LV Бетховен "Симфония № 5": история, видео, интересни факти, съдържание, слушайте

Лудвиг ван Бетовен "Симфония № 5"

Симфоничните произведения на Бетовен ярко отразяват човешкия начин на преодоляване, където съдбата е в ръцете на човека. Петата симфония на Бетовен не е изключение. Емоционалното напрежение и триумфалният триумф на лиричния герой над съдбоносното начало е истинско привличане, изпратено от създателя през времето и дошло до нашите дни.

След като прочетете нашата страница, можете да разберете истинския смисъл, както и да научите много интересни факти, историята на създаването и съдържанието на Симфония № 5 на Лудвиг ван Бетовен.

История на сътворението

Времената, в които е създадена творбата, са далеч от най-благоприятните за композитора. Един след друг, неприятностите изненадаха създателя от изненада, първо вестта за глухота, а след това военните действия в Австрия. Идеята за такава грандиозна работа залови съзнанието на Бетовен.

Но тъй като желанието на автора да преодолее всички препятствия по свой собствен път, бързо можеше да бъде заменено от най-мрачните и депресивни мисли, работата непрекъснато бе отлагана. В зависимост от настроението си, Лудвиг сграбчи една или друга работа, а петата симфония изобщо беше трудна. Бетовен многократно е променял финала, правейки го положителен, после отрицателен. Но накрая, три години по-късно, есето все още видя светлината. Трябва да се отбележи, че композиторът е написал две симфонии едновременно и ги е представял едновременно, затова впоследствие възникнаха някои проблеми с номерирането на такива големи творби.

Към днешна дата творбата е активно изпълнявана на водещите етапи на света, но първоначалната премиера в Театър Ан дер Виена беше изключително жалко. Можете да изберете няколко фактора, които влияят негативно на възприятието на аудиторията:

  • Концертът беше забавен, тъй като Бетовен реши да представи едновременно две симфонии. Така че петата симфония не беше последната в списъка, Лудвиг трябваше да вмъкне още няколко номера. В резултат на това обществеността е уморена от сложни, наистина иновативни творби.
  • В концертната зала беше много студено, тъй като стаята не беше загрята.
  • Оркестърът е играл зле, вероятно поради липсата на благоприятни условия. По време на мача някои от оркестрите направиха сериозни грешки, поради което трябваше да започнат работа отново. Този фактор допълнително увеличи времето на продължителната музикална вечер.

Интересното е, че първоначалният провал не може да повлияе на популярността на работата. Всяка година симфонията става все по-разпространена в средите на музикалното изкуство. Сред многобройните последващи майстори на композицията композицията е призната за шедьовър и стандарт на класическата симфония.

Загрузка...

Интересни факти

  • първоначално, симфония №5 Тя е обозначена с номер 6, тъй като премиерата на тези две най-популярни произведения е насрочена за същия ден.
  • Работата е посветена на двамата покровители на времето, прославени в онези дни, а именно княз Лобковиц и руският посланик в Австрия граф Разумовски, когото Бетовен е оценил като такъв, оценен за изключителните си човешки качества.
  • Когато научил за предстоящата глухота, Бетовен искаше да се самоубие. Единственото нещо, което му попречи да извърши тези действия, е творчеството. В този труден период композиторът излезе с идеята да създаде тази много героична интонация на творбата.
  • Фрагменти от симфонията са активно цитирани в творбите на известния композитор Алфред Шнитке. Сред тях са Първата симфония и Гоголската сюита, ​​композирана за оркестър.
  • Първоначално творбата се наричаше Великата симфония в C-минор, но след това се свеждаше до реда на симфоничния номер.
  • Тоналният план на работата от мрачно до второстепенно в светлината и чистото в мажор във финала е концептуално отражение на идеологическите идеи на Бетовен “от тъмнината към светлината” или “през препятствията към победата”.

  • Лудвиг ван Бетховен е работил върху работата в продължение на почти три години.
  • По време на създаването на това симфонично произведение композиторът в собствения си дневник често говори за целта на човека в този свят. Чудеше се дали човек може да промени собствения си живот, правейки го извън контрола на фаталните сили. Самият гений отговори на поставения въпрос: „Човекът е безкрайно силен и волевият характер, така че защо да не може да вземе съдбата до гърлото? Такива мисли могат да бъдат проследени през цялата композиция на 5-та симфония.
  • Повечето от драматургичните концепции за преодоляване в творчеството на една музикална фигура намират своя произход в учението на великите философи и съвременници на Лудвиг.
  • Както знаете, Вагнер не е бил силен в композирането на симфонии (след масовия провал при композирането на Първата симфония, където оркестрацията е била толкова неопитна и незряла, че е предизвикала общите подигравки, композиторът преминава към оперно творчество, където намира своето място, превръща се в реформатор), но симфоничния Работата на Бетовен, и особено петата симфонична творба, той оцени над всички останали.

Съдържание на симфония №5

Бетховен не се отнася за композитори, които описват детайлно собствените си творби, давайки им ясна и определена програмна цел. Но симфонията номер 5 беше изключение от правилото. В писмо до Шиндлер той не само обясни дизайна на програмата, но и посочи конкретни музикални теми, обозначаващи рок и лиричен герой, който се опитва да се бори с съдбата.

