PI Симфония № 6 на "Чайковски" "Патетичен": история, видео, съдържание

PI Симфония № 6 на „Чайковски“ „Патетично“

Шестата симфония е финалната композиция в творчеството на Петър Илич Чайковски. Писането е едно от най-добрите творби от епохата на романтизма и не губи своята актуалност в наше време. Научете историята на творението, открийте десетки интересни факти, както и се запознайте със съдържанието на композицията на нашата страница.

История на сътворението

През последните години от живота си, Петър Илич Чайковски почувства специален срив. В собствените си писма той признава, че иска да състави последната симфония, която би могла да бъде обобщен резултат от неговата дейност и творчески път. Дългогодишното търсене съпровожда автора в продължение на две години. Композиторът дори композира няколко части от симфонично произведение, носещо заглавието “Живот”. За съжаление, авторът решава да промени изцяло идеята и да промени оптимистичното отношение към трагичната концепция, в резултат на което почти готовата композиция е напълно разрушена.

По време на пътуването си до Европа, Чайковски разбра идеята за създаване на произведение, което има такава програмна идея, която ще остане истинска тайна за публиката. Композиторът напомни на публиката, че програмата ще бъде субективна, т.е. да носи кода на личните преживявания.

За дълго време, Петър Ilyich мислено мисъл чрез развитието на състава в нови земи. Музиката надвиваше душата му и го караше да плаче, творецът изповяда в собствените си писма за такава сантименталност.

През февруари, при завръщането си у дома, работата по създаването започна доста бързо. Буквално за четири дни първата част беше изцяло написана. Началото на втората част беше поставено, но поради заминаването за Москва, за да се направи концерт за изпълнение, работата трябваше да бъде отложена. Няколко дни по-късно, при завръщането си, започва композицията на третата част. И отново заминаване за Москва. Едва през март те успяха да се върнат към композирането. До края на първия пролетен месец проектът беше готов.

На десетия август партитурата беше напълно подготвена и предадена на картината на партиите.

Трябва да се отбележи, че авторът не е казал на никого, освен на най-близките хора, за идеята за композиране на 6-та симфония, чак до момента на окончателното завършване на проекта. След писмата той призна, че в един творчески импулс се е отървал от предишната симфония, а сега е написал съвсем друга музика, която никога не би изложила на същата съдба.

Заглавието на гения на класическата руска музика подсказваше поддържането на доста бърз и оживен живот с много пътувания, така че оркестрацията трябваше да бъде отложена за доста дълго време. Неговите творчески обиколки включваха не само градове Русия като Москва, Нижни Новгород и Санкт Петербург, но и европейски столици: Париж, Лондон и Берлин.

В средата на юли Чайковски се завръща в Клин и започва да се организира. Процесът на апаратурата отне повече време от очакваното. Проблемът беше, че след години работа в ролята на композитора, Петър Илич става по-взискателен към собствената си работа.

Премиера

През октомври 1893 г. в Санкт Петербург, премиерата на творбата. Самият автор доминираше в панела на диригента. Невъзможно е да се каже, че публиката беше очарована от новата работа, която много разстрои руския класик. Той положи големи надежди на тази музика, която не можеше да бъде оправдана по време на живота му.

Трагичната и внезапна смърт на композитора изиграва особена роля в реализирането на истинското значение на музиката. След известно време, след като се сбогува с автора, творбата се изпълнява отново под ръководството на Е. Направник, музиката е оценена и призната за една от най-добрите симфонични творби от епохата.

Интересни факти

• Първоначално композиторът искал да състави симфония с името на програмата "Life". Концепцията за работата трябваше да бъде поддържана в най-веселия дух. В резултат на това планът беше труден за изпълнение, а композиторът запали камина с практически съставен резултат.
• Писането е посветено на племенника му Владимир Давидов, авторът пише за това в писмо за Володя, на което фаворитът на Чайковски не отговори.
• Само тесен кръг от хора знаеха, че се работи по композирането на Шестата симфония.
• Името "Pathetic" бе предложено на Петър Илич от брат му Modest.
• Първата част бе съставена в рекордно кратко време, само за 4 дни.
• Преди да започнете работа по композицията, на първата страница авторът отбелязва: “Господи, благослови” и на последната страница, “Господи, благодаря ти! На този ден завърших чертежа на чертежа”.
• Авторът вярва, че тази работа е негова гордост, защото без преувеличение той влага цялата си душа в нея.
• Въвеждането на първата част, която е семето на монотематизма, е съставено последно.
• Музиката на третата част беше открита Олимпиада 80 в Москва.
• Чайковски цитира в произведението църковна река "С светците почива в мир".
• Впоследствие, първата част ще бъде изцяло пренаписана, а оригиналният материал ще бъде използван за изпълнение на Третия клавирен концерт, композиран в същото време.

