Л. Бетховен "Лунна соната": история, съдържание, видео, интересни факти

Л. Бетовен "Лунната соната"

Днес едва ли има човек, който никога не е чувал за "Лунната соната" Л.В. Бетовен, защото това е едно от най-известните и любими творби в историята на музикалната култура. Музикалният критик Людвиг Релстамп даде толкова красиво и поетично заглавие на парчето след смъртта на композитора. И по-точно, не цялата работа, а само първата му част.

История на сътворението

Ако има проблем с други популярни произведения на Бетовен “To Elise”, когато се опитате да разберете на кого точно е посветен, тогава всичко е много просто. Соната за пиано No14 в C sharp minor, написана през 1800-1801 г., е посветена на Жулиета Гучхарди. Маестрото беше влюбено в нея и мечтаеше да се ожени.

Заслужава да се отбележи, че през този период композиторът все по-често започва да усеща увреждане на слуха, но все още е популярен във Виена и продължава да дава уроци по аристократични кръгове. За първи път за това момиче, неговият ученик, "който ме обича и ме обича", пише той през ноември 1801 г. на Франц Вегелер. 17-годишната графиня Juliet Guicciardi и Бетовен се срещнаха в края на 18-ти век. Бетовен я научи на музикалното изкуство и дори не взе пари за него. В благодарност момичето броди ризата си. Изглежда, че щастието ги очаква, защото чувствата им са взаимни. Плановете на Бетховен обаче не се сбъднаха: младата графиня го предпочиташе като по-изявен човек, композитора Венцел Галенберг. Загубата на обичаната от нея жена, нарастващата глухота, срутените творчески планове - всичко това падна на беден Бетовен. А соната, която композиторът започна да пише в атмосфера на вдъхновяващо щастие и благоговейна надежда, завърши с гняв и ярост.

Известно е, че именно през 1802 г. композиторът е написал самия „завет на Гайлигенщад“. В този документ се сляха и отчаяни мисли за предстояща глухота и несподелена, измамена любов.

Изненадващо, името "Лунната светлина" беше здраво прикрепено към сонатата благодарение на берлинския поет, който сравнява първата част от работата с красивата природа на езерото Ейвалд в лунната нощ. Любопитно е, че много композитори, музикални критици се противопоставят на такова име. А. Рубинщайн отбелязва, че първата част от сонатата е дълбоко трагична и най-вероятно показва небето с гъсти облаци, но не и лунната светлина, която на теория трябва да изразява сънища и нежност. Само втората част от работата може да бъде наречена лунен блясък. Критикът Александър Майкапар заяви, че соната няма много „лунна светлина“, за която говори Relshsta. Нещо повече, той се съгласи с изказването на Хектор Берлиоз, че първата част е по-напомняща за "слънчевия ден", отколкото за нощта. Въпреки протестите на критиците, именно това име беше възложено на работата.

Самият композитор дава на композицията си името "соната в духа на фантазията". Това се дължи на факта, че обичайната за тази работа форма е счупена и частите променят последователността им. Вместо обичайната "бърза-бърза" соната се развива от по-бавната част към по-мобилната.

Интересни факти

  • Известно е, че само две имена на сонатите на Бетовен принадлежат на самия композитор - това са „патетични“ и „прощални“.
  • Самият автор отбелязва, че първата част на "Луната" изисква най-деликатното изпълнение от музиканта.
  • Втората част от сонатата обикновено се сравнява с танците на елфите от съня на Лятна нощ на Шекспир.
  • И трите части на соната са обединени от най-фината мотивирана работа: вторият мотив на основната тема от първата част звучи в първата тема на втората част. Освен това много от изразителните елементи от първата част се отразяват и развиват точно в третата.
  • Любопитно е, че има много варианти на сюжетната интерпретация на сонатата. Най-голяма популярност получи образът на Релщаб.
  • Някои изследователи от неговата работа вярват, че в тази работа Бетховен е очаквал по-късната работа на композиторите на романтиците и нарече сонатата първия ноктюрн.
  • Известният композитор Ф. Лист нарича втората част на соната "Цвете сред бездната". Наистина, на някои слушатели изглежда, че въвеждането е много подобно на едва отворена пъпка, а втората част е самата цъфтеж.

  • В допълнение, една американска компания за бижута произвежда невероятно колие, направено от сладководни перли, наречени Луната соната. И как ви харесва кафето с такова поетично име? Той предлага на своите посетители добре позната чуждестранна компания. И накрая, дори животните понякога дават такива прякори. Така жребецът, отглеждан в Америка, получил толкова необичаен и красив прякор като "Лунната соната".
  • Името "Лунна соната" е толкова популярно, че понякога се прилага към неща, които са напълно далеч от музиката. Например, тази позната и позната на всеки музикант фраза е код за славей за въздушна атака през 1945 г., извършена в Ковънтри (Англия) от германските нашественици.

Съдържанието

В "Лунната" соната всички особености на композицията и драматургията зависят от поетичната идея. В центъра на творчеството е духовна драма, под влиянието на която настроението се променя от скръбното самопоглъщане, обвързано от тъгата на размисъл върху насилствената дейност. В края на краищата откритият конфликт, всъщност, за да го покаже, трябваше да се пренареди частите, за да се увеличи ефекта и драмата.

