовата линия и мелодията. Това използване на този инструмент е една от ключовите техники, използвани от начинаещите композитори, тъй като звучи красиво и е идеален начин да свържете звука на цял оркестър.

В месинговите или военни ленти ролята на рога е най-скромна - придружаваща.

Френският рог е важен инструмент не само в симфонични и духови инструменти, но и в камерен оркестър, а също и в търсенето в различни инструментални ансамбли: трио, квартети, квинтети и др.

Композиторите веднага харесаха мекия, благороден и донякъде "мъглив" звук на рога, така че често се използваше като солов инструмент. PI В творбите си Чайковски обичал да възлага мелодията на рога, например най-известното соло във втората част на петата симфония. LV Бетовен, Г. Малер, Р. Вагнер, Б. Бритен, М. Глинка, Д. Шостакович, А. Хачатурян. С. Прокофиев - повечето от най-великите композитори не заобиколиха рога с внимание, като я поверят със солови фрази в своите шедьоври.

Трябва да се отбележи, че рогът е много популярен сред холивудските композитори. В много филми можем да чуем звука на рога, например в епичната фантастична сага на Д. Лукас.

Популярни произведения:

В. А. Моцарт - Концерт за валдхорна и оркестър № 4 в ми-бемоль мажор (слушай)

Р. М. Глиер - Концерт за рог и оркестър (слушай)

Карл Мария фон Вебер - концертно за френски рог и оркестър (слушай)

история

Използването на рогови музикален инструмент е загубено от векове или дори от хилядолетия. А най-древните екземпляри са направени от черупки, дърво, животински рога, кости, керамика и по-късно метал. Те са били използвани за религиозни ритуали, лов и война по целия свят. Асирийците и древните народи на Мексико са използвали морски черупки за церемонии, например, наричали боговете на дъжда. Евреите имали свещен сигнал, шофар, направен от роговете на антилопите, козите и овни. Той е бил използван за свикване на хора и предупреждения за война или друго голямо събитие. Известно е също, че етруските са направили извит рог от теракота и са го донесли в централна Италия преди 2700 години.

Първите бронзови инструменти (мед) се появяват в древен Рим и се наричат ​​корен и буцина. Те са били използвани в римските легиони и във флота за различни сигнали.

През Средновековието сигналният рог става много популярен, той е неразделна част от турнири, лов и войни. В работата си той бил използван от стражи, овчари, пожарникари и др. В много къщи звукът на рог информирал жителите за началото на храненето. Изработени са от различни материали: слонова кост, метали, животински рога и др.

В края на 17-ти век в музиката в двора на Луи XIV се появява кръгъл рог (френски рог), а Жан Батист Лули скоро добавя такива музикални инструменти към оркестъра. В началото рогът е бил "естествен", т.е. Броят на бележките, които трябва да бъдат извлечени, е възможен само по естествен мащаб, а на изпълнителя е необходим различен инструмент, малко по-кратък или по-дълъг, за да превключи на друг ключ. Около 1750 г. френският рог Антон Джозеф Хампел изобретява корони, отделни огънати тръби с различна дължина, които са вмъкнати във френския рог и променят височината на скалата. Последната голяма промяна в инструмента е изобретението на клапата през 1813 г., а рогът става хроматичен. Сега хорнистите успяха да извлекат всякакви бележки, без да сменят инструмента или коронките, и да изпълняват солови части в оркестъра.

Триста години са изминали, откакто френският рог заема твърдо място в световната музикална култура и е един от най-важните инструменти в различни жанрове на инструменталната музика. Поетичната природа на звука, неговият красив тембър, винаги са довеждали до композиторите такива искрени музикални мисли, които, когато се изпълняват на този инструмент, не оставят нито един любител на музиката безразличен.

Оставете Коментар