Интересни факти за симфоничния оркестър
Каним ви да се запознаете с интересни и завладяващи факти, свързани със симфоничния оркестър, които бяха събрани доста заради дългата й история. Надяваме се, че с такава интересна информация ще можем да изненадаме не само любителите на балетното изкуство, но и да открием нещо ново, дори за истински професионалисти в тази област.
- Формирането на симфоничен оркестър се осъществява в продължение на няколко столетия от малките ансамбли и започва през XVI-XVII век, когато се появяват нови жанрове в музиката и се налага промяна в групата изпълнители. Напълно малък състав е определен само през XVIII век.
- Броят на музикантите може да варира от 50 до 110 души, в зависимост от работата или мястото на изпълнение. Най-голям брой изпълнители, записани някога, се отнасят до спектакъл в град Осло на стадион Юлевала през 1964 г., като в него взеха участие общо 20 100 души.
- Понякога можете да чуете името на двойката, тройния симфоничен оркестър, даден е от броя на представените в него духови инструменти и означава неговия размер.
- Л. Бетховен е допринесъл много за развитието на оркестъра, така че в неговото творчество е окончателно създаден класически или малък симфоничен оркестър, а в по-късен период се очертават особености на голям състав.
- Симфоничният оркестър използва немски и американски музиканти. Така че, на руски - се използва американски.
- Сред всички оркестри на света има само един, който сам избира диригент, а ако нещо се случи, може да го направи по всяко време - това е екипът на Виенската филхармония.
- Има ленти и никакъв проводник. За първи път подобна идея е приета през 1922 г. от Persimfans в Русия. Тя беше свързана с идеологията на онова време, която ценише колективната работа. По-късно този пример е последван от други оркестри, дори днес в Прага и Австралия има оркестри без диригент.
- Оркестърът е настроен от обой или камертоните, а последният - с времето - звучи все по-високо и по-високо. Факт е, че първоначално в различни страни звучеше по различен начин. През 18 век в Германия звукът му е по-нисък от италианския, но по-висок от френския. Смяташе се, че колкото по-висока е настройката, толкова по-ясен ще бъде звукът, а всеки отбор има тенденция да го прави. Ето защо тонът му беше повишен от 380 Hz (барок) до 442 Hz в наше време. Освен това, тази цифра се превърна в контрол, но също така успява да надхвърли до 445 Hz, както се прави във Виена.
- До 19-ти век диригентските задължения включваха и свиренето на клавесин или цигулка. Освен това те не са имали диригентска палка, ритъмът е бит от композитора или музиканта с помощта на инструмент или кимване на главата.
- Престижното английско списание Gramophone, което е признато като авторитетна публикация в областта на класическата музика, публикува списък на най-добрите оркестри в света, руски групи са заели позиции 14, 15 и 16 в него.
Оставете Коментар