Банджо: история, видео, интересни факти

Музикален инструмент: банджо

Културата и начинът на живот на населението на всяка страна винаги се отразява в народното изкуство, което се отличава със своята оригиналност и оригинален неподражаем цвят. В Съединените американски щати една от най-разпространените и популярни разновидности на националната музика е запалителната и весела кънтри музика, която абсорбира много стилове и тенденции на емигрантското население на страната, както бели европейски заселници, така и афро-американци. Основните музикални инструменти за изпълнение на кънтри музиката са цигулка, китара и, разбира се, банджо. Този инструмент е музикален символ и присъща стойност на американския народ, сред който е много популярен.

Банджо е много интересен музикален инструмент с оригинален уникален звук. Възпроизвеждането е бързо и ако притежавате малко китара, тогава овладяването на банджо няма да е трудно за вас.

Историята на банджото и много интересни факти за този музикален инструмент, прочетете на нашата страница.

звук

Банджо звучи много весело и весело. Но ако опишете гласа на инструмента, в противен случай не може да се нарече остър, дрънчащ и остър. Поради специалната мембрана, тя е много чиста и звучна. Източникът на звука на банджото е струните, които ги притискат в прагчета с пръсти на лявата си ръка, изпълнителят получава желаната височина.

Техниката на свирене на инструмента е подобна на китарата. Основните методи за набиране са ощипвам и удари по струните, изпълнявани с помощта на специални плектори, които се носят на пръстите и са много подобни на ноктите. Изпълнителите също могат да свирят като китара с пръсти на дясната си ръка или с помощта на обикновен пикап.

Специално използваните техники за банджо са тремоло и арпеджиация.

Обхватът на банджото е почти три октави. Изграждане на най-популярните пет нишки банджо: сол; D; сол; Б; повторно.

снимка:

Интересни факти

  • В някои африкански държави банджо се почита като свещен инструмент и се използва изключително от висши свещеници или владетели.
  • Банджо музикантът се нарича банджист.
  • Легендарният китарист на световно известната група "Бийтълс" Джон Ленън успя да играе банджо. Джон е подпомогнат от майка си Юлия при първоначалното овладяване на този инструмент. Въпреки това, след банджо, Д. Ленон не можеше да свири на китара дълго време, докато забиваше с пръст 5 и 6 струни.
  • Известният американски комичен актьор Стив Мартин, известен на нашата публика в много филми, като “Бащата на булката”, “Розовата пантера”, “Хладното момче”, самостоятелно се научи да играе банджо в младостта си. Създавайки групата си "Стив Мартин и Стръмни каньон Рейнджърс", той успешно изпълнява своите песни в стила на "Блуграс".
  • В края на 19-ти век, в Англия, така нареченият банджо стана толкова модерен, че английският класик Джером К. Джером много споменава това в своята известна работа "Три в лодка, без да броим кучета".
  • Известният американски композитор Д. Гершвин използва банджо звука в операта си.Порги и Бес".
  • Франк Конверс, който е допринесъл значително за популяризирането на банджо, е наречен от неговите приятели "Бащата на банджо".
  • Банджо звукът често се използва в различни телевизионни предавания, например в популярната образователна програма SESAM за детска телевизия.
  • Четиризвездният банджо е широко използван в музикални изпълнения на Бродуей. Може да се чуе в мюзикъли като "Кабаре", "Здравейте Доли", "Чикаго".
  • Търговското производство на банджо стартира в САЩ във фабриката за производство на музикални инструменти, Уилям Баучър. Три инструмента, които са направени през 1845 г., са изложени в един от музеите на Смитсонианския институт във Вашингтон.

  • Производителите на банджо се занимават основно с производство китари, Водещият производител сред тях е американският "Fender". Също така много популярни сред професионалните изпълнители и любителите на музиката са инструментите на южнокорейската компания "Cort", китайците - "Veston", американската "Washburn" и "Gibson".
  • Първият електрически банджо с пет струни е разработен през 1960 г. от Wilbern Trent и David Jackson.
  • Шестиструнният банджо, който също стана доста популярен и настроен като китара, е изобретен от англичанин по рождение, William Templett.

дизайн

Много оригинален дизайн на банджо включва кръгло акустично акустично тяло и особена врата.

