Тайният свят на Р. Шуман в "Карнавал"
Робер Шуман е един от най-интересните композитори, чийто живот в същото време се наслаждава, предизвиква съчувствие и изуми. Музикалните му творби очароват красотата, живите образи, а личността е пълна с мистерии. Какъв е той? Изследователите отбелязват, че Шуман е в две състояния: безумно щастлив, че не може дори да говори, или необичайно депресиран, в който дори не може да каже нито дума. Освен това той постоянно е бил потопен в света на мечтите си. Композиторът прехвърля и този нереален свят на своите музикални произведения. Така че, в "Карнавал" Шуман отразява всичките си невероятни качества, всички противоречиви и емоционален характер.
Композиторско пиано
Почти през първите десет години от кариерата си Робърт Шуман го посвещава на пиано. Това бяха години, изпълнени с безпрецедентен ентусиазъм и надежда. В пиано музиката се разкрива индивидуалният стил на композитора и се проявяват характерните черти на неговото творчество като цяло. Много от тези произведения, които са истински шедьоври (Fantasia C dur, Kreislerian и др.), Възникват буквално няколко години след като Шуман започва да композира музика.
Това беше специално време за композитора, защото той се бореше за любовта си. Следователно в много есета има лични емоции, преживявания и биография. Често тези или други произведения се появяват под влиянието на литературни сюжети. Най-често главният герой в тях действа като разказвач, разкривайки пред слушателите картина на случващото се, представена под формата на цял низ от изображения или живи картини, заменящи се един друг. Затова цикълът от миниатюри се превърна в истински любима форма на композитора.
История на сътворението
"Карнавал" Р. Шуман много ясно въплъщава идеологическата и естетическата концепция на композитора. Основната й и основна цел беше да се бори с рутинните и дребни буржоа в живота и в изкуството. Заслужава да се отбележи, че такава журналистическа привързаност, която може да се наблюдава в пиано цикъла, е иновация в областта на композицията.
Концепцията на творбата е тясно преплетена с основното съдържание на есето "Доклад на Жанкири от Аугсбург за най-новата художествена и историческа топка на редактора", публикувано през 1937 година. В него се разказва какво се е случило на фестивала, аранжиран от редактора на Музикалния вестник „Нова”. Първоначалната идея на празника беше малко по-различна, планирано бе да се запознаят всички с новостите на сезона, но по време на празника имаше някакъв конфликт между Давианците и обитателите. След това, един от представителите на филистимците атакува Карнавал с остра критика, като пише опустошителна статия.
Цикълът на пианото е по-скоро празнична картина, където Давидсбюндлерите се сблъскват с филистините. Светлата е атмосферата на празника, с мигащи карнавални маски. Те могат да бъдат разделени на традиционните: "Панталоне и Колумбин", "Пиеро" и "Арлекин"; оригинал: "Coquette" и "Butterflies"; фантастично: "Танцуващи букви". В допълнение към тях, в тълпата се появяват davidsbündlery: "Флорестан", Евсеби, както и "Паганини" и "Шопен". В допълнение, Клара и Ърнестина се появяват пред публиката, само че се появяват под прикритието на "Chiarina" и "Estrella". Има и пиеси, представящи домакински скици - “Разходка”, “Среща”, “Признание”, както и голяма част от танците.
Интересни факти
- “Карнавал” е цикъл от малки пиеси, които рисуват ярки картини - гости на празника и самата атмосфера. Изглежда, че празникът, забавлението и нищо друго не бива да се отразяват в него, но всичко не е толкова просто ... Между другото, по ирония на съдбата, темата за карнавала е свързана с трагичните събития в живота на композитора, които се случиха няколко години по-късно. След неуспешен опит за самоубийство, когато той се хвърли в реката през нощта и рибарите го измъкнаха от ледената вода, спасителите водеха разстроения Шуман през карнавалната тълпа. Както е известно, след това той решава да го изпрати в психиатрична болница, откъдето никога не се връща ...
- В пиесата "Chiarina" показва образа на Клара Вик, по това време студент и приятел на композитора. След известно време тя ще стане известната пианистка и съпруга на Шуман.
- В пиесата "Естрела" композиторът въплъти образа на Ернестина фон Фрикен. Шуман беше влюбен в нея и младите хора дори бяха ангажирани, но скоро Ернестина беше принудена да замине за Лайпциг и в крайна сметка чувствата им се охладиха и ангажиментът беше прекратен.
- Цикълът на пианото е обединен не само с една обща идея, но и чрез групиране на пиеси. Всички те са разположени на принципа на сдвояване и допълнителен контраст на героите. В допълнение, има и тонално единство на цикъла, в който преобладават главно плоски ключови тоналности, а водещата роля се играе от тоналността на А-майор. Друг знак, допринасящ за единството на цикъла, е периодично връщане към валсовите интонации. Може да се предположи, че в този случай жанрът на валса действа като рефрен.
