Арам Хачатурян "Концерт за цигулка и оркестър"
Арам Хачатурян е известен съветски композитор, чието име е вписано със златни букви в световната история на музикалната култура. Той е автор на много прекрасни писания и сред тях са перлите, които моментално завладяват сърцата на слушателите. Едно от такива творби на известния маестро е Концертът за цигулка и оркестър, произведение, в което композиторът отразява природата и живота на любимата му Армения с живописен цвят.
История на сътворението
До 1940 година Арам Хачатурян Той вече е известен композитор, който композира произведенията си в различни жанрове. Още докато учи в класа на Николай Яковлевич Мясковски, той става автор на много признати творения. През 1940 г. всичко в живота на Арам Хачатурян вървеше добре. Творческата работа му достави голямо удоволствие. Той е щастливо женен за Нина Макарова, за която се жени през 1933 година. Освен това в семейството на композитора всички очакваха щастливо събитие: Арам и Нина щяха да станат родители.
През лятото, няколко месеца преди раждането на детето, двойката Хачатурян временно се мести в утвърдения Дом на творчеството, намиращ се в Стара Руза. И там, наслаждавайки се на живота и вдъхновен от красивата природа, композиторът решава да напише концерт за цигулка и оркестър, който ще се превърне в едно от най-забележителните творби на Хачатурян.
Работата по новата работа беше много лесна, може да се каже на един дъх. По-малко от два месеца и концертът вече беше завършен. Арам беше нетърпелив да покаже новото си творение на този, за когото е предназначен, т.е. на своя приятел, младия, но вече световноизвестен цигулар Дейвид Ойстрах. Без покана, когато пристигна в къщата на музиканта, композиторът веднага отишъл на пианото. Музиката, която Хачатурян започна да свири беше толкова завладяваща и колоритна, че направи силно впечатление на всички присъстващи. След като получил бележките от творбата, Ойстрах веднага започнал да го изучава и три дни по-късно се върнал при композитора. Давид дойде в Старая Руза, за да свири на концерт, т.е. да покаже на автора си творение. Мигновено събраните слушатели бяха възхитени не само от искрящата музика на композитора, но и от пленителното изпълнение на Дейвид Ойстрах.
Премиерата на концерта се състоя през есента на същата година. В Москва на 16 ноември в току-що отворената им концертна зала. Чайковски дойде при авторитетната публика. Сред публиката можеше да види Дмитрий Шостакович, Сергей Прокофиев и Николай Яковлевич Мясковски, които се събраха да слушат новото произведение на Арам Хачатурян - "Концерт за цигулка и оркестър". Работата направи голямо впечатление на публиката. Успехът беше огромен. Скоро Концертът в столицата се повтори още два пъти, а след това го чуха ленинградците, ереванците, жителите на Тбилиси, киевляните и Одесани. Популярността на работата нараства с бързи темпове не само в Съветския съюз, но и в чужбина.
Интересни факти
- Арам Хачатурян посвещава на своя приятел, известния музикант Дейвид Ойстрах, концерт за цигулка, който за първи път представя на съда нова работа на композитора.
- Концертът за цигулка, композиран през 1940 г., бързо набира популярност. По време на Великата отечествена война творбата вече е била добре позната и често излъчвана по радиото, за да се повиши настроението на съветските хора със своята весела природа и да се укрепи вярата в победата.
- На 15 март 1941 г. композиторът получава наградата на Сталин от втората степен за Концерта за цигулка и оркестър.
- Работата на Арам Хачатурян се счита за трудна за изпълнители, изискваща голямо умение от цигуларя.
- Давид Ойстрах записва Концерта за цигулка и оркестър Арам Хачатурян през 1948 година. След това работата на композитора бързо става популярна по целия свят.
- В живота си Арам Хачатурян се срещна с много известни хора от световната скала, но срещата с Чарли Чаплин остави незаличимо впечатление на композитора. Художникът вече е в старост, живее в Женева и почти не приема гости, но за Хачатурян прави изключение. На първо място, Чаплин показа на Арам запис с концерт за цигулка и го нарече любимата му работа.
