Забележка за начинаещи музиканти

Забележка за начинаещи музиканти

Музиката е синтез на рационалното и емоционалното. Както всяка друга наука, тя има основни понятия, с които всеки музикант трябва да е запознат. Ако започнете да разбирате прекрасния свят на звуци и мелодии, тази страница е за вас. След като я прочетете, можете да разберете основите на музикалната нотация. Музикалната нотация ще стане ясна и можете да играете прости и може би сложни работи.

Какво е музикалната нотация

От какво, от това, което ни прави музикалната нотация. от:

• Музикален персонал;
• музика;
• продължителност;
• Знаци за промяна;
• тоналност;
• Размер.

Нека разгледаме по-отблизо всяка от тези точки, за да разберем по-добре музикалната нотация.

Музикален персонал

Музикалният персонал е основният елемент на музикалния език. Съдържа пет реда и четири интервала между тях. Трябва да се има предвид, че всяка от тези пропуски и владетели съответства на конкретен клавирен пиано (или друг музикален инструмент).

Ако погледнем записа на бележки за пиано, тогава той обикновено се състои от два Notoners, той се нарича голям музикален персонал. Горното парче служи за запис на музика, която се играе от дясната ръка. Долният носител показва музиката за лявата ръка. Обикновено те се комбинират със специална скоба.

Пример за голям музикален персонал

Персоналът има няколко основни компонента, а именно ключове, размер, барове и характеристики на часовника.

ключовете

Ключът е музикален знак, който стои в началото на музикалния екип и по този начин отваря записа. Има няколко разновидности, най-често срещаните са високите и басите, така че трябва да бъдат разгледани по-подробно.

Вторият ключ обикновено стои в началото на горния носител. Централната част на знака е усукана около втората линия, така че се нарича ключ Сол. Ако все още не знаете какви имена имат бележки, и къде се намират, ви предлагаме да прочетете статията “Обучение на бележки заедно. В нея ще намерите много полезна информация.

Примерни скриптове

Клавишът за бас е музикален знак, който отваря долния не-носител Началната точка на символа обхваща четвъртия владетел, на който се намира бележката „F“, затова този ключ се нарича „F“.

Пример за басов ключ

Продължителност и размер

Звуците в музикалните произведения трябва да се поддържат в определен ритмичен модел, в противен случай работата няма да бъде като нея. За да се посочи времето, се използва система за продължителност. Най-често срещаните продължителности:

• цяло;
• половината;
• тримесечие;
• осма;
• шестнадесети;
• Тридесет и втора.

Цяла бележка е бял, не боядисан кръг. Обикновено продължителността се запазва по време на сметката: една, две, три, четири.

наполовина Това е засенчена глава със спокойствие. Счита се, че е: едно, две.

Една четвърт Това е боядисана глава със спокойствие. То се разглежда от време на време.

осми Това е засенчена глава със спокойна и единична опашка. Сметката е наполовина по-малка от една четвърт.

шестнадесети е засенчена глава с двойна опашка. Резултатът е половин осмо.

Тридесет и втора е боядисана глава с тройна опашка. Резултатът е половината от шестнадесетата.

Трябва да се отбележи, че по-дългата бележка може да бъде количествено равна на друга. Това означава, че цялото е равно на две половини, четири четвърти и осем осемдесет и т.н. Оказва се, че е аритметична прогресия. Помислете за пример.

размер

Бележникът за начинаещи също включва концепцията за размера.

Размерът винаги се обозначава с фракция: числителят е номерът на продължителността в една мярка (по-подробно за това понятие по-долу), знаменателят е индикация за продължителността. Обикновено размерът се задава веднъж за цялата работа и се намира след ключовите и ключовите знаци (за повече подробности за ключовите знаци по-долу).

Има няколко общи размера:

За по-добро разбиране на този материал се изисква обяснение в определен размер. Вземете един от най-популярните размери, а именно 4/4.