- Друг интересен детайл се крие в героите от карнавала. Всички те са ярки и оригинални, но Евсеби и Флорестан се открояват по-специално. Те са напълно противоположни, но в същото време неразривно свързани помежду си и представляват нищо повече от самия композитор. Самият Шуберт призна, че рисуват неговата двойствена природа: лиричната, мечтателна Евсевий и буйният, решителен Флорентен.
Съдържанието
Самият маестро нарича своята работа "Миниатюрни сцени на 4 ноти". Тези бележки са звуците на ASCH. В същото време това е името на града в Чешката република и буквите, взети от името на композитора. Цялата тайна на криптираното съобщение е в пиесата "сфинксове"намира се в средата на цикъла, пред номер 9. Пиесата е написана от средновековни ноти, необичайни за нас - breve, което усилва ефекта на мистерията. Изненадващо, тя обикновено не се изпълнява от музиканти и няма номер в цикъла, въпреки че. t ,
Всички миниатюри на представения цикъл се контрастират помежду си, но в този контраст на образите, които бързо се заменят взаимно, се крие главната „тайна”, която помага да се запази вниманието на слушателите през цялата работа.
влизане изложени в свободна форма и започва с набиране на фанфари. Тя е пронизана с бързо променящи се жанрови елементи (комбинация от различна танцова музика), което придава на играта някаква фантазия.
"Пиеро"- втората пиеса в цикъла, рисува образа на един меланхоличен герой. Тя рязко контрастира вписването и има декламационни интонации и определена ъгломерност. Музиката точно рисува портрет на героя - бавен, вътрешно принуден Пиерът, който е по-склонен да философства, но е задължен да забавлява публиката.
"арлекин"- друг герой от commedia dell'arte и той представлява точно обратното на Pierrot. Харлекин винаги е в движение, умен и гъвкав, което композиторът в музиката много добре предава чрез използването на звук.
"Благороден валс"е изразителна жанрово-танцова игра и служи за подчертаване на появата на герои, които вече принадлежат към света на Давидсбюндлеров - Флорестана и Евсебия.
"Евсевий"- е бавно, лирично импровизиращо парче. Основната мелодия се състои от въпросителни интонации, хроматични движения, рисуване на лиричния образ на Евсеби.
"ФлорестанТой е в постоянна промяна на динамични нюанси и музикален материал. Настроението много бързо се променя от жалък монолог към бърз валс. Много необичайни методи Шуман рисува портрет на този герой, който изненадва с реализма си.
Серията от маски замества Флорестан, всеки от които е надарен с ярки характерни черти. "флиртувам"съчетава танцови елементи с капризен ритъм."пеперуди"- привлича вниманието благодарение на леките и елегантни елементи."Танцуващи букви"- е валс, но се променя до такава степен, че звучи фантастично.
След поредица от маски, отново се появяват портрети на давити.
"Chiarina"А"Estrela"възбуждам появата"Шопен", който се появява в Карнавал като истински лирици, автор на поетични ноктюрни. Шуман специално използва редица техники, които са много характерни за пиано стила на Шопен, за да предадат образа му възможно най-ярко. Любопитно е, че на портрети на истински хора, които се появяват на карнавала Шуман съзнателно добавя малко топлина и лиризъм.
Маски се появяват отново "Панталоне и Колумбин„Те по-скоро служат за по-ясно подчертаване на изображението, представено в следващата пиеса„ Немският валс “. Шуман рисува портрет на Паганини, който е показан от истински романтик, за да подчертае някакъв фантастичен образ на известния маестро, Шуман специално прибягва до драматично преувеличение. Музиката съдържа техники за цигулка (скокове, движещи се акценти, динамика и текстура като цяло). Внезапно всички тези хаотични звуци спират, връщайки ехото на немски валс.
Пиесата "признаване"наситен с лирично чувство и след него"турне"Напротив, тя представлява ярка жанрова сцена. Преди финала всички представители на братството Давидов (в пауза) се събират, за да се противопоставят на филистимците. Интересното е, че музикалният материал на тази пиеса е взет от входа." по този начин затваря веригата от карнавални епизоди, подчертавайки още по-ясно крайната сцена.
"Март на Давид срещу филистимците"- това е сюжетно завършване на топката и е най-ярката страница на пианото на Робърт Шуман. Давидсбюндлерите се характеризират с весел марш с цялото си великолепие и великолепие. Филистимците са показани с помощта на стара мелодия, която олицетворява консерватизма. Всъщност, това е темата на древен танц, наречен Grosfater. “Карнавал” завършва с победата на лидерите, под натиска на които филистимците се оттеглят.
"Карнавал" е блестящо парче в дизайна и смелостта на въплъщение. Неговият специален чар е, че досега тези миниатюрни сцени удивляват и удоволствие слушателите с дълбочината на техния дизайн, душевен лиризъм и зашеметяващ музикален материал.
Оставете Коментар