Първата част е лирична, тя е изцяло фокусирана върху чувствата и мислите на композитора. Изследователите отбелязват, че начинът, по който Бетховен разкрива този трагичен образ, носи тази част от сонатата в хоровата прелюдия на Бах. Слушайте първата част, какъв образ иска Бетовен да предаде на обществеността? Разбира се, текстовете, но тя не е лека, но леко покрита с тъга. Дали мислите на композитора за неговите неизпълнени чувства? Слушателите като за миг се потопят в света на сънищата на друг човек.

Първата част е представена в прелюдия-импровизационен начин. Трябва да се отбележи, че в цялата тази част преобладава само една снимка, но тя е толкова силна и кратка, че не изисква никакво обяснение, а самофокусиране. Основната мелодия може да се нарече остро изразителна. Може да изглежда, че е съвсем просто, но не е така. Мелодия складова интонация. Трябва да се отбележи, че тази версия на първата част е много различна от всички останали първи части, тъй като липсват ясни контрасти, преходи, само спокоен и не бърз поток на мисълта.

Но нека се върнем към образа на първата част, неговата тъжна откъсване е само временно състояние. Невероятно интензивното хармонично движение, обновяването на самата мелодия говори за активен вътрешен живот. Как може Бетовен да бъде в състояние на скръб за толкова дълго време и да бъде запомнен? Бунтарският дух все още трябва да се разкрие и да изхвърли всички бурни чувства отвън.

Следващата част е доста малка и е изградена върху светли интонации, както и на игра на светлина и сянка. Какво стои зад тази музика? Може би композиторът искаше да разкаже за промените, които се случиха в живота му поради познаването на красиво момиче. Без съмнение, в този период - истинска любов, искрена и светла, композиторът беше щастлив. Но това щастие изобщо не продължи дълго, защото втората част от сонатата се възприема като малка почивка, за да се засили ефекта на финала, който се спука с цялата си буря от чувства. Именно в тази част от невероятно високата топлина на емоциите. Трябва да се отбележи, че косвено тематичният материал на финала е свързан с първата част. Какви емоции прилича на тази музика? Разбира се, няма страдание и тъга. Това е експлозия от гняв, която обхваща всички други емоции и чувства. Само в самия край, в кода, цялата опитна драма се премества обратно в дълбините чрез невероятно усилие на волята. И това вече е много подобно на самия Бетовен. В един бърз, страстен импулс, нахлуваха заплашителни, тъжни, развълнувани интонации. Цялата гама от емоции на човешката душа преживя такъв тежък шок. Може да се каже, че истинската драма се разгръща пред публиката.

интерпретация

През цялото време на своето съществуване соната винаги е предизвиквала непоколебима наслада не само сред слушателите, но и сред изпълнителите. Тя е високо оценена от известни музиканти като Шопен, Лист, Берлиоз. Много музикални критици характеризират соната като "една от най-вдъхновените", притежаваща "най-редките и най-красивите привилегии - като инициираното и профанното". Не е изненадващо, че през цялото време на своето съществуване се появиха много интерпретации и необичайни изпълнения.

Така известният китарист Марсел Робинсън създава аранжимент за китарата. Договореността на Глен Милър за джаз оркестъра придоби много популярност.

"Лунна соната" в съвременната обработка на Глен Милър (слушам)

Освен това 14-тата соната е включена в руската проза, благодарение на Лев Толстой ("Семейно щастие"). Нейното проучване включва такива известни критици като Стасов и Серов. Ромен Ролан също така е посветил много вдъхновяващи изказвания към нея, когато е изучавал творбите на Бетовен. И как се показва соната в скулптурата? Оказа се, че това е възможно и благодарение на работата на Пол Блок, който през 1995 г. представя неговата мраморна скулптура със същото име. В живописта, творбата също получи отражението си, благодарение на работата на Ралф Харис Хюстън и неговата картина "Лунна соната".

Финалът на "Лунната соната" - бушуващ океан от емоции в душата на композитора - ще слушаме. Да започнем с това - оригиналния звук на пиесата на немския пианист Вилхелм Кемпф. Само вижте как ранената гордост на Бетовен и импотентната ярост са въплътени в прохождащите, извисяващи се нагоре клавиатури ...

А сега си представете за миг, ако Бетовен е живял в наши дни и за да пресъздадете тези емоции, да изберете друг музикален инструмент. Какво, питаш? Този, който днес е лидер в въплъщението на емоционално тежка музика, препълнен с емоции и кипи от страсти, е електрическа китара. В края на краищата, няма друг инструмент, така ярко и точно изобразява бърз ураган, метене всички чувства и спомени в своя път. Какво ще стане от това - вижте сами.

Модерна обработка на китара

Без съмнение, Лунната соната на Бетовен е една от най-популярните творби на композитора. Нещо повече, тя е една от най-ярките композиции от цялата световна музика. И трите части на тази работа са неразделно чувство, което расте до най-истинската ужасна буря. Героите на тази драма, както и техните чувства, са все още живи днес, благодарение на тази прекрасна музика и безсмъртно произведение на изкуството, създадено от един от най-великите композитори.

Гледайте видеоклипа: "Лунная соната" - Ludwig Van Beethoven - Moonlight Sonata (Март 2024).

Оставете Коментар