Какво е романтика, история на романтиката
В музикалното изкуство има камерен жанр, който с право може да се смята за уникален - името му е „романтика”. Тази вокална миниатюра от момента на появата му е много популярна и отразява всички значими процеси, протичащи в живота на обществото. В нашата страна, романтиката има много трудна съдба - тя е забранена, но той отново триумфално се връща на сцените на концерта. В момента романсът продължава да удоволства слушателите със своята мелодичност, искреност и сърдечност.
Какво е романтика?
Романтика обикновено е лирична работа, свързана с камерно-вокалния жанр, тя е написана за гласа и съпътства вокалната част на всеки съпътстващ инструмент.
Романтика е като песен, но има някои различия, които я правят романтика.
- Романсът е по-мелодичен и мелодичната му линия е много изразителна.
- В романтиката всичко е значимо. Съдържанието на поетичния текст трябва да бъде мелодично, трогателно или понякога дори трагично. Красиви и чувствени вокали винаги са тясно свързани с текста. Съпътстващ романс е пълноправен член на ансамбъла.
- Формата на романтиката, подобно на песента, е строфа, т.е. стих, обаче, различни разширения са възможни, и това предполага, че музикалните периоди на романтика могат да бъдат с дори или с нечетен брой мерки.
- В романтиката обикновено няма хор.
Популярни романси
"Найтингейл" - музика от А. Алебяев, т. А. Делвиг. Романсът, който принадлежи към шедьоврите на камерно-вокалния жанр, е написал Александър Алябеев, който е затворен заради фалшиво обвинение в убийство през 1825 година. Благодарение на душевната и изненадващо изразителна мелодия, тази вокална миниатюра придоби изключителна популярност по целия свят. В музикалния оригинал на романтиката няма виртуозни вокални пасажи, които впоследствие бяха добавени от изпълнителите.
"Славей" - слушайте
"Спомням си един прекрасен момент" - музика от М. Глинка, думи на А. Пушкин. Михаил Иванович Глинка посвети тази перла, която е класически пример за руския романс, на Катрин Керн, към която имаше дълбоки чувства. На свой ред създаването на великолепната поетична основа на романтиката на Александър Сергеевич Пушкин е вдъхновено от майката на Екатерина Анна Керн. Мелодията на романтиката е елегантна, сърдечна и мелодична, експресивно разкрива романтичните чувства на лиричния герой.
"Спомням си един прекрасен момент" - слушам
"На фона на яката на топката" музика PI Чайковски, думите на А.К. Толстой. Написана в жанра на валса, тази вокална композиция от блестящия руски композитор веднага стана много популярна. Романтиката, която има красива мелодична линия, е много експресивна и лирична, но най-важното е, че е написана толкова удобно, че може лесно да се изпълнява в домашната музика.
"На фона на звъна на топката" - слушайте
"Изгори, изгори, звездата ми ..." - музика от П. Булахов, т. В. Чуевски. Признат в целия свят на руския романс, който има голям брой аранжименти, както разнообразни, така и "академични". Въпреки че композицията е композирана в средата на деветнадесети век, тя е забранена след революцията, тъй като е била много популярна сред офицерите на Бялата гвардия.
"Изгори, изгори, звездата ми ..." - слушай
"Черни очи" музика от Ф. Херман, т. Е. Гребенки. Този световноизвестен романс е преведен на много езици. Популярността на композицията се дължи на факта, че става въпрос за страстна любов, която подтиква хората да лудват. Безполезно е да се съпротивляваме, защото такава любов е необяснима и тя е по-силна от смъртта.
"Черни очи" - да слушаш
История на романтиката
Историята на романтиката произхожда от далечното Средновековие. Приблизително през XIII и може би през XIV век поетите пътували по пътищата на слънчева Испания, които композирали и пеели песни, които се различавали значително от общоприетите по онова време църковни хорове, изпълнявани на латински. Първо, испанските трубадури съставят текстовете си върху теми, изпълнени с любящо и лирично съдържание, например разказват за подвизите на смелите рицари в името на възвишената любов към красивите дами. Второ, тези песни се изпълняват на "романтика", както тогава се наричаше испанският език, и на трето място, те се отличаваха с особената си мелодичност. Постепенно такива мелодични стихове към музиката станаха широко разпространени в съседните на Испания държави. Тук трубадурите съставят и така наречените "светски" поеми - балади, които разказват за важни исторически събития, за подвизите на народните герои и, безспорно, сред техните поетични роли важна роля играят любовни текстове. Всичко това на испанския музикант започна да се украсява с елегантни мелодии и да пее заедно с музикалния съпровод на всеки инструмент, наричайки романтиката на техните песни. Не е преминал нито един век, а терминът "романтика" е твърдо вкоренен в различни страни, обозначавайки едновременно мелодично стихотворение от лиричен характер и произведение, характеризиращо жанра на вокалната музика.