В този размер единицата е избрана за тримесечие, както е посочено в знаменателя на фракцията. Общият брой бележки в мярката трябва да бъде общо четири.

Забележка: Много хора в началото на обучението си мислят, че ако размерът е 4/4, тогава могат да се използват само четвъртинки и трябва да има четири. Не, продължителността може да бъде много разнообразна, стига сумата им да не надвишава 4/4.

Такти и барове

Тактът пряко взаимодейства с размера. Много от тях се интересуват от това, за какво са необходими барове, защото можете просто да напишете продължителността в необходимия ред. Но всичко е по-сложно. Факт е, че ритъмът в музиката се постига чрез редуване на силни и слаби части, което се нарича метър. Ако няма постоянна вълна, тогава цялата мелодична структура ще се разпадне.

Що се отнася до конкретните барове и часовници, всичко е много по-просто. Една мярка включва общия брой на продължителностите, зададени по размер. Отбелязващите ленти отделят един ритъм от друг. Има няколко вида часовници, най-често срещаните са два:

• Лентата с докосване се използва между решетките.
• В края на парчето се използва двойна лента и тя се затваря.

Знаци за промяна и тоналност (ключови маркировки)

Ако си представите клавиатура на пиано, можете да видите, че освен белите бутони има и черни. Черните клавиши са хроматични звуци, а именно: или понижаване, или повишаване на терена. Този ефект може да се постигне с помощта на знаци за промяна.

В този момент най-честите признаци на промяна са остри, плоски и бакови.

Първият знак повдига бележката с половин тон, а вторият знак намалява с половин тон, а третият отменя промяната. Бележка се чете със знаци. Този символ е валиден само в рамките на една мярка.

Например:

Тълкуване: Сол-остър, солен бакар, сол Sol-flat, солен бакар ||.

Ако промените са валидни само за една мярка, тогава има ключови признаци, които продължават да нарастват или намаляват по време на цялата работа.

Клавишните знаци се възлагат на музикалните линии непосредствено след клавиша. В зависимост от ключовите знаци можете да определите тона на работата. Трябва да се помни, че те отиват в някаква неизменна последователност, която не може да бъде счупена, когато записвате бележки в тоналност. Има остри и плоски ключове. Помислете за позицията първо в рязкото, а след това в плоските ключове.

Най- dieznyh възникват следните звуци (един звук, един ключ):

1. Фа
2. До
3. сол
4. D
5. А
6. ми
7. Xi.

Най- тоналности следните звуци са намалени (един звук, един ключ):

1. B
2. ми
3. А
4. D
5. сол
6. До
7. Фа

Сега, когато се запомни редът на посочване на ключовите марки, може да се пристъпи към изучаване на основните тоналности. Но какво е тоналност?

тоналност в работата играе важна роля, тя ви позволява да отразяват естеството на музиката, правейки го, или просто, или трудно за разбиране. Всеки ключ се състои от две характеристики: тон и настроение. Най- музикална нотация за начинаещи тонът е основният звук, от който ще бъде построена скалата. Склонността е естеството на музиката, има мажор и има малка склонност. Грубо казано, основната е радостта, а незначителната е тъга. В началото е доста трудно да се определи настроението за начинаещ музикант, особено ако не сте запознати с елементарни структурни единици, като например интервали. Ето защо, докато не напреднем. И нека се заемем с тоналностите, използвайки удобна маса.

Остри клавиши

Тоналност (майор и малолетие)	Ключови знаци
Мажор и непълнолетен
G мажор и минор
Мажор и минор
Майор и малък остри момчета
Е мажор и C остър малък
Мажор и малък
F остър майор и D остър малък
C остър майор и остър малък

Плосък ключ

Музикална нотация необходими както за професионални музиканти, така и за начинаещи. Проучете го, стремете се към съвършенство. Надяваме се, че сте открили нещо ново от статията и сте разбрали основите на музикалната нотация! Пожелаваме Ви успех в творческите начинания!