В йерархията на музикалните инструменти цигулката заема доминиращ етап. Тя е кралица в света на истинската музика. Само една цигулка може да предаде всички тънкости на човешката душа и нейните емоции с помощта на своя звук. Тя може да излъчва детска радост и зряла тъга.
Много композитори пишат солови произведения за цигулка в моменти на духовна криза. Никой друг инструмент не може напълно да изрази пълната дълбочина на опита. Ето защо изпълнителите, преди да свирят на концерти с изключителни творби за цигулка, трябва много ясно да си представят вътрешния свят на композитора. Без това цигулката просто няма да звучи. Разбира се, звуците ще бъдат извлечени, но изпълнението няма да бъде основният компонент - душата на композитора.
По-нататък в статията ще бъде представен кратък преглед на великите произведения за цигулка от такива композитори като Чайковски, Сен-Санс, Виенявски, Менделсон, Крейслер.
PI Чайковски, концерт за цигулка и оркестър
Концертът е създаден през втората половина на XIX век. Чайковски тогава току-що започнал да излиза от продължителната депресия, причинена от брака. По това време той вече е писал такива шедьоври като Първият концерт за пиано, операта Юджийн Онегин и Четвъртата симфония. Но концертът на цигулките е поразително различен от тези произведения. Той е по-класически, композицията му е хармонична и тънка. Бунтът на фантазията се вписва в строга рамка, но, странно, мелодията не губи свободата си.
По време на концерта, основните теми от трите части пленяват слушателя с пластичност и случайна мелодия, която се разширява с всеки удар и спира.
Първата част дава две противоположни теми: а) смели и енергични; б) женски и лиричен. Втората част се нарича Канцонета. Тя е дребна, лека и замислена. Мелодията е изградена върху ехото на спомените на Чайковски за Италия.
Финалът на концерта със завихряща вихрушка се втурва в сцената в духа на симфоничната концепция на Чайковски. Слушателят веднага привлича в своето въображение сцени на национално забавление. Цигулката изобразява ентусиазъм, мъжество и жизненост.
C. Saint-Saens, Въведение и Rondo Capriccioso
Въведение и рондо-капричиозо е виртуозна лирико-скерцо композиция за цигулка и оркестър. В наше време тя се счита за отличителен белег на блестящия френски композитор. Тук можете да чуете влиянието на музиката на Шуман и Менделсон. Тази музика е изразителна и лесна.
G. Wieniawski, Polonaise
Романтични и виртуозни творби за цигулката на Вияновски са много популярни сред слушателите. Всеки съвременен виртуоз на цигулка има в репертоара си творбите на този велик човек.
Полонезите на Винявски принадлежат към виртуозни концерти. Те имат влиянието на Шопен. В полонезата композиторът изразява темперамента и мащаба на своя стил на изпълнение. Музиката привлича във въображението на слушателите скици на празнично забавление с тържествено шествие.
Ф. Менделсон, Концерт за цигулка и оркестър
В тази работа композиторът показа целия гений на таланта си. Музиката се отличава със скерцо-фантастични и пластични песенно-лирични образи. Концертът хармонично съчетава богата мелодия и простота на лирично изказване.
I и II части на концерта са представени от лирични теми. Финалът бързо представя слушателя във фантастичния свят на Менделсон. Налице е празничен и хумористичен вкус.
Ф. Крейслер, валсове "Радост на любовта" и "Брашно от любов"
"Радост на любовта" - светлина и голяма музика. През цялата работа цигулката предава радостните чувства на влюбен човек. Валсът е изграден върху два контраста: младежка гордост и елегантно женско кокетство.
"Flour love" - това е много лирична музика. Мелодията постоянно замества незначителни и големи. Но дори и радостните епизоди са представени тук с поетична тъга.
Оставете Коментар