Изкуството на трубадурите: музика и поезия

Думата “трубадур” от провансалския език се превежда като “да се намери”, “да се измисли”, защото мелодиите и песните са един вид открития и изобретения. Повечето трубадури - блуждаещи музиканти - пееха свои собствени песни, а само няколко, които слагат песента заедно, поверяват изпълнението си на жонгльора.

Движението на трубадурите произхожда от Прованс - югоизточната "историческа" област на Франция, но с течение на времето започва да се разпространява в северната част на Франция (където по-късно стават известни като истински), както и в Италия и Испания. Историята е запазила имената на първите (условно) трубадури - това са такива майстори като Giraut Riquière, Goselm Fedi, Giraut de Borneil, Peire Vidal.

Много изследователи са съгласни, че най-първият представител в това изкуство беше Херцог на Аквитания Гийом IX с прякор "The Troubadour". Благодарение на аристократичния му произход той получава отлично образование за онези времена и няма да му повярвате, но на осемгодишна възраст той можеше да чете, пише и обяснява на латински.

Според съвременниците първите стихотворения на Гийом са написани на 10-годишна възраст и оттогава музата е придружавала бъдещия велик поет и певец. Не се отличава с голям успех във военните дела, херцогът има голяма способност да прави музика, обича да танцува и да действа. Последната страст на херцога привлече към него конфликти с църквата (става дума за средновековната епоха).

Изследователите отбелязват съвършенството на формите на неговите стихотворения и затова се смята, че Гийом е дал тласък на по-нататъшното развитие не само на поезията на трубадурите, но и на европейската поезия като цяло.

Любопитно е, че окситанският (по различен начин, провансалски) език, в който трубадурите съставят своите произведения, в средновековната ера е единственият литературен език в много региони на Италия и Испания.

Кой може да бъде трубадур?

Сред трубадурите имаше много добре образовани хора. По принцип, трубадурите са станали забележителни рицари, които са били покровителствани от техните господари - великите владетели-феодали. Известни лордове и дами от Прованс и Лангедок се опитаха да покровителстват талантливи художници, които перфектно усвоили изкуството на трубадурите. По онова време придворните музиканти трябваше да притежават такива умения:

  • да свири на музикален инструмент;
  • импровизирано писане на стихове за тези, които са по-високи;
  • в крак с последните новини в съда.

Други известни трубадури

В допълнение към вече споменатия Guillaume Aquinas, европейското средновековие извежда редица имена на известни трубадури:

  • Пиър Видал - трубадур, чиято поезия е пълна с чувственост и авантюризъм, прочутият импровизатор на любовни канони и политически събития (такива са жанрите на трубадурското творчество).
  • Конон Бетюн - френски Truver, който участва в кръстоносните походи. Има само няколко от неговите стихотворения, най-вече вежливи канони, маршируващи песни и сатира.
  • Бертран де Вентадорн - син на обикновен слуга, който стана известен поет на своето време (XII век), в стихотворенията си пее пролет и любовта като най-голямото добро.

Известните трубадури не са само мъже, а в средновековието имало и женска поетеса - в момента са известни 17 трубадура. Първо име сред тях - Графиня Беатрис де Диа.

Съдебни теми в изкуството на трубадурите

В края на 11-ти век се ражда така наречената кураторска поезия на трубадурите, рицарска поезия, в която се култивира любящо, но в същото време и учтиво отношение към дама. Тя се появява в такива стихове като определен идеал, оприличава се на образа на Мадона, като в същото време говорим за дамата на сърцето, която трябва да се пее и обича от платоничната любов.

В ролята на такава дама сърцето най-често е била омъжена жена и често дългото пеене на красива дама всъщност е прелюдия към интимността, сключена в определени правила и рамки; дългото ухажване в този културен контекст означаваше висок статут на кандидат.

Култът към красивата дама имаше значително влияние върху отношението към жената, защото преди това църквата представяше женския пол само като огнище на грях и поквара. Също така, благодарение на придворната култура започва да се жени за любов.

Изкуството на трубадурите на музикалната култура

Изкуството на трубадурите наистина повлия на по-нататъшното развитие на европейската култура като цяло и на музиката в частност. Музиката, съставена от трубадурите, повлияла на развитието Minnesang - немски рицарски текстове. Първоначално, минезингърите просто пренаписаха композициите на трубадурите, а малко по-късно в Германия се образува отделен вид музикално творчество - Минесанг (тази дума буквално се превежда като „любовна песен“).

Трябва да сте наясно с някои специфични жанрове, които се формират точно в музиката на трубадурите:

  • pastourelle - това е песенен жанр, съдържанието на такава песен обикновено е непретенциозно: рицар разговаря с обикновен овчар, а за разлика от духовните стихове, той не може да говори за някакви високи чувства, а само "плътска любов" се разглежда като флирт.
  • алба - това е песен, в която ситуацията на раздяла на влюбените сутрин е поетизирана: те ще трябва да се разделят, може би завинаги (рицарят може да умре в битка) с пристигането на зората.
  • канцона - любовна песен, насочена към едно момиче, но понякога пеещи канони просто изразяват уважение към техния господар, момиче или приятел, в такива случаи канцената може да бъде изпълнена от няколко рицари наведнъж.

Гледайте видеоклипа: Trailer - Sayat Nova Цвят на нар 1968 (Октомври 2019).

Оставете Коментар