Конфликтът е очевиден и неговото начало е все още в първите решетки. Самият композитор пише, че точно така "съдбата чука на вратата". Той го сравнява с нежелани гости, които унищожават и срязват клина в познатия свят на мечти и сънища. Мотивът на съдбата прониква в състава от първата такава и помага да се направи цикълът по-унифициран и последователен. Тъй като творбата е написана в класически стил, тя има структура от четири части:

  • Част I е написана под формата на соната алегро с бавно въвеждане.
  • Част II е двойна промяна.
  • Третата част е драматичен скерцо, което отразява жанрово-ежедневната ориентация.
  • Част IV е финална, написана под формата на соната алегро с код.

Жанрът на творбата е инструментална драма. Поради наличието на програмата, обичайно е съдържанието на творбата да се разглежда от гледна точка на драмата. В този случай всяка част от симфонията представлява определен етап и изпълнява значителна драматична функция:

  • В първата част се излага пряко действие (лиричен герой), а контраатака (съдбата) е началото на драмата и ескалацията на конфликта. Преобладаването и доминирането на съдбата над героя.
  • Втората част изпълнява функцията на разтоварване на инжектираната опозиция и също така поражда формирането на появата на триумфалния финал.
  • В третата част конфликтът се затопля и развива до острата фаза. Налице е счупване на ситуацията в полза на лиричния герой. Характеризира се с динамично нарастване.
  • Финалът очевидно формира положителен ключ и реализира концепцията „Чрез борба за победа”.

Така представеният в тази композиция състав е стандарт на не само симфонично, но и драматично изкуство.

Загрузка...

Използване на музиката на Симфония № 5 във филмите

Невъзможно е да се отрече, че атмосферата на триумф и преодоляване, пренесена в музиката, както и усещането за напрежение в мотива на съдбата могат да бъдат отлични инструменти за емоционално оцветяване на определени моменти в киното. Може би затова много съвременни режисьори използват работата в собствените си творби.

  • Дванадесетте океана (2004)
  • "Неудобно" (2014 г.)
  • „Специален колекционен колектор“ (2014 г.)
  • „Живей вътре“ (2014)
  • "Бурята на Белия дом" (2013)
  • И все пак Лорънс (2012)
  • "Другата страна на рая" (2009)
  • "Ела какво може" (2009)
  • Коледа с губещи (2004)
  • Кебаб (2004)
  • Питър Пан (2003)
  • Фантастика 2000 (1999)
  • Знаменитост (1998)
  • Как прекарах почивките си (1992)

Необичайни модерни аранжименти на Симфония № 5

В момента работата е от значение. Всеки образован човек може да разпознае симфонията от първите барове. Разбира се, много съвременни музиканти не пропускат възможността да подредят или обработят това симфонично произведение. В момента има три най-често срещани жанра, които могат да бъдат синтезирани с класическа музика.

  • Скална обработка “Петата симфония” допълнително подчертава конфликтните напрежения на първото движение. Използването на електронни инструменти не само добавя различен цвят към боята, но и прави мотива на съдбата по-остър, остър и двусмислен. Темата на лиричния герой звучи силно концентрирано и рязко. Трябва да се отбележи, че висококачествената обработка изобщо не разваля работата, но я прави по-модерна и подходяща за по-младото поколение.

Скална обработка (слушане)

  • Джазовата обработка се отличава с откъс от джаз стилистиката. Но именно в това отношение драмата е загубена, а виртуозността на представянето го заменя. Интензивността на работата се погасява, добавя се ритъм поради активната барабанна част. Група от медни и електрически китари играе важна роля в тази обработка. Тълкуването на творбата е доста свободно, но има място да бъде в съвременния музикален свят.

Джаз обработка (слушане)

  • Жанрът "Салса" е един от най-необичайните аранжименти на Петата симфония на Бетовен. Удивителна комбинация от музикални теми и запалителни ритми и тембри на латиноамериканската музика, странно, отваря нови аспекти и нюанси на творбата. Идеята за комбиниране на привидно несъвместими музикални стилове принадлежи на норвежкия композитор и аранжор Sverre Indris Yoner, който е доста известен в музикалния свят.

Салса (слушайте)

Съвременните аранжименти на класическите творби приспособяват сложния музикален материал за възприемане в обществото на ХХІ век. Полезно е да се изслушат такива договорености, за да се увеличат и разширят музикалните хоризонти. Някои опции откриват фундаментално нови аспекти в работата на композитора, но не бива да забравяте класическата версия.

Петата симфония на Бетовен е не само върхът на симфоничните произведения на Бетовен, но и ясен индикатор за индивидуалните характеристики на стила на композитора. Невъзможно е да се разбере истинското значение на музиката на композитора, без да се запознае с такъв грандиозен състав. Музиката е временно изкуство, тя живее само по време на изпълнението. Симфония №5 твърди се, че дори временното изкуство може да бъде вечно.

Гледайте видеоклипа: Complete Symphonies Philharmonia-O 195760 (Април 2020).

Загрузка...

Оставете Коментар