  • Тялото на инструмента прилича на малък барабан. На предната страна има мембрана, опъната със стоманен пръстен, който се закрепва с винтове - замазки. Мембраната на модерния банджо обикновено е изработена от кожа или пластмаса. На гърба на инструмента е монтиран подвижен резонатор с половин обвивка, леко увеличен в диаметър в сравнение с мембраната. Встрани от банджото, което обикновено е направено от дърво или метал, е прикрепена опашка. На мембраната е монтирана стойка, през която са изтеглени струните.
  • Вратът, прикрепен към тялото с анкерна пръчка, завършва с глава с копчета за опъване на струни. Вратът е разделен от прагчета в прагчета, които са подредени в хроматична последователност. Най-популярният банджо има пет струни. Петият шнур на такъв инструмент е съкратен, а камбаната за нея е разположена директно на врата, на петата му преграда.

вид

Популярността и всеобщото признаване на банджо първоначално започнаха да набират скорост много бързо. Производителите непрекъснато работят по създаването на различни видове инструменти, започвайки от

пиколо и завършва с бас. Днес банджото има много видове с различен брой струни, но най-използваните са четири, пет и шест струнни инструменти.

  • Пет струнен - ​​обикновено се използва за възпроизвеждане на музика "страна" или като американците го наричат ​​себе си "блуграс". Инструментът има интересна характеристика - съкратения пети низ, който не се затваря (отваря) при изпълнение. Изградете този банджо - (сол) re, сол, si, re;
  • четирите струни - банджо-тенорът е класика. Използва се за свирене в оркестри, акомпанимент или соло изпълнение. Build инструмент - преди, сол, отново, ла. Същият банджо се използва за изпълнение на ирландска музика само с малко по-различна система - сол, ре, ла. E;
  • six-string - има името банджо - китара. Много популярен с изпълнители, притежаващи китара, тъй като и двата инструмента са настроени по същия начин - la, re, salt, si, mi2;
  • banjolele - има четири единични нишки, настроени да правят, сол, ре, сол;
  • банджо-мандолина - характерна черта са четири двойни струни, регулируеми като мандолина-прима: сол, ре, ла, ми.

Приложение и репертоар

Обхватът на използване на банджо, който привлича вниманието със своя ярък и особен звук, се откроява на фона на други инструменти, е доста обширен. С появата на ерата на джаза, блуса и рагтайма, тя уверено и твърдо стана част от инструменталните групи, а нови музикални посоки, първоначално играещи ролята на ритмичен и хармоничен инструмент.

В момента, банджо, като правило, свързани с музика в такива стилове като страната и блуграс е широко използван в поп музиката, келтски пънк, пънк рок, фолк рок, хардкор.

Банджо обаче ясно се проявява и като соло концерт. Обикновено композитори като Бък Трент, Ралф Стенли, Стив Мартин, Ханк Уилямс, Тод Тейлър, Пътнам Смит и др. Композират произведения за банджо.

Трябва също да се отбележи, че репертоарният списък на произведенията щедро се допълва от оригинални аранжименти на произведенията на великите класици: I.S. Bach, PI Чайковски, Л.В. Бетовен, Л. Бочерини, У. А. Моцарт, Е. Грига, Р. Шуман, Ф. Шуберт.

От своя страна е важно да се отбележи, че композитори като Джордж Гершуин, Ханс Вернер Хенце, Даниел Мейсън включиха звука на банджо в своите симфонични произведения.

художници

Първоначално банджото, използвано главно от чернокожите в САЩ, постепенно привлича вниманието на белите певци. Един от първите банджистки музиканти, които не само успешно донесоха инструмента на концертната сцена, но и допринесоха значително за неговото подобрение, беше Джоел Уокър Суини - истински ентусиаст на банджо.

Впоследствие, инструментът, който все по-силно се утвърждава от публиката, донесе на сцената все повече и повече талантливи изпълнители - виртуози, сред които особено се открояваше А. Farland, станал известен с изпълнението на транскрипции на европейска класическа музика, като сонати Л.В. Бетовен и увертюрите на Д. Росини.