Процъфтяването на романтиката пада на втората половина на 18-ти век, когато са работили такива велики поети като И. Гьоте, Г. Хайне, Ф. Шилер. Тяхната пълна лиризъм работи, отразявайки дълбоките чувства и духовни импулси, много композитори с готовност използват литературната основа за своите камерно-вокални композиции. Например уважаваният австрийски композитор Франц Шуберт, който положи основите на музикалния романтизъм, написа 60 от своите вокални произведения по думите на Гьоте и 40 по думите на Шилер. Шуберт връчи палката на други композитори от 19-ти век, а ромските училища в Европа - ярки представители в Австрия и Германия бяха И. Брамс, Р. Шуман и Х. Вълф, а във Франция Г. Берлиоз, Й. Бизе, С. Гуно и J. Massenet. Романтичните композитори в работата си ясно предпочитат жанра романтика, тъй като в тях те могат да се обърнат към вътрешния свят на човека и да покажат неговите духовни преживявания. Освен това за разширяването на експресивните средства в описанието на сюжета и поетичните образи авторите комбинират вокалните си миниатюри в цикли, тъй като това позволява да се даде по-подробна характеристика на главните герои. Сред най-популярните комбинирани вокални композиции са циклите като „На далечен любим” на Л.В. Бетовен, "Красивият Милър" и "Зимният път" на Ф. Шуберт, "Любовта на поета" и "Любовта и живота на жената" от Р. Шуман.
Важно е да се отбележи, че през XIX век жанрът на романтиката се развива интензивно в Русия, а през втората половина на века в страни като Полша, Чехия, Норвегия и Финландия. Той е представен в творбите на Б. Сметана, А. Дворжак, К. Шимановски, Й. Сибелиус, Е. Григ.
През 20-ти век такива забележителни западноевропейски композитори като С. Дебюси, А. Шьонберг, М. Равел, М. де Фал, Ф. Пуленк, Д. Мило направиха значителен принос за развитието на вокалния миниатюрен жанр.
Романтика в Русия
На въпроса, когато "романтика" дойде в Русия, сега никой не може да отговори, но изкуствоведите предполагат, че това се е случило през втората половина на XVIII век. Въпреки това, фактът, че той пристигна в нашата страна от Франция, е надеждно известен, тъй като терминът "романтика" първоначално се нарича вокална творба от лирично съдържание, написана във френски поетичен текст. Трябва да се отбележи, че по това време руските композитори са написали доста вокални миниатюри специално за стихове от френски автори. Вярно е, че такива произведения са написани на руски, но те са наричани "Руска песен".
След като се вкорени в плодородната почва "романтика", тя бързо започва да расте заедно с руската култура, и скоро тази дума вече се нарича лирични, чувствени, любовни песни, и не само създадени от композитори, но и просто любители музиканти. По това време навсякъде беше забелязана значителна проява на интерес към любителското музикално творчество и писане на песни. Представители на аристокрацията и хора от различни редици считат, че за домакинските предмети е задължително да имат музикален инструмент: цигулка, китара, арфа или пиано. В същото време в европейските и съответно в руското изкуство доминира романтичното настроение. В такива благоприятни условия през първата половина на XIX век се формира жанрът на руския романс, най-важната роля в развитието на която играе изумителната руска поезия, представена от творбите на такива брилянтни поети като В. Жуковски, Е. Баратински, А. Делвиг, К. Батюшков, Н. Язиков, А. Пушкин, след това М. Лермонтов и Ф. Тютчев. Основателите на руския романс с право се смятат за композитори А. Алябиев, А. Варламов, А. Гурилев и П. Булахов. Зад тях се издигат талантливи майстори на камерно-вокален жанр, които с творчеството си издигат вокална миниатюра до върха на истинското класическо изкуство, сред тях са Г. Глинка, А. Бородин, А. Даргомижски, М. Мусоргски, Н. Римски-Корсаков, П. Чайковски , С. Танеев, С. Рахманинов. По-нататък традициите на великите композитори са продължени от Р. Глиер, Й. Шапорин, Х. Мясковски, а в съветските времена Д. Шостакович, С. Прокофиев, Г. Свиридов.