- Арам Хачатурян е феноменален човек, който започва сериозно да се учи да свири на музикален инструмент едва на двадесет години. Въпреки всичко, той става най-великият композитор на ХХ век.
- Арам Хачатурян, според ЮНЕСКО, е един от най-ярките композитори на ХХ век.
Съдържанието
"Концерт за цигулка и оркестър" Арам Хачатурян е написал в традиционната класическа форма, която включва три части: блестящата соната аллегро, лиричната анданте и празничния финал.
Първата част (Allegro con fermezzo) започва с кратко, деветкратно въведение. Неговият тържествен и горд мотив включва втората и tertz интонация, много характерна за арменската музика. Необходимо е да се обърне внимание и на тоналната нестабилност на първоначалните пръчки на парчето. Първият звучи мелодия в B-flat major, след което хармонията започва да ходи в различни тоналности и изведнъж води до главния ключ - d minor.
Тогава на преден план излиза соло на цигулка, Започва радостната и енергична партия на експозицията. Въпреки доминиращата виртуозност, темата се отличава със своята голяма мелодичност: в нея ясно се чуват интонациите на арменските народни мотиви. Скоро темпото започва да се забавя, музиката се успокоява. Такава обвързваща конструкция води до импровизационна странична песен, наподобяваща песента на поета-ашуга. Деликатна мелодия, украсена с хроматизъм, е придружена от монотонно приспиване на синкопирания съпровод, подобен на звука дайре.
Разработването на първата част включва два раздела, както и разширен ритъм на цигулка соло. Сега всички чути преди тематични материали, чрез вариационни трансформации, претърпяват интензивно развитие. Той става по-силен и колоритен. Мотивите на вторичната част са изпълнени с енергия, а основната част придобива лирична конотация. В средната част на развитието (Meno mosso), и двете теми се събират и звучат заедно: оркестърът изпълнява преобразуваната странична част, а модифицираната основна част се поставя в нея от соло цигулката. По-нататъшното интензивно развитие на всички музикални материали води до ярка кулминация на първата част. Развитието завършва с голям виртуозен ритъм, в който темите на експозицията отново получават активни трансформации.
В репризата (Allegro con fermezzo) тематичният материал на експозицията е представен в едно и също тонално съотношение: D-малка - основната част и A-основната. Всички теми са динамично развити, те са енергично разнообразни, обвити с подгъване. Първата част завършва с цялостна кода, в която основната тема на основната тема има бързо движеща се тема.
Втората част на "Концерта" (Andante sostenuto) - Това е красива душевна "песен", очарователно звучаща на фона на невероятния планински пейзаж. Всичко започва с въведение, в което фаготи след това кларнетимитиращ арменския музикален инструмент дудукизпълни мотив, наподобяващ мелодия на ашуг. Освен това, соловата цигулка навлиза с искрена и нежна мелодия. елегантен валс оркестровият съпровод изразително подчертава неговия ориенталски характер. В началото музиката звучи тихо и сдържано, но след това, постепенно вдъхновяващо, мелодията става по-вдъхновяваща. В средната част на частта излиза на преден план импровизираните мелодии, които звучат във въведението. Тя варира по различни начини, постоянно променяйки естеството на звука. След това започва реприза, в която една очарователна песенна тема се развива динамично.
Трета част Финал (Allegro vivace) - Това е ярка картина на весел национален празник. Както и в първата част, музиката на финала започва с темпераментно въведение. След това идва веселата тема, която в процеса на развитие се изпълва с все повече енергия. Изглежда, че събраните хора изпълняват масивен танц. И дори следващата лирична мелодия продължава да звучи в ритмичен танцов съпровод.
Специално внимание трябва да се обърне на окончателния код. Композиторът го е построил върху теми от първата част и по този начин е обединил работата си в едно цяло.
"Концерт за цигулка и оркестър" Арам Илич Хачатурян - това произведение е едно от най-популярните и изключителни музикални композиции в света днес. Много цигулари мечтаят да го имат в репертоара си, но за съжаление не всички са достатъчно силни.
Оставете Коментар