Тъй като банджо стана много популярен не само в Америка, но и по целия свят, все повече изпълнители доказваха любовта си към този инструмент.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. Б. Трент, Р. Стенли, С. Мартин, Х. Уилямс, Т. Тейлър, П. Смит, К. Дъглас, Д. Гарсия, Д. Кримб, П. Елууд, П. Сигер, Б. Мандрел, Д. Гилмор, Б. Ив, Д. Ленън, Б. Мумин, Д. Осмонд, П. Сигер, Т. Суифт, П. Торк, Д. Дайк - това е само малък списък от известни музиканти, които възхитиха публиката с умелото си изпълнение.

Тъй като инструментът е намерил своето приложение в различни жанрове, особено трябва да отбележим изпълнителите, които украсяват джаз композициите си с тяхното изпълнение. На ранен етап трябва да се отбележи D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker. Днес К. Урбан, Р. Стюарт и Д. Сатриани са много известни джазмен-банджистами.

история

Банджо, който се появи на американския континент, има много интересна история, която може да бъде проследена от 1600 г., въпреки че предците на този инструмент се появяват в Западна Африка дълго преди това време, преди около 6 хиляди години. Днес проучванията на западноафриканската музика са повече от 60 различни инструмента, които имат особена прилика с банджо и могат да бъдат вероятни от предшествениците му.

Инструментът е описан за първи път от английски лекар, натуралист Ханс Слоун през 1687 г. след посещение в Ямайка, където е видял банджо от роби, донесени от Африка. Ранните инструменти, според англичанина, са направени от сушена тиквата или дървена обвивка, които са здраво затегнати върху кожата. Върху дървената гривна, освен основните струни, бяха добавени един или няколко безпилотни. И първото споменаване в пресата на банджо, което дълго време се смяташе за инструмент на черни роби, се появи в Северна Америка през "Джон Питър Зенгер Ню Йорк седмично през 1736.

От началото на 19-ти век банджото, заедно с цигулката, е най-популярният инструмент в афро-американската музика в САЩ. Но тогава белите професионални изпълнители започнаха активно да се интересуват от тях, демонстрирайки банджо пред широка публика. През 1830 г. Джоел Уокър Суини е първият бял музикант, който не само е овладял инструмента и я е донесъл на сцената, но и е получил голямо признание като банггистки изпълнител. На Д. Суини се приписва и значителна модернизация на банджо: той заменя тялото на тиквата с барабан, шията на врата се разделя с прагчета и оставя пет струни: четири дълги и една къса. От втората половина на 19-ти век банджо става много популярен не само на концертните зали, но и сред любителите на музиката.

През 1848 г. е издадено първото ръководство за независимото овладяване на инструмента. Има информация за провеждането на различни конкурси за изпълнение на банджо. Първите работилници за производство на тези инструменти бяха открити в Балтимор и Ню Йорк, където бяха произведени по-малки банджо специално за жени. Производителите експериментираха с дизайна на инструмента и замениха струните с метала. През последната четвърт на 19-ти век са конструирани банджо с различни размери, като бас банджо и банджо пиколо, откъдето впоследствие са формирани банджо оркестри. Такива музикални групи започват да се появяват в колежите, един от първите е колежанският ансамбъл Хамилтън. До края на века, банджо лудостта достигна своя връх. Музикантите - професионалисти на концертните сцени дори изпълняват творби на класически композитори, като например майстори като Л.В. Бетховен и Д. Росини подреждат банджо. Последното десетилетие на XIX век бе белязано от появата на нови стилове, като ragtime, джаз и блус, в които инструментът заемаше важно място. Но през тридесетте години на ХХ век, поради появата на електрически китари, които се отличават с по-ярък звук от банджо, интересът към инструмента започва да отслабва. Това обаче не продължи дълго. През 40-те години банджо отново се връща на концертните зали.

Днес банджото, което е било инструмент на черни роби, е много търсено сред музиканти във всички части на света с различен цвят на кожата. Успешно се използва в композициите на различни съвременни музикални тенденции, пораждайки слушателите с нахален и закачлив звук. Веселият и звучен глас на инструмента се приспособява към положителен и вдъхновяващ.

Гледайте видеоклипа: Mena Trott: How blogs are building a friendlier world (Март 2024).

Оставете Коментар