Съдържанието

Шестата симфония е едно от малкото творби, засягащи вечната философска тема на живота и смъртта. Авторът искаше да даде възможност на слушателя да измисли собствената си история, така че той реши да се откаже от изричното програмиране. Въпреки това е невъзможно да се отрече субективната авторска страна, присъща на всяка стъпка от работата от началото до края.

Четирите части класически за симфоничния жанр позволяват да се отрази трагичната драма.

• Участвам - Алегро с бавно влизане на Адажио.
• Част II - Пет валс.
• Част III - Скерцо-марш.
• Финал - Adagio lamentozo.

Музикалният текст на симфонията осигурява наличието на достатъчно голям брой промени в темпото, което често може да доведе до факта, че формата ще се разпадне и няма да има нито едно впечатление. Но Чайковски успява да избегне подобен резултат, благодарение на въвеждането на монотематизма. Вече при въвеждането на информацията се криптира за развитието не само на първата част, но и на цялата симфония. В същото време темата за въвеждане не може да се нарече лайтмотив, тъй като се явява веднъж в работата, но осигурява интонационна основа за следващите теми, включително част ІV.

Конфликтът беше решен в част I на работата. Мрачното въведение в темпото на Adagio помага да се открои секцията за експозиция, която включва основната тема, която се основава на скритата интонация на въвеждащата жалба. Въпреки това темата е развълнувана, но не и напрегната, сравнена по характер с второстепенната тема. Емоционалната температура ще се увеличи с повторното задържане на Основната тема, след това ще промени собствения си характер.

Тъти акорд е мисъл, която носи индивидуална трагедия. Разделът за развитие включва две вълни, водещи до кулминация:

• Аз вълнувам по жанра на марша и има конвулсивен характер.
• Wave II е фуга.

Вътрешното налягане продължава да се увеличава, цветовете се удебелят. Това е трагедия на вътрешното съзнание, няма противодействие, съдбата не почука на вратата. Проблемът се ражда в монолог и изпълва вътрешния свят на човека, като постепенно го унищожава. Откриването на конфликти е на ръба на строежа. Напрежението се издига до краен предел, а в кулминацията се появява „удар“, звучи православната пропаганда „С почивките на светците“. На аритмичен бас, дървени духови инструменти образуват интонации на въздишка и плач. Малък код се основава на предишните интонации и е логично заключение на частта.

Ако част I е вътрешен емоционално-мисловен процес, тогава част II и част III са пространството на реалния свят, на реалността, с всичките му положителни и отрицателни страни.

Финалът не дава нито една надежда за появата на оптимистичен извод. Краят на трагедията, настъпила в първата част, намира реализацията във финала. Гмуркане в бездната, безнадеждността се позиционира като липса на щастие. Постепенно звучността намалява, нищо не може да се промени.

От гледна точка на много трагичната концепция, частите могат да се видят от следния ъгъл:

• Част I - Мислене за живота и смъртта.
• Част II - Поетичният свят на лиричния герой.
• Третата част - Scherzo на злото, макет на съдбата или празника на живота, в който човек е допълнителна връзка.
• IV - трагичната развръзка на творбата.

Музика 6 на симфонията е изградена върху ярки контрасти. Постоянната, по-скоро резка промяна на афектите, както между частите, така и вътре в тях, позволява на слушателя не само да проникне дълбоко в смисъла на работата, но и да изпита редица психологически състояния от абсолютните чувства на вдъхновение до чистото изтощение и объркване. Строго поддържаната класическа форма на композицията направи възможно работата да стане изключително интересна за изучаване.

Използване на музика във филми

Няма такава ситуация, която музика 6 на симфонията да не може да изрази. Емоционалната амплитуда на парчето разтърсва широчината му, може би поради тази причина режисьорите и продуцентите активно използват музикалния материал като допълнително емоционално въздействие.

• Щат срещу Фриц Бауер (2015)
• Пълен кадър (2015)
• Бункер (2011)
• The Mentalist (2011)
• Инспектор Белами (2009)
• Дафне (2007)
• Авиатор (2004)
• Доклад за малцинствата (2002 г.)
• Анна Каренина (1997)
• Облаци плуват (1996)
• Шоу на Рен и Стимпи (1995)
• Ангел на моята маса (1990)
• Фабрика за мач (1990)
• Ариел (1988)
• Maurice (1987)

Концепцията на творбата открива нови аспекти за творчеството на романтиците. Последното широкомащабно есе на Чайковски завинаги ще остане отражение на вътрешния свят на създателя. Животът или смъртта, да бъдеш или да не бъдеш, е решение, това е мисъл, която произхожда от нашето съзнание и ни дава сили да преодолеем или трагичния резултат.