Важно е да се спомене, че заедно с класическия романс, плодът на творбите на професионални композитори и подразделени на различни жанрови вариации, включително елегии, балади и баркароли, се развиват и други видове романтика в градовете и предградията на Русия, домакинство), "жестоки" и цигански. Те се радват на признание и съществуват като фолклор, т. Е. Съставени от авторите на хората. Най-голямата популярност на такива композиции, придобити през първата четвърт на XX век. По това време такива шедьоври са написани от Борис Фомин, Яков Фелдман и Мария Поаре, които в последствие се възхищават на целия свят, сред тях „Уважаеми дълго”, „Върнах се у дома”, „Не карай конете към автобуса”. След Октомврийската революция романсите в Русия, а след това и в СССР, бяха забранени като чужди на пролетарската идеология и остатък от миналото. Известни художници бяха преследвани и дори репресирани. Постепенното възраждане на романтиката започна през войните, но по-конкретен възход на жанра се наблюдава през 70-те години на миналия век.
Сред известните изпълнители на руския романс е необходимо да се споменат А. Вертински, А. Вялцев, Н. Плевицкая, В. Панин, П. Лещенко, А. Баянов, И. Юриев, Т. Церетели, В. Козина, Н. Сличенко, В. Баглаенко, В. Пономарева, Н. Брегвадзе, В. Агафонова, О. Погудина.
Интересни факти
- Важно е да се отбележи, че в Германия името на романтиката не се залепва, там се наричат такива произведения по германския начин - Lied. Във Франция името "романс" първоначално е използвано заедно с името "шансон", а след това Г. Берлиоз определя жанра на камерната и вокална работа с термина "мелодия".
- Думата "романтика" композитори наричат не само вокални произведения. Голямо признание получиха и инструменталните произведения с името на Д. Шостакович, Г. Свиридов, А. Хачатурян. Те са чувствени, изпълнени с голяма искреност и мелодично много красиви музикални композиции.
- Една от разновидностите на руската романтика - "градска", която също се нарича домакинска романтика, е много популярна в Русия от самото й създаване. Смята се, че именно „градският романс” е в основата на такива популярни песенни жанрове у нас като авторска песен, руски шансон и песен на крадци.
- Популярният руски романс "Уважаеми Лонг", музиката за която е написана от Борис Фомин, за първи път е чута от чужденци в изпълнение на известния поп-художник Александър Вертински. Европейците харесаха композицията толкова много, че след известно време Юджийн Раскин композира думи на английски. Сингълът е записан и през есента на 1968 във Великобритания е признат за хит # 1. Понастоящем версиите на този руски романс съществуват в почти тридесет европейски и азиатски езика.
- Авторите на известния руски романс "Командирът, не карам конете" са русифицираният германец Николай фон Ритър и еврейският музикант Якоб Фелдман. Композицията, написана през 1915 г., е изпълнена за първи път от популярната певица Агрипина Гранска. Успехът, а след това и нарастващата популярност на романтиката, беше толкова завладяващ, че следващата година на сюжета на тази вокална творба се снимаше мълчалив филм. Признаването на композицията обаче е краткотрайно, революцията се е случила и романсът е признат за идеологически чужд от новите власти и затова е забранен и изгонен от сцената.
- В допълнение към популярните разновидности на руския романс, като класически, градски, жестоки и цигански, имаше и други подвидове от този жанр, например: казашки, бяла гвардия, актьор, салон, благородна, иронична и романтика - отговорът.
- Елдар Рязанов, неговата филмова адаптация на пиесата на Александър Островски “Момичето без ръце”, не случайно е дал името “Cruel Romance”, защото любимите теми на този вокален жанр са трагичният изход. Разбира се, има много романси в музикалния фон на филма, написани от изключителния композитор Андрей Петров. Сред вокалните композиции на филма трябва да се отбележи "И накрая ще кажа" на думите на Б. Ахмадулина, "Под ласката на плюшено одеяло" към думите на Марина Цветаева, "Шаги пчела" - по думите на Р. Киплинг, в превод на Т. Кружков.
В момента интересът към романтиката не изчезва. Мелодии, които са получили признание в древни времена и сега са много популярни. Днес често слушаме, наслаждавайки се на техния чар и девствена свежест в концертни зали, телевизионни програми и радиопрограми. Романсът няма да се оттегли, напротив, ненатрапчиво привлича все повече хора от различни възрасти в красивия си свят на истински чувства, мъдри мисли и истински страсти.
Оставете Коментар