Валери Гаврилин "Звънчета": история, видео, съдържание, слушайте

Гаврилин "Звънчета"

Най-монументалната работа на съветския композитор, лауреатът на държавната награда Валери Александрович Гаврилин - хорова симфонична акция "Звънчета" е предназначена за солисти, смесен хор, обой, перкусии и читатели. Авторът на работата също използва подзаглавието "Според В. М. Шукшин". Това е върхът на неговата работа и музикалното наследство от съветската епоха.

Композиторът Гаврилин е уникално явление в съветското музикално изкуство. Завършил е катедрата по композиция на Ленинградската консерватория (специалност музиковед-фолклорист), донесъл много за вокалния и хорови жанр, продължаващи традиции от незапомнени времена, линията на композитори като Глинка, Мусоргски, Даргомижски, Бородин, Той създава свой уникален музикален език, основан на мелодията на народните мелодии. И той значително е развил жанра на руската песен, обогатявайки самия музикален материал, задълбочавайки психологическата дълбочина на изображенията, добавяйки елементи на сценичното действие.

История на сътворението

Културата на ХХ век в Съветския съюз беше подчинена на идеологията, масово пеене и хорово пеене послужиха идеята за обединяване на хората за постигане на общ резултат, изграждане на ново общество, в което всеки допринася за една обща кауза. Композиторите ярко отговарят на нуждите на обществото, създавайки нови форми на изкуство, които отговарят на съвременността. В същото време всеки се стремеше да развие традиционното руско изкуство, поддържайки връзка с историческото минало.

Работата е създадена по искане на Владимир Минин, хормейстър и артистичен директор на известния колектив на Ленинградския параклис. През 1966 г. той се обръща към Валери Александрович с молба да напише нещо за своя хор. Гаврилин отговори със съгласие и ... изчезна. Минин каза в интервю, че понякога нарича композитора, припомняйки обещанието, на което винаги получава отговора: "Да, аз работя по него". И само 15 години по-късно, дългоочакваното обаждане се разнесе с покана да наблюдаваме съвсем точно завършената хорова симфония.

Тя направи незаличимо впечатление на Минин. Част от материала е тестван като музикален съпровод към постановката на пиесата на Василий Шукшин "Степан Разин". Режисьорът на пиесата Михаил Улянов убеди Валери Гаврилин да се съгласи с използването на музика в пиесата. "Ако в спектакъла има нещо наистина руско, мощно и разни - това е музиката на Гаврилин!", Каза Улянов за този съвместен опит.

Премиерата се проведе в Ленинград през януари 1984 г., според спомените на участниците, успехът беше изключителен, залата бе запълнена в зоната за сядане и в галерията. Днес изглежда невероятно силата на интереса на обикновените хора към този далеч не забавен концерт. През 1985 г. Валери Александрович Гаврилин е награден с Държавната награда на СССР за тази работа.

резюме

Жанрът е близо до мистерията и представлява някакъв междинен вариант между кантата, вокално-песенния цикъл и операта. Народни думи, А. Шулгина и В. А. Гаврилин. Истинските цитати от народни приказки са използвани само в няколко числа от 20. Текстовете са предимно авторски, стилизиращи народни епоси. Често се говори и за литературния талант на Гаврилин. Това става очевидно, след като прочетете сборника "За музиката, а не само ...", която е съставена от неговите бележки от вдовицата на композитора Наталия Евгеньевна Гаврилина и В.Г. Максимов.

Загрузка...

Самото име "Камбани" се отнася до древното свидетелство за ежедневния живот на хората - камбаните, които звънят в селото за появата на събития. На измереното променливо звучене се изгражда тяхната стъпка, обем, пулс, древният културен код на Русич.

Този принцип се отразява в концепцията за мащабна хорова симфония - промяната на числата, сцените и картините се променят. Цялото действие във времето се извършва около час и половина в 2 секции с прекъсване. От тях 13 части се изпълняват в хора и 7 са напълно инструментални. Символично, цикълът е вграден в образа на пътя в началото и в края, а светлината в средата. Алегоричното сравнение с човешкия живот - човек върви по пътя, изпълнява земното си пътешествие, изпълнен с радостни и тъжни събития, грехове и покаяние, пътят също имаше голямо значение в Русия с неговите открити пространства и безкрайни земи.

В центъра на сюжета - колективен образ на героя, изтъкан от образите на Атаман Степан Разин, свободни казаци, руски селянин. Това изображение се предава на солиста, след това на читателя, а след това на високите в края. Интонационното разнообразие е поразително - се използват селски, градски и отчасти мотиви, вокалната мелодия често се подхлъзва, за да говори, да шепне, да плаче. Органичното преплитане на разговора и музиката изненадващо изтънчено стилизира руския фолклор.

