Пиано-сонати на Бетовен с титли

Жанрът на сонатите в творбите на Л. Бетовен заема много важно място. Класическата форма претърпява еволюция и се превръща в романтична. Ранните му опуси могат да се нарекат наследство на виенските класики Хайдн и Моцарт, но в зрелите творби музиката е напълно неузнаваема.

С течение на времето образите на сонатите на Бетовен напълно изчезват от външни проблеми в субективни преживявания, вътрешни диалози на човек със себе си.

Мнозина вярват, че новостта на музиката на Бетовен е свързана с програмната, т.е. с надаряването на всяко произведение по определен начин или по заговор. Някои от неговите сонати имат име. Но авторът е само едно име: Соната № 26 има малка забележка като епиграф - "Lebe wohl". Всяка от частите има и романтично име: "Сбогом", "Разделяне", "Среща".

Останалите сонати вече имат право в процеса на разпознаване и с нарастването на тяхната популярност. Тези имена излязоха с приятели, издатели, просто фенове на творчеството. Всеки отговаряше на настроението и асоциациите, които възникваха, когато се потопиха в тази музика.

Сюжетът като такъв в сонатните цикли на Бетовен отсъства, но авторът очевидно понякога можеше да създаде драматично напрежение, подчинено на една семантична идея, така ярко предало думата с помощта на фразирането и агогиката, че субектите самите си предложили. Но самият той мислеше по-философски, отколкото замислен.

Соната № 8 "Патетично"

Едно от най-ранните произведения - Соната № 8, се нарича "Патетично". Името „Велика жалка“ й бе дадено от самия Бетовен, но не беше посочено в ръкописа. Тази работа беше своеобразен резултат от ранната му работа. Тук ясно се проявяват смели героично-драматични образи. 28-годишният композитор, който вече започва да усеща проблеми със слуха и възприема всичко в трагични цветове, несъзнателно започва да се отнася философски към живота. Ярката театрална музика на сонатата, особено първата му част, беше обект на дискусии и противоречия не по-малко от оперната премиера.

Новината на музиката също е в остри контрасти, сблъсъци и борби между партиите, като в същото време ги пронизва един в друг и създава единство и целенасоченост на развитието. Името се оправдава напълно, особено след като краят бележи предизвикателство за съдбата.

Соната № 14 "Лунна светлина"

Пълен с лирична красота, любимата работа на много "Лунна соната", е написана в трагичния период на живота на Бетовен: сривът на надеждите за щастливо бъдеще с любимата му и първите прояви на неумолимата болест. Това наистина е изповед на композитора и най-искрената му работа. Соната № 14 получи красивото си име от известния критик Лудвиг Релщаб. Това стана след смъртта на Бетовен.

В търсене на нови идеи за сонатния цикъл, Бетовен се оттегля от традиционната композиционна схема и стига до формата на фантастична соната. Разрушавайки рамката на класическата форма, Бетховен по този начин оспорва каноните, задържайки работата и живота си.

Соната № 15 "Пасторал"

Соната № 15 е обявена за автор на “Голямата соната”, но издателят от Хамбург А. Кранц й дава друго име - “Пасторал”. Под него, тя не е много добре позната, но напълно съответства на характера и настроението на музиката. Пастелни успокояващи цветове, лирични и запазени меланхолични образи на творбата ни разказват за хармоничното състояние, в което Бетовен е бил по време на писането си. Самият автор обичаше тази соната и често я свиреше.

Соната № 21 "Аврора"

Соната № 21, която се нарича "Аврора", е написана за една година с най-голямото постижение на композитора - Героичната симфония. Богинята на сутрешната зора стана муза за това дело. Образите на събуждаща се природа и лирични мотиви символизират неговото духовно прераждане, оптимистично настроение и прилив на сила. Това е едно от редките произведения на Бетовен, където има радост, жизнена сила и светлина. Ромен Ролан нарича тази работа "Бялата соната". Фолклорните мотиви и ритъмът на народния танц показват и близостта на тази музика към природата.

Соната № 23 "Апасионата"

Наименованието "Апасионата" Соната № 23 също не се дава от автора, а от издателя Кранц. Самият Бетовен е имал предвид идеята за човешката смелост и героизъм, преобладаването на разума и волята, въплътени в Шекспировата буря. Името, което идва от думата "страст" е много подходящо по отношение на фигуративната структура на тази музика. Тази работа е погълнала цялата драматична сила и героичен натиск, натрупан в душата на композитора. Сонатата е изпълнена с бунтарски дух, идеи за съпротива и тежка борба. Тази съвършена симфония, разкрита в героичната симфония, е блестящо въплътена в тази соната.

Соната № 26 "Сбогом, разделяне, връщане"

Соната №26, както вече споменахме, е единствената наистина програмирана работа в цикъла. Структурата му "Сбогом, раздяла, завръщане" - като жизнен цикъл, където след раздялата се срещат отново. Сонатата е посветена на заминаването на ерцхерцог Рудолф, приятел и ученик на композитора от Виена. Почти всички приятели на Бетховен си тръгнаха с него.

Соната № 29 "Хаммерклавир"

Една от последните в цикъла, Sonata № 29, се нарича "Hammerklavir". Тази музика е написана за новия инструмент, създаден по това време. По някаква причина това име е фиксирано само за 29 сонати, въпреки че бележката на Хаммерклавие е в ръкописите на всички по-късни сонати.

Оставете Коментар