музика

Особено място в работата на хоровото изкуство. Самият композитор я нарича „хорово училище“, което означава техническите и изразителни трудности на партитурата, подчинени само на много опитен екип. Соло обой представлява страданието на самотна душа. За разлика от хоровите и соловите числа, самотата на човек пред живота и съдбата е още по-изразена.

Гаврилин, работещ върху камбанките, мислеше много сценични елементи. Той искаше хорът, който обикновено е статично разположен на сцената, не само да пее, но да прави движения, жестикулирайки, привеждайки действието възможно най-близо до театралното въплъщение. Но в рамките на филхармонията такова представяне е невъзможно.

Днес „живото“ изпълнение на такава мащабна работа е рядкост. Но много по-лесно да го посрещне в аудио или видео запис. Времето, което е изминало от писането на „камбанки“, не намалява неговата художествена стойност. Напротив, Гаврилин постави нов, досега невъзможен бар. Тъжно е, че в условията на комерсиална подчиненост на проектите, такава грандиозна работа има много малък шанс да излезе на сцената пред масовата аудитория. „Звънчетата” на Гаврилин са истинска реликва за руската култура, загубват значението си означава да се оттеглят от историята и важни исторически фигури.

Съвременници за музиката на Гаврилин

  • Георги Свиридов: "Това е композитор със собствената си душевна система, със своя глас. Чистотата на музиката на Гаврилин, чистотата на нейния стил е свързана с чистотата на човешките чувства ... За руския тетрадка Гаврилин е награден с държавната награда Глинка. ,
  • Валери Гаврилин на камбанки: Защо в моята работа преобладава вокалната музика? Има много причини. Преди всичко, от детството съм чувал повече вокална музика - церемонии, сватби, тържества. Второ, вече по-късно започнах да разбирам, че вокалната музика - родоначалник на цялата музика и човешкият глас - е първият носител на музика. Трудно е да си представим как музиката ще бъде запазена от век до век, ако човек всяка минута не е готов за този прекрасен инструмент. "
  • Владислав Чернушенко, хормейстър, директор на Академичния параклис в Санкт Петербург: “Има специална светлина, за която веднъж е писал Фьодор Тютчев. Необичайната светлина, която излъчва музика и в същото време невероятната сила на убеждението на силата на руския дух, която ще издържи всички ".
  • Георги СвиридовСъветският композитор: "Невъзможно е да се каже, че целият му творчески път е осеян с цветя. В нашата творческа среда възникнали и възникнали спорове. Но Гаврилин тръгнал по своя път."
  • Лев Додин, театрален режисьор: „Често го критикуваха. Селската музика се изказваше като селски композитор. Той се притесняваше и беше трагедия на ясен, чист мелодик в епоха, когато мелодиите се счупиха, когато дори най-драматичната мелодия не се чуваше - разривът беше задължителен И беше болезнено за него, защото по свой начин искаше да изрази времето.
  • Владислав Чернушенко: "За да бъдеш традиционен, за да се докажеш в това, трябва да имаш сила и талант. Валери Гаврилин ги притежава." „В епоха, в която композиторите търсеха нови изразителни средства, начини на звучене, музикални стилове, Гаврилин остава верен на себе си. Той вървеше по линиите на националните традиции, но езикът му е абсолютно оригинален и работата му по чудо съчетава блок от духовен и духовен стих. дълбочина. "

Музиката на Валери Гаврилин е вокална по характер, мелодията му е богата и изразителна, синтезира основите на руския фолклор и съвременен музикален език, илюстрира сюжета и прави театралност. Призивът към народните ритуали също не е случайно - традиционно той има развлечения и изпълнения. "Звънчета" - перлата на новия жанр, създаден в началото на XX-XXI век - хорови театър. Той е роден от необходимостта да визуализира концертни дейности. Най-значимите произведения в него се наричат ​​хоровата поэма на Радион Шчедрин "Изпълнението на Пугачев", "Кармина Буран" от К. Орф, "Дванадесетте" на В. Салманов. От модерна (дата на създаване - 2010) - концерт в лицата на М. Броннер "Руски Декамерон".

Гледайте видеоклипа: KALINA TOMOVA VIVIANA GRUDANSKA - ЛЮБОВЬ ОСТАНЕТСЯ, ВАЛЕРИ ГАВРИЛИН (Април 2020).

Загрузка...

Оставете Коментар